1. Black Rise
Бартон Финк (1991) -
Мне в фильме понравились только две вещи. Это сюжет и актерская игра Джона Туртурро. В остальном фильм предстал скучным полотном. Не узрел в ленте мысль, да, я увидел характер главного героя, но все, что его окружало, меня ужасно томило. Извините за выражение пукающие люди в сортире и отклеивающееся обои с придурком соседом вызывали лишь порывы нажать на кнопку стоп.
Вижу, что Бартон Финк удостоен трех пальмовых ветвей, в том числе и за актерскую игру Турттуро, но братья Коэн совершенно меня разочаровали. Мне, кажется раннее их творчество это период не раскрывшихся свершений. Ибо я совершенно не понял фильм, либо кино не для меня.
Никогда не перестану сравнивать разговорное кино с Тарантино. В Бартоне Финке очень много диалогов не о чем и они ужасно скучные. Нет наслаждения, и за героями совершенно не следишь. А вот Тарантино всегда умел писать такие сценарии, от которых даже не торопливые фильмы смотрелись на одном дыхании.
Для кого Коэны сняли фильм? Скорей всего для людей любящих сильно погрузиться в себя и вытаскивать самые сложные идеи из не простых фильмов. Данное кино не для меня, и врятли многим оно придется по душе.
2. Ateh
Оскар (1991) -
Роскошная комедия в классическом стиле. Это как раз тот редкий фильм, который можно посмотреть с родителями и с удовольствием. Сталлоне вполне раскрылся в качестве комедийного актёра, да и другие выглядели вполне достойно — Тим Карри, Орнелла Мути. Очень хочется сказать, что, возможно, этот фильм всем поднимет настроение и придётся по вкусу.
Антураж — гангстер пытается, по предсмертному завету отца, стать порядочным человеком, отбирая у подопечных оружие и заставляя не называть его боссом. Параллельно его дочь мечтает выйти замуж за любого, кого гангстер заставит стать отцом её несуществующего ребёнка — лишь бы выбраться из родительского гнезда. И это далеко не всё)
3. Dancer Disko
"Просто кровь" (1993)
Данный фильм - дебют братьев Коэн. Предварительно перед просмотром я почитал комментарии к фильму, многие писали о своеобразном стиле, который создали братья, и которому они следуют на протяжении всей своей творческой карьеры. Так вот, ничего такого я в этом фильме не увидел, что можно было б отнести к какому-то стилю. До просмотра "Просто кровь" я видел только 2 фильма братьев - это "Старикам тут не место" (6/10) и "Большой Лебовски" (7/10). Может быть трех фильмов в данном случае не достаточно, чтобы почувствовать тот самый стиль, но, например, посмотрев фильм Тарантино, сразу замечаешь специфику, которая и отличает его от остальных режиссеров.
Если касаться сюжета, то в нем ничего замысловатого нет. Муж узнает, что его жена не прочь сходить налево, поэтому и нанимает частного детектива с целью убить неверную вместе с любовничком. В общем на этом и закручивается все канитель, конечно, без любовной тематики не обошлось, так скажем, без "соплей".
В итоге: фильм для фанатов братьев Коэн, я таковым не являюсь, так что 3/10
4. Glivera
"Кококо" [2012] -
Россия, режиссер Авдотья Смирнова; в главных ролях - Анна Михалкова, Яна Троянова.
Знакомство в поезде всегда несет в тебе загадочную романтику - маленькое пространство, которые ты делишь с чужим человеком, и чем закончится эта встреча никто не знает. В первой половине фильм разворачивает историю встречи двух совершенно разных теток - они много болтают и пьют - одна привносит свежий воздух настоящих эмоций в пыльный интеллигентный мирок, другая выступает в роли заинтересованного наблюдателя за харизматичной провинциалкой. Правда забавно слышать, что для питерских Екатеринбург - это замшелая деревня, растящая быдловатых хабалок. Ну, видимо, у них своя антропо-география
Лично меня вот эта первая часть задевает за живое, т.к. дико не хватает этих девчачих посиделок, трепатни обо всем и наигранных жалоб на свою типа несчастную жизнь.
Эх, ну я отвлеклась - в общем, новая подружка хоть и косноязычная, зато такая бойкая, что никакой мужик рядом не нужен - не пропадешь. Собственно, мужская часть тут представлена бледным задним планом в виде мягкотелых, нерешительных мерзких образов, придающих еще больший контраст ядреному женскому царству, представителям которого не трудно и шкаф перетащить, и на улице за себя постоять. Идиллия заканчивается, когда дружба перерастает в благородное желание добавить печать интеллекта на бабу из народа. Вторая часть напоминает "Собачье сердце" - врожденную хабалистость не изгнать никакими прививками интеллигентности, а получившегося уродца и выбросить жалко и жить с ним невозможно. Хотя сама спасительница по сути такая же несчастная глупая бабища, только живет в городе побольше.
Анна Михалкова великолепно вписалась в образ работницы музея с комплексом матери Терезы. Яну Троянову вижу первый раз, но наблюдать за ней очень забавно.
Кино о женщинах, о разности культур и мировоззрений в пределах одной страны. Музыка ненавязчивая (под авторством Шнурова), краски блёклые, - всё органично переплетается и не отвлекает от повествования. Но концовка мне осталась непонятной, я считаю себя человеком другой формации без совкового мазохизма. В целом, спокойное кино на вечер для неспешного размышления и долгих разговоров о судьбе русского народа.
5. Андрагонум
Секретарша (2002) -
Фильм об одном из чудес, о том, как находят любовь. И еще о том, что у всех, без исключения, есть некоторое количество тараканов в голове. Главное – найти свою половинку, у которой есть пара твоим собственным тараканам. Фильм добрый, фильм даже где-то умный. Молодая девушка, выписавшись из клиники, в которой она лечилась от нервного расстройства по причине проблем в отношениях родителей, возвращается домой. Это происходит как раз в день свадьбы ее сестры. Это, в свою очередь, становится для нее очередным потрясением, ведь теперь она останется дома с одной матерью, поскольку отец давно ушел из дома. Такая перспектива, видимо, ее не радует, т.к. главная героиня устраивается на курсы машинисток, где, к слову, становится лучшей выпускницей.
Следующий этап работы над собой – устройство на работу. Должность: секретарь. К слову, работу Ли получила после первого же собеседования, главным образом по причине того, что глава юридической фирмы каким-то образом почувствовал в ней родственную душу.
Процесс воспитания профессионализма проходил меж руководителем и подчиненной сложно, но, благодаря этому, в молодой секретарше, снимавшей моральный дискомфорт физическими страданиями, появился некий личностный стержень, и расцвела сексуальность. Трудно сказать, возможно, параллельно с воспитанием героини, как работника, мистер Грэй лепил из девушки образ, олицетворяющий его представление о женщине.
На мой взгляд, в фильме слабо обыграно расстройство психики у главных героев. Несомненно, степень такого расстройства бывает разная, но то, что показано в фильме, человека, знакомого с этой проблемой, вряд ли тронет. В картине отражены действия и совсем не обыграны причины, побуждающие людей их совершать.
Вскоре отношения между Ли и Эдвардом лаконично переходят из разряда деловых к неопределенно-романтическим. И, Боже, насколько же необычна эта романтика! Она по-своему прекрасна! Здесь авторам картины удалось передать настроение и некое таинство зарождающегося чувства. И это чувство прекрасно! Особенно остро это ощущается в сцене, когда любящий человек, только лишь по одной лишь просьбе способен на самоотверженность, порой граничащую с унижением. Автор заставляет задуматься: многие ли из нас способны на такое? И, сперва очевидный ответ "да", вдруг начинает таять в лучах сомнения, ведь то, что происходит в этот момент на экране, вступает в незримое противоборство с самолюбием.
Счастливый конец фильма даже не следствие всех перипетий отношений героини с внешним миром, а логический финал, который оттеняет наличие в ее жизни людей, следующих параллельно ее курсу, но никогда, по воле судьбы, не способных до конца постичь ее душу.
Жанр фильма: комедия. Странно, после просмотра, я не назвал бы это комедией.
6. Space Cowboy
Ненависть / La Haine, Матье Кассовиц, 1991 г.
«Нет любви без агрессии, но нет и ненависти без любви»
Конрад Лоренц
Есть в нашем мире понятия, которые, несмотря на изначальную противоположность друг другу, сосуществуют рядом, вместе, впритирку. Мы определяем их только благодаря тому, что у каждого такого явления есть своя вторая «анти-половинка»: черное и белое, сладкое и соленое, жизнь и смерть, любовь и ненависть. Фильм Матьё Кассовица – о том, как пить сладкий чай вприкуску с ветчиной, как можно нарисовать зебру и как обнять человека, воткнув кинжал в спину.
Главные герои фильма – уличная шпана. Араб, негр и еврей, которые прожигают молодые годы в распитии/раскуривании и мордобитии. Безусловно, главный и самый эксцентричный персонаж Венсана Касселя – это надо видеть. Про таких у нас говорят «неадекват» или попросту «отморозок». Во всех тычет найденным случайно пистолетом, гримасничает, плюется и сквернословит, хотя сам до жути боится нажать на курок. Его друг, взрывной Саид, похожий на воробья и готовый разорвать за случайно брошенное в его сторону ругательство. И невозмутимый черный боксер-самоучка Хьюбер – единственный из компании, кто пытается думать и делать выводы, но в конце концов проигрывающий в борьбе с ненавистью.
Вся сила и энергия у них уходит в уличные бунты, погромы и череду бесконечных драк и бегства от полиции. Их родной Париж – не тот с Елисейскими полями и Эйфелевой башней, круассанами и лягушачьими лапками. Они с малых лет растут на «изнанке жизни», без какой-либо идеологии и цели. Фильм представляет собой отрывок из очередного дня, за который ребята успели несколько раз вляпаться в неприятности, разгромить несколько заведений, покурить хорошей травки, получить по фейсу, сами настучали и не раз и в итоге пришли к печальному финалу, который, ей-Богу, стоит всего полуторачасового фильма. По своей энергетике эта черно-белая лента подобна урагану или даже шторму, которая, благодаря мастерству режиссера, передается во время просмотра.
Практически ни одного женского персонажа за все время действия, однако, здесь есть место любви. Три парня, о которых идет речь, очень хотят, чтобы их любили, сами хотят, как мне кажется, любить и жить в мире. Есть одна показательная сцена, когда они чудом попадают на некий светский прием и пытаются неуклюже что-то из себя строить, понять, о чем говорить «богема», пьют шампанское и знакомятся с девушками, но в итоге все сводится опять к банальному гопничеству и разгрому. Их гиблая страна, их нищенский мир идет рука об руку с французской мечтой, с Коко Шанель, и в этом же заключается главная трагедия – выход из этого кошмара видится только в смерти. Ненависть рождает еще б
Ольшую ненависть, замкнутый круг, который нельзя остановить.
Очень авторский и очень личный фильм режиссера, снятый еще до того, как его, имхо, испортил Голливуд. Смотреть обязательно.
7. ABCDEFu*k
"Последний дом слева". (2009)
Остросюжетный, художественный фильм, "Последний дом слева".
Перед просмотром фильма, стараюсь "не знакомиться" с официальным "синопсисом", т.е, проще говоря, я его не читаю и так же стараюсь "обходить стороной" различные мнения, рецензии или просто расширенные комментарии. Делаю я это, исключительно с целью формирования полноценного своего мнения, без примесей чужих мыслей.
Исходя из названия к фильму, откровенно признаюсь, я ожидал увидеть типичные хоррор, но в ходе просмотра, фильм оказался не тем, чем кажется. При банальности сюжета, на первый взгляд, фильм приподносит весьма приятные сюрпризы. От кадра к кадру, фильм, практически "на глазах" превращается в добротный триллер.
Но давайте попорядку.
история фильма, уходит свими корнями в далекий 1972 год, именно тогда в свет вышла дебютная картина величайшего мастера "ужастиков" Уэса Кревина ("У холмов есть глаза", "Кошмары на улице вязов", "Крик" и т.д), в свою очередь которая, основана на шведской народной балладе "Дочери Тере из Вэнге" (Ох уж эти шведы).
В 2009 году, малоизвестный режиссер Дэннис Илиадис, снял ремейк, который на мой взгляд получился добротным фильмом.
Сюжет фильма прост, от чего смотрится совершенно легко, лишь на мгновения рейтинг "R" заставлял ненадолго закрыть
глаза (просто, я не такой большой фанат кровавого мессива). При этом, он не был "минусом". Именно он (рейтинг "R") добавляет колорит фильму, превращая его в серьезное зрелище.
На мгновение мне показалось, что смотрю "Пункт назначения 2", почему не спрашивайте. Возможно из-за художественной составляющей, операторской работы и прочих технических аспектов. Но это чувство быстро прошло.
Что касается истории, она банальная, и на первый взгляд ни чем ни примечательна. Есть семья, есть преступники и по воле судьбы они пересекаются, только лишь с той разницей, что преступники превращаются в жертву.
До конца ожидал развития сюжета, как в фильме "Разделитель", именно с точки зрения потери человечности, изменения взглядов на окружающую обстановку и перелома в характере главных героев. Но к сожалению, повествование развивалось по вполне логичным действиям, типичным закономерностям и последовательным шагам главных героев, без каких-либо углублений в психологию.
На удивление, актерская игра более, чем добротная. По крайней мере, я ожидал увидет "халтуру" присущую данному жанру кинематографа (это если учесть тот факт, что режиссерская работа, по большой сути дебюдная). Но к моему глубокому сожалению, ни кто не вызывает притензий, ни кто на удивление не раздражает или еще хуже, игра которых вызывает рвотные
рефлексы.
Особое внимание в фильме, уделено музыке и это сложно не заметить (конечно не Ханс Циммер), но музыка, очень сильно дополняет картинку, в нужные моменты создавая напряженность происходящего, либо же давая сознанию отключится от происходящего.
В итоге.
На выходе мы имеем добротный среднячек, не шедевр, но достойный к просмотру!
Фильм снят по всем канонам остросюжетного кино, с различными поворотами с сюжете, с типичными "бегу - догоняю" и хорошей игрой актеров. К сожалению фильм не настолько глубо проникает в психологию, как бы мне этого хотелось увидит, а всего лишь "плавает на поверхности".
При этом, картина снабжена очень примечательным саундтреком, обращающим на себя внимание.
История фильма типичная, очень близка по духу фильму "Забавные игры", но как я уже сказал, без психоанализа.
К просмотру рекомендую, в первую очередь любителям хороших триллеров, от части лебителям слэшеров, ужасов.
В фильме присутствуют откровенные сцены насилия и крови.
Твердые 7 из 10.
Как-то так
8. shaggiekeN
Темный город (1998) -
Кинолента "Темный город" досталась мне в конкурсе, неожиданный выбор моего оппонента, скорее всего у него от просмотра этой ленты так же как и у меня захватило дух и оставило неизгладимое впечатление.
«Тёмный город» силён, конечно, прежде всего своими идеями, тезисами. Многие найдут здесь и схожее с «Матрицей», но творение Пройаса вышло на год раньше, а, во-вторых, в каком-то смысле оно даже шире, так как работа братьев Вачовски — это прежде всего социальная аллюзия, а «Тёмный город» обращается и к вопросу человеческой сущности во всей её глубине. Бесспорно, здесь также говорится о том, что наш мир зачастую — не что иное как управляемый кем-то более знающим и совершенным механизм, а мы — просто стадо, зомби, электорат, бездумно выполняющий чью-то волю и не знающий реальной картины. Так же вы там сможете увидеть знакомые вам кадры, например когда главный герой вспоминает пляж, показывают Мост по которому он идет к девушке, выглядит как в Реквием по мечте.
Но те самые инопланетяне пытаются не только проводить социальный эксперимент. Социальное — лишь часть общего. Пришельцы пытаются отыскать то самое, что делает нас уникальными — душу, что-то, чего у них нет, и что могло бы при нахождении помочь сохранить собственную расу. Вот только они не там ищут. Их с одной стороны чрезвычайно развитой, а с другой примитивной науке не понять, что не всё в этом мире имеет физическую оболочку, не всё можно выделить в качестве химического вещества. Не знали они про наше будхиальное и атманическое тело. И какие не проводи ты эксперименты — меняй человеку память, бросай его в новые условия, и даже наблюдай за тем, что его нутро остаётся прежним, вычленить это нутро никак не удастся.
Конечно, при этом «Тёмный город» оставляет за собой массу вопросов, объяснённых либо не чётко, либо вообще необъяснённых. Кто был таки этот доктор? Откуда он знал о пришествии пришельцев? Что произошло на реальной Земле? И так далее, далее…
В отличие от колоссальных философских, духовных, социальных и психологических идей «Тёмного города», его визуальная и эмоциональная составляющие выполнены скорее на среднем уровне. Герой Руфуса Сьюэлла, актёра с не самой, кстати, внушающей доверие физиономией, чувственно так и не сформировывается у меня как однозначно положительный персонаж, которому я буду однозначно сопереживать. Его жена, бесспорно сочетающая в себе элегантность, красоту и достоинство Дженнифер Коннелли, пожалуй, слишком не эмоциональна и скупа на мимику.
Что касается эффектности ленты, то дело, конечно, не в том, что надо делать скидку на 1998-й год, и не требовать от неё чего-то современного. Нет, как раз в том, что касается уровня постановки, то всё не вызывает нареканий. Нарекания вызывает выдумка. Уж право, не очень убедительно выглядят бесспорно уродские, но всё же человекоподобные инопланетяне в чёрных одеждах. Да и телекинетические сражения напоминают скорее бодания быков. В фильме же была отличная идея — та самая настройка, в результате которой герой мог делать с окружающим пространством всё, что его душе заблагорассудится. Захотел — сделал в стене дверь, захотел — построил мост. И так далее. Надо было больше этот приём использовать!
В целом, надо охарактеризовать как фантастический блокбастер с глубокой философской и социальной идеями, которые были визуально воплощены бесспорно достойным, но всё же скорее заурядным, невыдающимся образом. Я очень редко ставлю высокие баллы фильмам но этому я ставлю 9 из 10
9. Гром Хорошая жизнь (2007)
Как страшно жизни сей оковы
Нам в одиночестве влачить.
Делить веселье все готовы;
Никто не хочет грусть делить.
Один я здесь как царь воздушный,
Страданья в сердце стеснены,
И вижу, как судьбе послушно,
Года уходят, будто сны.
И вновь приходят с позлащенной,
Но той же старою мечтой,
И вижу гроб уединенный,
Он ждет, что ж медлить над землей?
Никто о том не покрушится,
И будут (я уверен в том)
О смерти больше веселится,
Чем о рождении моем...
(М.Лермонтов)
Каждый из нас, когда либо, испытывал угнетающее, и отчасти лукавое чувство, как одиночество – состояние души… но не будем забегать вперед.
Фильм «хорошая жизнь» относится к категории фильмов «не посмотрел – ничего не потерял, посмотрел – ничего не приобрёл».
Возможно всему виной то обстоятельство, что Стефен Берра, не побоюсь этого слова, дилетант в мире синематографа, но все же, любой фильм всегда найдет своего зрителя.
Сюжет – отрезок жизни, отдельно взятого, ничем не примечательного человека, в отдельно взятом небольшом городке.
Холодные лица героев сливаются с холодными тонами картины. Даже рождественские иллюминации, вестники праздника и веселья, символы единения семей, растворяются в атмосфере фильма, подобно силуэту, исчезнувшему в густом тумане.
«Ни тебе слез, ни сантиментов»…
Но все же не все так печально… К двум героям, я все-таки проникся симпатией. Это же конечно же не в меру уставшая от самопожертвования мать Джейсона, и старик Гас страдающий прогрессирующим слабоумием, после смерти своей жены.
И если первая, не взирая на негатив со стороны своих уже не маленьких детей, решила найти выход в любви, то старик Гас остался верен своему делу» до конца своих дней.
При чем здесь одиночество?
Главный герой Джейсон, не смотря на то, что не был одинок, чувствовал себя никому не нужным, и все время пытался найти смысл своего существования.
Но выход всегда найдется, ведь мир так огромен и многогранен.
P/S: В фильме есть небольшая интрига – это подарок в коробке оставленный покойным отцом. Признаюсь честно, фильм стоит смотреть до конца только по этой причине.
10. Olich
Аризонская мечта (1993).
Для меня стало открытием, что в одном фильме можно совместить Джонни Деппа и Эмира Кустурицу. Смесь зажигательная. Как всегда у Эмира кино на все 100%: и комедия, и трагедия, и драма, плюс фарс и полное сумасшествие. Все герои фильма мечтают, но не о банальном - купить дом и завести детей, а о том, чтобы уехать на Аляску и ловить палтусов, о том, чтобы летать как птица, о том, чтобы превратиться в черепаху или построить гору из кадиллаков и забраться на Луну. Если вы не помните как выглядит Депп без шляпы и макияжа, посмотрите. Хорош! Что касается режиссёра и фильма в целом, то на мой взгляд Кустурице больше удались фильмы о родных Балканах. Там его сюжеты смотрятся органично, в отличие от американской Аризоны.