Братский Музей Света - в здании "Элегант-Падун"

[Музей Света]

Ревень – растение, имеющее множество достоинств. Несколько забытый на сегодня, он еще сотню-другую лет назад имел широкое кулинарное применение. Стебель ревеня – довольно нежный, обладает чуть кисловатым привкусом. Издавна он шел в пироги, кисели, компоты, добавлялся к мясу.

( Свернуть )Сам ревень на Руси существовал всегда. Это, считавшееся сорняком растение издавна росло вдоль плетней и дорог. И столь же давно использовалось оно в пищу. В основном его употребляли свежим. Впрочем, существовали и региональные особенности кухни. Так, на Алтае в середине XIX века стебли ревеня распаривали в печи и съедали с медом. Они шли на начинку пирогов, или ревенный борщ.
В столицах, конечно, кухня была более утонченной. Но и в ней находилось место ревеню. «Соус из него давно готовится в русских кухнях, и любим гастрономами», - писал еще в 1854 году журнал «Москвитянин». А какое было варенье из ревеня! «Стволы нужно очистить, затем нарезать кусочками, положить в таз, всыпать сахар и поставить на огонь и все время помешивать лопаткою, а когда закипит, то мешать беспрестанно до готовности. Иначе цвет будет не зеленый, а коричневый».
О том, что происходило с ревенем в нашей истории, я и рассказываю в новой серии нашего с Ольгой Сюткиной видео-проекта «Русская кухня: непридуманная история»:



И все-таки с ревенем у нас вечная путаница. В том числе и филологическая. Имеются два фактора, часто вызывающие разногласия. Во-первых, у ревеня есть черенки и листья, применяемые в гастрономии, а есть корень – сырье для лекарств, чрезвычайно ценимое в средневековье. Во-вторых, люди нередко путают разные виды ревеня (а их несколько десятков): существуют дикорастущие, давным-давно «поселившиеся» на Руси и в Европе, и те самые лекарственные – Rheum palmatum, которые славятся своими целебными корнями. Конечно, исторической родиной и тех, и других являются Юго-Восточная Азия, Монголия, Северный Китай, Алтай, Сибирь. Но уж очень древняя эта история.

Среди прочего это подтверждается и лингвистическими данными. В большинстве европейских языков ревень имеет сходное название: rhubarb (английский), rhubarbe (французский), rhabarber (немецкий), ruibarbo (испанский). Независимо от того, романский это язык или принадлежащий другой языковой группе, звучание слова примерно одинаково. О чем это может свидетельствовать? Очевидно, о том, что сам термин пришел в Европу «извне», из других стран. Общий корень «barbe», «barbar», пришедший из античности, почти наверняка означает «чужой», «иностранный». Корень же «rhu» («rha») некоторые исследователи связывают с названием реки Волга, встречающимся еще у древнегреческих и римских ученых. Впрочем, версия эта весьма спорна. Древнегреческое название ревеня – ***961;***951;***959;***957; (произносимое по-русски как «рау») – мы видим еще у Педания Диоскорида (врача и фармаколога, жившего в I веке нашей эры). Вероятно, отсюда произошло и латинское наименование растения – Rheum. Так что ревень существовал в Европе задолго до открытия пути в Индию.
Восточный же ревень из Азии действительно начал прибывать в Европу примерно в XI–XII веках. Сначала его привозили арабские купцы через Персию. Первым европейцем, оставившим воспоминания о выращивании ревеня в Азии, стал Марко Поло (1250–1323); он прожил в Китае тринадцать лет и побывал в Тангутском царстве (Синцзянь), где корень этого растения заготавливался в больших объемах.

Позже основным рынком сбыта ревеня стала Турция. А после открытия морского пути в Индию его поставками занялись голландцы и португальцы. В 1640 году корень ревеня завозился в Англию непосредственно из Китая, через Индию, и именовали его китайским, кантонским или восточно-индийским.
По всей видимости, в раннем средневековье и возникло «двойное» имя для ревеня, поставляемого из-за моря, – «rha barbara» (варварский, иноземный ревень), редуцированное позднее до современного «rhubarb».
А что же с Россией? Наше слово «ревень» как-то мало похоже на европейские аналоги. Не потому ли, что на Русь это растение пришло другим путем, и наш «ревень» больше напоминает турецкий (персидский) «ravent»?
Восстанавливая судьбу этого растения, можем предположить следующее. Так же, как и в Европе, дикие «сорняковые» сорта ревеня росли у нас издавна. Просто до поры на них никто внимания не обращал – ну, растут себе лопухи у забора – и ладно. В голодный год шли в пищу и они. В южной полосе ревень приходил к нам от крымчаков, в Поволжье – от татар. Установить это точнее уже невозможно.

Однако судьба ревеня определилась не его гастрономическими свойствами, а скорее лекарственными. Дело в том, что из корня ревеня приготовлялся один из старейших лекарственных препаратов при заболеваниях желудочно-кишечного тракта. Речь шла конечно не о нашем российском, а о тангутском ревене из Китая.
И вот, наступает XVII век. Россия стала активно «прирастать» Сибирью, распространяя туда свои торговые связи. С 1653 года Китай официально разрешил приграничную торговлю с Россией. Позднее для этого использовался Кяхтинский торг – огромная ярмарка (торговая слобода), развернутая в селении Кяхта, что вблизи современной российско-монгольской границы в Бурятии. Селение это было основано в 1727 году известным русским путешественником и дипломатом С.Л. Владиславичем-Рагузинским.

А русское правительство стало перепродавать ревень в Европу. Сохранились сведения о том, как в 1656 году царь Алексей Михайлович отправил своего стольника Ивана Чемоданова послом в Венецию. Помимо политических целей были поставлены перед ним и две коммерческие задачи – продать десять сороков соболей и 100 пудов ревеня. Впрочем, итальянские купцы сразу назвали ревень «худым», отметив, что «у них и своего, который привозится из Турции, залежало много». Пришлось Чемоданову с этим ревенем вернуться на родину, представ пред царские очи. Как деликатно пишут историки, по возвращении посла в Москву «о службе его после 1657 года сведений не сохранилось».

После этой неудачи поставки ревеня в Венецию сухопутным путем все-таки удалось наладить. А расплачивались там за целебный корень знаменитыми венецианскими зеркалами, бархатом, украшениями. Многие зеркала Зимнем дворце и Эрмитаже были приобретены именно так – на «ревенные» деньги.

Все изменилось, когда после двух «опиумных войн» англичан (а позже и французов) против Цинской империи - китайские порты стали открыты для международной торговли. В результате, к 1860 году Россия лишилась монополии на эту культуру и практически прекратила ее экспорт. А ревень после появления более действенных лекарственных препаратов вновь используется у нас в салатах и вареньях, щах, киселе и пастиле.

[Макаренко]

Накануне двух великих событий - дня рождения Великого Поэта и Парада Победы поговорим о том, как воевали потомки Пушкина в Великую Отечественную воину. Судьбы потомков великих людей всегда вызывают особый; интерес. Тем более в том случае, если они оставили свой след в истории целой страны, и их личная судьба была тесно переплетена с судьбами всего народа.

Пушкин-партизан

Григорий Григорьевич Пушкин (1913—1997) - правнук великого русского поэта, к началу Великой Отечественной уже успел послужить в армии с 1934 года. В августе 1941 он ушел добровольцем в партизанский; отряд особого назначения. Как опытного бойца его забросили в тыл врага в самом тяжелом и опасном в то время направлении фашистского наступления на Москву. В составе разведывательных групп Григорий Пушкин участвовал в рейдах в тылах германской армии под Наро-Фоминском и Волоколамском, где был ранен. Принимал участие в освобождении Керчи, Харькова, форсировал Днепр, принимал участие в боях на Орловско-Курской; дуге. В 1943 году один пошел в разведку и привел языка. Победу Григорий Пушкин встретил в звании лейтенанта. Демобилизовался в 1946 году и пошел работать в Московское управление уголовного розыска (Петровка, 38). Позже работал в типографии полиграфического комбината «Правда» мастером глубокой печати.

Пушкин-зенитчик

Сергей Евгеньевич Клименко (1918—1990), праправнук Александра Пушкина, в начале войны был сержантом, командиром приборного отделения зенитной батареи. Он защищал от немцев московское небо. Штаб Московского корпуса ПВО находился неподалеку от площади Пушкина в одном из высоких в ту пору зданий, а батарея, где служил Клименко - на площади Коммуны (ныне площадь Суворова), напротив Театра Советской армии. Два года провел праправнук светила русской поэзии в землянке вместе со своим расчетом. Победу встретил в звании лейтенанта. В 1950 году Сергей Евгеньевич окончил Японское отделение Военного института иностранных языков, после чего был переводчиком на Дальнем Востоке. До 1979 г. работал в Государственном комитете по телевидению и радиовещанию при Совете министров СССР.

Братья Пушкины – авиатор и моряк

Братья Сергей (1925 г.р.) и Борис (1926 г.р.) Пушкины, потомки великого поэта в четвертом колене. Они ушли на войну совсем юными. 17-летний Сергей из X класса ушел в авиационное училище, после окончания которого служил в механиком-мотористом, обслуживая самолеты-штурмовки «Ил-2» и истребители разных марок, возвращая их в строй после боевых вылетов. Борис - в свои неполных 17 лет стал курсантом Морского училища в Кронштадте. Где и начал свою службу моряком-зенитчиком Краснознаменного Балтийского флота. Он был в составе орудийного расчета на лидере «Минск», затем командиром орудийного расчета на минных тральщиках, обезвреживал мины, расчищал проходы в Ирбенском проливе, уничтожал мины в акватории Рижского и Финского заливов. Демобилизовались братья в 1946 г. В Москве получили высшее техническое образование. Сергей учился в Политехническом институте, а Борис в Автомеханическом. Сергей Борисович много лет работает во Всесоюзном научно-исследовательском институте физико-технических и радиотехнических измерений. Он — лауреат Государственной премии, один из авторов первых в Советском Союзе атомных часов. С.Б.Пушкин занимал пост заместителя директора этого института по научной части. Борис Борисович без малого полвека работает на заводе «Наука» (авиационная промышленность) и на протяжении многих лет является заместителем главного конструктора. Его труд отмечен орденом «Знак Почета» и двумя орденами Трудового Красного Знамени, а, также юбилейной медалью.

Братья Кологривовы

Война разлучила правнуков Пушкина, родных братьев Кологривовых, на 4 года, но их дороги шли в одном направлении – от Москвы и до Берлина. Старший брат, Александр Всеволодович Кологривов (1916—1968), курсант, с начала войны был направлен военкоматом в Муромское училище связи. В октябре 1941 г. он в составе стрелковой бригады Центрального фронта участвовал в сражении под Москвой. Когда немцы стояли в 18 км от столицы и обстреливали ее, часть, в которой служил командир отделения связи Александр Кологривов, стойко держала оборону в рай Красной поляны, под Истрой, под Волоколамском. В феврале 1942 г. под Вязьмой он был ранен в ногу, а после выздоровления снова направлен в Муромское училище связи. В апреле 1942 г. Александр в звании младшего лейтенанта отправляется на фронт. Командир взвода связи одной из стрелковых дивизий 2-го Белорусского фронта, Александр форсировал Одер. Под шквальным огнем противника он перевозил в лодке кабель — для того, чтобы как можно быстрее установить связь между наступавшими подразделениями наших войск.
Младший брат - Олег Всеволодович Кологривов (1919—1984), будучи студентом 3-го курса Института прикладного и декоративного искусства, вступил в народное ополчение в начале Великой Отечественной войны; боевое крещение он получил в подразделениях МПВО — тушил на крышах домов зажигательные бомбы, которые сбрасывали на столицу немецкие самолеты. 6 декабря, перед долгожданным контрнаступлением под Москвой Олега ранило в ногу осколком разорвавшейся мины. Около трех километров полз он по снегу до медпункта. В 1942 г. в составе 19-й гвардейской; Като-Курганской дивизии минометчик Олег Кологривов участвовал в прорыве блокады Ленинграда. В том же году на Волховском фронте в тяжелых боях на Синявских болотах гвардии рядовой Олег Кологривов был тяжело ранен в грудь навылет. После выздоровления он участвовал в освобождении Гдова, Пскова, Порхова — на земле, кровно связанной с его великим предком, близ Михайловского. И снова был ранен. Боевой путь Олега Кологривова проходил через Прибалтику, Варшаву, Восточную Пруссию.
Всю войну братья воевали в разных фронтах, ничего не зная друг о друге. А встретились в Берлине в октябре 1945 г. на соревнованиях между фронтами по плаванию — оба были отличными пловцами. Здесь Александр и увидел своего младшего брата, имя которого объявили по радио, как занявшего 4-е место по плаванию брасом. Олег удостоился личного поздравления — рукопожатия маршала К.К.Рокоссовского и памятного подарка из его рук. После войны Александр Всеволодович работал журналистом на Всесоюзном радио, позже в редакции «Родины». Олег Всеволодович окончил Институт прикладного и декоративного искусства, работал художником на ВДНХ, а затем в художественно-конструкторском бюро по технической эстетике.

Праправнук поэта Александр Сергеевич Данилевский (1911—1969),
выдающийся советский биолог, ученый с мировым именем, вся научная и педагогическая деятельность которого была связана с Ленинградским университетом, на четыре года прервал свою гражданскую работу. В июле 1941 г. Александр Сергеевич вступил в ряды народного ополчения. Его назначили старшиной роты в отдельном артиллерийско-пулеметном батальоне Василеостровской дивизии народного ополчения, а затем санинструктором. Из Красного села батальон перевели под Гатчину. Ополченцы рыли окопы, ходили в разведку, вместе с мирным населением строили дзоты. В сентябре 1941 г. А.С.Данилевский — лейтенант медицинской службы. В 1943 г. Александр Данилевский был уже помощником начальника медико-эпидемиологического отдела Ленинградского фронта. За большие заслуги в борьбе с туляремией (особо опасной болезни в условиях блокады) потомок Пушкина был награжден орденом Красной Звезды. Он закончил войну капитаном медицинской службы. В Ленинградском университете А.С.Данилевский был доцентом, заведовал кафедрой энтомологии, деканом ЛГУ. В 1962 г. защитил докторскую диссертацию, в следующем году стал профессором. За плодотворную научно-исследовательскую деятельность был награжден орденом «Знак почета». Праправнучка поэта, Марина Сергеевна Данилевская (1914 г. р.), прошла большой и трудный путь врача-фронтовика. В 1941 г. она работала в госпитале, сформированном в Полтаве и переведенном затем в Иваново. Позднее заведовала отделением одного из эвакогоспиталей хирургического профиля на Калининском фронте. С частями Первого Прибалтийского фронта Марина Сергеевна дошла до Кенигсберга. Госпиталь, в котором служила М.С.Данилевская, по приказу командования направили на Дальний Восток. Под Владивостоком в госпитале она излечивала раненых солдат и офицеров — участников боевых действий против Японии. Осенью 1945 г. госпиталь был закрыт; капитана медицинской службы М.С.Данилевскую вместе с группой советских врачей направили в Северную Корею для ликвидации эпидемии холеры. Марина Сергеевна — кавалер ордена Красной Звезды и нескольких медалей.Вернувшись после демобилизации в родную Полтаву, М.С.Чалик (фамилия по мужу) еще более 25 лет трудилась в медицинских учреждениях города. Она стала специалистом по глазным заболеваниям. Перед уходом на отдых работала в районной больнице Полтавы.

Георг Михаэль Александр граф фон Меренберг –

немецкий офицер-антифашист (1897-1965) был правнуком Александра Сергеевича Пушкина, а также правнуком Императора Николая I и внуком Государя Александра II. Известно, что этот немецкий; аристократ хотя и воевал на территории СССР в 1941 – 1942 году, но поборником нацистского режима он не был. И в биографической справке, которую историки отыскали в архивах, содержится такая информация: «неприятие нацизма вылилось в его конфликт с властями, в результате чего, продвижение графа по службе было фактически заморожено. Он дважды представал перед судом военного трибунала: первый раз - за отказ отдать честь партийным приветствием, второй раз - за надругательство над партийной эмблемой. Являлся идейным противником режима и сторонником рыцарских методов ведения боевых действий». Летом 1944 года граф Меренберг был назначен комендантом греческого острова Парос, вместо убитого британскими диверсантами и местными партизанами его предшественника. Граф скончался спустя 20 лет после окончания войны - в 1965 году.

[Музей Света]

В конце IV века н. э. некто Эвдемон написал письмо домой в египетский город Оксиринх своей матери, бабушкам и жене (или сестре) Кире. Письмо написано чернилами на папирусе. На обороте письма он указал адрес: «передать в лечебницу», а в самом письме попросил прислать ему лекарства и инструменты. Из всего этого следует, что Эвдемон был врачом.
Письмо написано на древнегреческом языке. Вот его перевод:
«Дорогим маме, бабушкам, а также Кире шлет привет Эвдемон. Как только у меня появилась возможность, я поспешил написать вам, молясь божественному провидению, чтобы вы получили мое письмо в здравии и добром расположении духа. Я переволновался, когда Геракламмон приехал и рассказал, что наша сестра Кира заболела. Но благодарю божественное провидение, которое помогает нам везде и во всем, что она выздоровела! Сообщите ей, что льняная одежда нашей сестры Кириллы уже готова, и если я найду кого-то знакомого, едущего к вам, то пошлю эти наряды вместе с пурпурной накидкой и туфлями. Я получил также товары от вышивальщицы Елены, но нашел в пакете только четыре книги. А вы же написали, что послали пять! Всё остальное я тоже получил, кроме одного сосуда с животным жиром. Пусть наш брат Феодор поищет... и выяснит... он положил сосуд с глазными бальзамами вместо сосуда с жиром. Пришлите мне лист бронзы, чтобы я мог изготовить новые хирургические инструменты, а также нагреватель и банки, чтобы у меня был набор из пяти штук. Пришлите также три фунта мазей, смешанных из разных ингредиентов... в том числе вяжущие...».
Последний пункт этого списка не уместился на папирусе, поэтому Эвдемон повернул письмо и дописал несколько строчек сбоку на полях, перпендикулярно основному тексту. В конце письмо обрывается. На обороте сохранилась адресная строка: «Отдать в лечебницу. От Эвдемона».
Как видно, вопросы, связанные с жизнью семьи, для Эвдемона стоят на первом месте, и только потом он переходит к своим профессиональным проблемам. Он просит прислать ему: лист бронзы для изготовления хирургических инструментов (или, в другом переводе, складной бронзовый ящичек на шарнирах для хранения хирургических инструментов); нагреватель (возможно, это было что-то вроде грелки); медицинские банки; три фунта различных мазей.

Изображение хирургических инструментов на стенах Храма в Ком-Омбо, Египет. Слева — фото © Bruno Bottier с сайта flickr.com. Справа — изображение из статьи A. Saber, 2010. Ancient Egyptian Surgical Heritage

Лечение медицинскими банками впервые упоминается в папирусе Эберса около 1500 г. до н. э. В римское время медицинские банки изготавливались в основном из бронзы, хотя археологи находят также стеклянные банки. Помимо привычного нам способа использования с помощью банок также делали кровопускание — в то время оно было одной из самых популярных врачебных практик. Для этого кожу в определенном месте царапали ножом, а затем ставили на поврежденный участок банку. При этом ее предварительно нагревали, чтобы воздух внутри банки по мере остывания образовал вакуум. Интересно, что Эвдемон в письме просит прислать несколько таких банок, видимо разных размеров, чтобы у него получился набор для разных участков тела.

Вотивная табличка с инструментами для кровопускания из храма Асклепия в Афинах (Asklepieion of Athens): скальпели в складном ящичке и две медицинские банки, 320 год до н. э. Изображение из статьи H. Christopoulou-Aletra, N. Papavramidou, 2008. Cupping: An Alternative Surgical Procedure Used by Hippocratic Physicians

Мази тогда были чаще всего глазные, такая мазь называлась коллирий (см. Collyrium), но были мази и от головной боли или от прыщей. В состав мазей входили самые разные компоненты: экстракты растений, мед, тертые минералы, части тела животных.
Также в письме Эвдемон указывает, что ему отправили пять книг, а получил он только четыре. Возможно, это были медицинские справочники или сборники рецептов. В Египте 1700 лет назад не было ни регулярной почты, ни службы доставки: все письма и посылки нужно было отправлять с посыльным или с оказией. В частных папирусных письмах часто встречаются просьбы прислать одежду, документы, деньги, лекарства или книги.
Мы ничего не знаем ни об Эвдемоне, ни о его семье, ни о его лечебнице (это могла быть и частная практика на дому, возможно семейная) кроме того, что он сам написал в своем папирусном письме. Откуда он пишет? Почему он оказался вдали от своей семьи? Почему просит прислать ему медицинские приборы и материалы? Папирус с письмом нашли в начале ХХ века в развалинах древнего Оксиринха вместе с десятками тысяч других папирусных документов: частных писем, квитанций, долговых расписок, клочков с произведениями древнегреческой литературы (см. Оксиринхские папирусы). Среди папирусных фрагментов встречаются также медицинские тексты: отчеты и справки врачей, рецепты мазей, учебники, справочники по офтальмологии, папирусы с клятвой Гиппократа и обрывки различных сочинений о врачебном искусстве.
Эвдемон написал свое письмо на древнегреческом языке, поскольку он, по-видимому, принадлежал к греческому населению Египта. В это время Египет уже несколько столетий был римской провинцией. Но еще раньше, примерно за 800 лет до Эвдемона страна была завоевана Александром Македонским, который привел с собой огромную армию македонцев и греков. Они принесли в Египет эллинистическую культуру и построили новые города, в которых большинство жителей были греками. Греческий язык насаждался в Египте также сверху — как язык правящей династии Птолемеев и чиновников.
Древний Египет славился в античном мире своей медициной. Первые в мире медицинские трактаты-руководства по лечению болезней дошли до нас на папирусных свитках на древнеегипетском языке, записанные иератическим письмом: это, например, папирус Эдвина Смита (XVII в. до н. э.), папирус Эберса (XVI в. до н. э.) и папирус Бругша (Brugsch Papyrus, XIV–XIII вв. до н. э.). Традиции египетских врачей передавались из поколения в поколение и сохранялись в птолемеевское и римское время. Эвдемон, скорее всего, был представителем греко-римской традиции медицины, которая вобрала в себя в том числе элементы египетской.
Фото с сайта papyri.info.
Алена Чепель

[люБОЛЬ]

В девятнадцатом веке были свои представления о приличиях. Например, целый день все только и делали, что переодевались, даже не выходя из дома — по крайней мере, в среде дворянства и городского среднего класса. В течение дня и ночи предполагалось несколько видов одежды — в отличие от рабочего класса, крестьянства и купцов, у которых одежда делилась только на обычную, праздничную и, в некоторых странах, траурную.






Почему дома вообще надо было весь день переодеваться?

Во-первых, за отсутствием душа и дезодоранта, с запахом боролись в том числе тем, что постоянно меняли нижнее бельё — льняное бельё отлично впитывало пот, оставалось просто скинуть использованное и надеть чистое. А раз уж всё равно менять бельё, то нетрудно заодно и одежду сменить. Во-вторых, постоянная смена одежды позволяла носить её дольше, соблюдая притом весь бытовой “церемониал”, утверждающий и подтверждающий социальный статус человека.

То есть, надо было подчеркнуть, что человек имеет возможность менять одежду по обстоятельствам, но при этом на деле беречь эту одежду. Только императрица Мария Фёдоровна могла позволить себе с утра облачиться в парадное платье и в нём и пить, и есть, и стоять у токарного станка. Остальным приходилось с одеждой обращаться бережно. Часть требований этикета, на самом деле, традиционно направлены на то, чтобы сберечь костюм от пятен и истирания.





Домашнее платье.

Утро — время для своих

Только у единиц в былые времена вообще бывало время “на себя”. Люди жили большими семьями, со слугами, чаще, чем мы сейчас, заглядывали друг к другу ради поддержания социальных связей — ведь телефона и интернета для этого не было. О том, чтобы ходить дома в костюме Адама и Евы, и речи быть не могло — как и о том, чтобы просто донашивать изношенную одежду для публичных появлений. Для утра были свои особенные виды одежды. В ней должно было быть можно показываться людям, но — не всем. Утренние визиты были для близкого круга друзей и родни.

Женщинам рекомендовалось простое, скромное, не слишком стесняющее движения платье. Считалось, что с утра даже богатая дама так или иначе занимается своим хозяйством или детьми. Если женщина сама с утра наносила визит, то не изменяла правилу о скромности и простоте: невежливо, приходя в гости, выглядеть наряднее хозяйки.





Домашние платья были самыми простыми по крою и неяркими по цветам.


Утро для большинства дам “праздного сословия” начиналось притом поздно. Завтрак мог приходиться на двенадцать (и являться на него посторонним считалось неприлично), так что утренний визит мог прийтись на час, а чаще — на три часа дня, ведь после завтрака у всех есть дела и необходимость привести себя в порядок.
У мужчин в качестве одежды для утренних визитов очень быстро стала популярна визитка (отсюда и название). По сути, поначалу это был просто костюм для утреннего моциона — длинный пиджак, который, однако, не стеснял движения и возможности ездить верхом благода вырезу снизу спереди и довольно свободному покрою. Мужчинам сначала просто удобно было сделать вид, что зашли они между делом, после прогулки верхом, а потом этот “спортивный стиль” просто прижился, и наездника человек в визитке уже больше не изображал.





Визитки со временем стали носить вообще весь день.


Дома у обоих полов в какой-то момент стал очень популярен широкий, длинный халат, которым можно было равно надёжно прикрыть нижнее бельё и защитить от возможных пятен одежду, надетую на случай, если кто-то зайдёт — чтобы не переодеваться. Мужчины носили шлафрок, женщины — капот. В какой-то момент при визите знакомых и шлафрок перестали снимать с домашней одежды. Мужчины часто носили халат весь день — да, в девятнадцатом веке шуток про домохозяек в халатах бы не поняли, это было мужской особенностью.
Надо понимать, что халаты эти обычно выглядели если не роскошно, то довольно нарядно, и к тому же по зимней погоде отлично заменяли пальто, которое внутри дома порой носить очень хотелось, но вроде было неуместно — для этого халату делали тёплую подкладку.

Домашней одеждой для мужчин считались также короткие курточки до талии — долгое время обтянутый брюками мужской зад считался зрелищем не очень пристойным, и его старались прикрыть длинными полами сюртуков, мундиров и фраков. Понятное дело, что дома можно было дать себе послабление и показывать брючный зад всем домашним. Многим в России и Восточной Европе, впрочем, нравилось больше сочетать курточку с шароварами — и некоторая оригинальность образа есть, и ягодицы не обтянуты.





Капот могли надевать поверх белья или накидывать на домашнее платье.

Вечер

Поскольку обедали довольно поздно, то сразу за “утром”, с промежутком на приём пищи и короткий отдых после, шёл “вечер”. Вечером даже дома предполагалось одеваться строже: не обо всех визитах заранее предупреждали, и хозяева всегда должны были быть готовы к явлению гостей. Наносить визиты в “спортивной” визитке уже тоже было нельзя. Дамы одевались ярче и светлее, мужчины надевали фраки или сюртуки. Под сюртук был надет жилет, добавляющий мужскому торсу строгости и элегантности. Шейный платок даже дома был обязателен — волосатая мужская шея считалась зрелищем порнографическим.





>> КУЛЬТУРОЛОГИЯ: Интересное о культуре, искусстве и жизни<
Несмотря на то, что вечером мужчина часто менял халат на фрак, он часто оставался в чисто домашнем головном уборе — курительной шапочке. Расшитая шапочка была популярным подарком от жены мужу и от дочери — отцу. Она должна была спасти волосы от того, чтобы они впитывали запах сигаретного дыма, а зимой ещё и грела, если своих волос было недостаточно. Женщины с той же целью (защитить волосы от запахов и не мёрзнуть) повязывали дома чепцы. Вечером чепец на волосах могла оставить только пожилая женщина. Зато, если даме хотелось вечером утеплиться, она могла накинуть на плечи шаль — домашних курточек, как для мужчин, увы, не предусматривалось большую часть девятнадцатого века.





Курительная куртка.

Кстати, хорошим тоном считалось для мужчины перед курением сменить домашний фрак на курительную куртку и удалиться в специальное помещение. Некоторым было лень потом переодеваться обратно, и они ходили по дому в курительной куртке. Она отличался простотой кроя — без фалд и вырезов, довольно свободная — но её часто замысловато расшивали. На рукава и лацканы нашивался скользкий атлас, чтобы пепел не прилипал. Впрочем, ходить в такой куртке считалось не очень-то опрятно, ведь она передавала запах обивке мебели. Если шлафроки расшивали “под восток”, то курительные курточки часто оформляли “в венгерском духе” — с нашитым лапками шнуром.
Ночь

Никому бы в девятнадцатом веке, кроме совсем уж оригиналов, не пришло бы в голову спать нагишом. Дело не только в стыдливости — как раз многие полагали, что для полового акта стоит раздеться полностью — дело в постоянной опасности пожара в домах девятнадцатого века. В любой момент могло понадобиться выскочить на улицу. Хорошо бы, чтобы в этот момент на тебе была хотя бы ночная рубашка. Ради тепла некоторые одевали поверх ещё один вид халата, попроще шлафрока, например, архалук, и так спали. Дамы часто держали возле кровати большую шаль — чтобы, если придётся выбегать, закутаться — и для скромности, и для здоровья. Голову и мужчины, и женщины могли прикрывать специальными головными уборами, чтобы “сохранять” волосы.

Вообще мужской одежде в XIX веке уделяли внимание чуть ли не больше, чем женской: Длинные ногти, корсеты и другие тайны мужского туалета настоящих денди XIX века.

Источник:

[Макаренко]

Россия – одна из стран, где супы давно стали основой национальной кухни. И кстати, в отличие от других народов, роль супа у нас даже в последние десятилетия не уменьшается. Неважно, дома или на работе, суп – непременная часть обеда.

Но откуда же эта русская неизбывная привязанность к похлебке? - Да все оттуда же – из истории с географией. При этом, как часто бывает, каждое из этих обстоятельств вроде бы и не обязательно должно было привить любовь к супу. Но все вместе, в комплексе дали именно этот результат. Вот об этой иронии истории рассказывает Павел Сюткин (p_syutkin) в новой серии видео-проекта совместного с Ольгой Сюткиной:





Во-первых, у нас более холодный климат. Большую часть года действительно хочется согреться. И в этом смысле горячая жирная похлебка прекрасно выполняет эту роль. Быстро растекается по всему телу, восстанавливает силы, горяченького навернуть… да с потрошками!



Другое обстоятельство было следствием отличия нашей диеты от европейской. Сыр, вино, морская рыба, фрукты – основа средиземноморского стола. У нас овощи-фрукты, конечно, тоже есть. Но порой для готовности в пищу их надо хорошенько подварить. Репа и сама по себе не мягкая, да еще если не дозрела из-за непогоды… Так, что варить без вариантов.

Плюс идея приготовить суп сопутствовала нашим технологиям сохранения пищи. Вот, к примеру, рыба. Ее можно заморозить. Но это уже ближе к зиме. А так-то – сушить, вялить. Но, как вы понимаете, грызть всю зиму сушеную рыбу – не самое большое удовольствие. Вот поэтому она отправляется в суп, где разваривается и делается мягкой.



И, наконец, еще одна причина популярности супов у нас – это обилие сухой пищи. Даже в начале XX века рабочий в городе потреблял до 1 килограмма хлеба в день. Понятно, что при приеме пищи его нужно было как-то «размачивать». Большую роль в питании наших соотечественников играли каши, сухари и т.п. Может быть, поэтому еще даже лет 100-150 назад в крестьянских и рабочих семьях существовала привычка есть суп не только на обед, но и на ужин, а порой и на завтрак.

Так что суп – наше историческое наследие. Будем его беречь и… есть.

[Музей Света]

Добавлено через 4 минуты

Только в 1935-36 годах в Европе были ликвидированы последние клетки с неграми в зоопарках – в Базеле и Турине. До этого белые люди охотно ходили смотреть на чёрных в неволе (а также на индейцев и эскимосов).
Уже в XVI веке негры были завезены в Европу в качестве экзотов, примерно как животные из новых открытых земель – шимпанзе, ламы или попугаи. Но до XIX века чёрнокожие жили в основном при дворах богатых людей – неграмотные простолюдины не могли поглядеть на них даже в книжках.
Всё изменилось с эпохой модерна – когда значительная часть европейцев не только научилась читать, но и эмансипировалась до такой степени, что затребовала себе таких же утех, что буржуазия и аристократия. Это желание белого простонародья совпало с повсеместным открытием зоопарков на территории континента, т.е примерно с 1880-х годов.
Тогда зоопарки стали наполняться экзотическими животными из колоний. В их число попали и негры, которых тогдашняя евгеника тоже причисляла к представителям простейшей фауны.
Как это ни прискорбно сознавать нынешним европейским либералам, их деды и даже отцы охотно делали бабки на евгенике: так, последний негр исчез из европейского зоопарка только в 1935 году в Базеле и в 1936 году в Турине. Но последняя «временная экспозиция» с неграми была в 1958 году в Брюсселе на выставке Экспо, где бельгийцы представили «конголезскую деревню вместе с жителями».



(Зоопарк в Базеле, 1930 год, в качестве экспозиции – сомалийцы)


Оправданием для европейцев может послужить лишь то, что многие белые реально до начала ХХ века не понимали – чем негр отличается от обезьяны. Известен случай, когда Бисмарк пришёл посмотреть в Берлинский зоопарк на негра, помещённого в клетку с гориллой: Бисмарк и вправду спрашивал смотрителя заведения, чтобы тот показал – где на самом деле в этой клетке человек.



(Император Германии Вильгельм II осматривает негров в зоопарке Гамбурга, 1909 год)

К началу ХХ века негры содержались в зоопарках уже упомянутых Базеля и Берлина, Антверпена и Лондона, и даже в российской Варшаве эти представители человечества были выставлены на потеху публике. Известно, что в Лондонском зоопарке в 1902 году клетку с неграми посмотрели около 800 тысяч человек. В общей сложности, не менее 15 европейских городов демонстрировали тогда негров в неволе.



Чаще всего смотрители зоопарков размещали в клетках т.н. «этнографические деревни» – когда в вольерах размещались сразу несколько чёрных семей. Они ходили там в национальных одеждах и вели традиционный образ жизни – что-то копали примитивными орудиями, плели циновки, готовили пищу на костре.

Как правило, негры долго не жили в условиях европейских зим. К примеру, известно, в зоопарке Гамбурга с 1908-го по 1912 годы в неволе умерло 27 негров.



Негры в то время содержались даже в зоопарках США, несмотря на то, что белые там жили с ним бок о бок более 200 лет. Правда, в неволю помещали пигмеев, которых американские учёные считали полуобезьянами, стоящими на более низкой ступени развития, чем «обычные» чёрные. При этом такие воззрения основывались на дарвинизме.

К примеру, американские учёные Брэнфорд и Блюм писали тогда: «Естественный отбор, если не чинить ему препятствий, завершил бы процесс вымирания. Считалось, что если бы не институт рабства, поддерживавший и оберегавший чернокожих, им пришлось бы конкурировать с белыми в борьбе за выживание. Большая приспособленность белых в этом состязании была несомненной. Исчезновение чернокожих как расы стало бы лишь вопросом времени».

Сохранились записки о содержании пигмея по имени Ота Бенга. Впервые Ота вместе с другими пигмеями был выставлен в качестве «типичного дикаря» в антропологическом крыле Всемирной выставки 1904 года в Сент-Луисе. Пигмеев во время их пребывания в Америке исследовали учёные, сравнивавшие «варварские расы» с интеллектуально отсталыми европеоидами по тестам на умственное развитие, по реакции на боль и тому подобное. Антропометристы и психометристы пришли к заключению, что по тестам на интеллект пигмеев можно сравнить с «умственно отсталыми людьми, которые затрачивают на тест огромное количество времени и допускают множество глупых ошибок».

Многие дарвинисты отнесли уровень развития пигмеев «непосредственно к периоду палеолита», а учёный Гетти нашел в них «жестокость примитивного человека». Не отличились они и в спорте. По словам Брэнфорда и Блюма, «столь позорный рекорд, как тот, что был установлен жалкими дикарями, никогда прежде не был зафиксирован в истории спорта».



Пигмея Оту просили проводить как можно больше времени в обезьяннике. Ему даже дали лук и стрелы и разрешили стрелять «для привлечения публики». Вскоре Ота был заперт в клетке – а когда ему позволили выйти из обезьянника, «на него глазела толпа, а рядом стоял сторож». 9 сентября 1904 года началась рекламная компания. Заголовок в New York Times восклицал: «Бушмен сидит в клетке с обезьянами Бронкс-Парка». Директор, доктор Хорнеди утверждал, что просто предложил «любопытный экспонат» в назидание публике:

«[Он]… явно не видел разницы между маленьким чернокожим человечком и диким – животным; в первый раз в американском зоопарке человека выставляли в клетке. В клетку к Бенге подсадили попугая и орангутанга по имени Дохонг». В описаниях очевидцев говорилось, что Ота «немногим выше орангутанга… их головы во многом похожи, и они одинаково скалятся, когда чему-то рады».



На редкость грустно сложилась судьба маленького человека. Сначала всю его семью убили бельгийцы, проводившие в своей колонии массовый террор — хотели заставить пигмеев поставлять каучук.

Потом самого продали в рабство, продали европейцу, и тот увез Ота Бенга в Европу, в Брюссель. После Всемирной выставки в Брюсселе Оту отвезли в Африку; но он оказался никому не нужен среди пигмеев: все люди его клана были убиты или проданы в рабство. А вне клана пигмея просто нет. И вообще, почему это он остался жив и на свободе? Не иначе колдун! Соплеменники прогнали Оту: пусть опасный одиночка идет к белым людям!

Опять рабство, и опять на выставке, в зоопарке — судьба экспоната. Оту сначала просили проводить как можно больше времени в обезьяннике, а потом просто заперли в одной клетке с орангутаном. Перед клеткой все время с оглушительным хохотом толпились люди; и чуть ли не в каждом уголке зоопарка можно было услышать вопрос: «Где пигмей?» — и ответ: «В обезьяннике».



Справедливости ради, надо упомянуть, что в зоопарках тех времён содержались не только негры, но и другие примитивные народы – полинезийцы и канадские инуиты, индейцы Суринама (знаменитая выставка в голландском Амстердаме в 1883 году), индейцы Патагонии (в Дрездене). А Восточной Пруссии и в 1920-е в неволе в этнографической деревне содержались прибалты, которые должны были изображать «древних пруссов» и исполнять их ритуалы перед зрителями.

Историк Курт Йонассон объясняет исчезновение человеческих зоопарков не только распространением идей равноправия наций, которые распространяла тогда Лица Наций, сколько наступлением Великой Депрессии 1929 года, когда у простых людей не стало денег на посещение таких мероприятий. А где-то – как в Германии с приходом Гитлера – власти волевым порядком отменили такие «шоу».

Французские зоопарки с неграми:



Одновременно белые антропологи и психологи исследовали Оту и пришли к выводу, что по интеллекту пигмеев можно сравнить с «умственно отсталыми людьми, которые затрачивают на тест огромное количество времени и допускают множество глупых ошибок».

Характер Оты стал портиться. Он часто сердился, сделал лук и стал стрелять в самых противных посетителей, несколько раз подрался…

Выручили Оту чернокожие священники. Они считали оскорбительным, что негра содержат в клетке. «Мы уже достаточно часто слышали, как черных сравнивают с обезьянами; — говорили они. — Теперь же такое сравнение самым скандальным образом демонстрируется в крупнейшем зоопарке мира». Как сказал темнокожий пастор Гордон, «наша раса… достаточно угнетена и без того, чтобы одного из нас выставляли напоказ вместе с обезьянами. Мы достойны считаться людьми, обладающими душой».

Но и выпущенный из зоопарка, Ота Бенга оказался в сложном положении: на этот раз никто не вез его в Африку. Ота очень страдал, даже плакал. Окончательно отчаявшись вернуться на родную землю, 20 марта 1916 года Бенга покончил с собой, застрелившись из револьвера.

В зоопарках тех времен содержались, кроме негров, полинезийцы и канадские инуиты, индейцы Суринама (знаменитая выставка в голландском Амстердаме в 1883 году), индейцы Патагонии (в Дрездене). В Восточной Пруссии и в 1920-е годы в неволе в этнографической деревне содержались прибалты, которые должны были изображать «древних пруссов» и исполнять их ритуалы перед зрителями.

Зоопарк Гамбурга с неграми и другими цветными:











В белых странах, не только колониалистских, не видели ничего предосудительного, чтобы держать негров в зверинцах. Для Первого мира они выступали в качестве обычного биологического экспоната, наравне с одушевлёнными и неодушевлёнными объектами природы. Школы водили учеников в зоопарки, чтобы показать, чем одна раса отличается от другой, показать их повадки. Учёные ставили опыты по акклиматизации цветных, приучении их к северному климату. Лингвисты и этнографы имели свой интерес. Тут надо понимать, что подавляющая часть даже исследователей из-за дороговизны не могла себе позволить в начале ХХ века путешествия в Африку, и правительства таким способом заботились о научном сообществе.

Чтобы избежать домыслов, упомянем, что негров в зоопарке хорошо кормили, старались обращаться с ними хорошо. Срок их экспонирования обычно был не больше 2-х лет, дольше задерживались только особо ценные экспонаты (к примеру, пигмеи, которые в Африке жили глубоко в джунглях, и даже на месте были почти недоступны для исследования западных учёных). Часто в европейских зоопарках негры жили в вольерах вместе с неопасными животными (обезьянами, зебрами, страусами и т.д.).

Было в европейских зоопарках и небольшое число экспонатов, привезённых из Индии, Юго-Восточной Азии и Океании.

Привозили негров и в зверинец Санкт-Петербурга, в 1908 году, и возмущения этот факт у общественности не вызвал .

Вот снимок этой экспозиции:



Западные учёные указывают, что зоопарки с неграми в конце 1920-х – начале 1930-х были свёрнуты не из-за пробудившегося гуманизма в Белых странах, а по причине Великой Депрессии. У простого народа не стало денег на посещения увеселительных и познавательных мероприятий, а содержание подобных зверинцев обходились недёшево. Не случайно зверинцы с ними наиболее долго существовали в самых благополучных странах того времени – Швейцарии и Швеции.



Сегодня парижский зверинец, где содержались негры, стоит заброшенным. Строения там разрушаются, территория заросла лесом. Недавно местная мэрия решила выделить 6,5 млн. евро на его возрождение, уже просто в качестве парка. Но общественность возмутилась этим предложением, напомнившим её о самых жутких временах колониализма, и решила оставить зоопарк, как есть – в заброшенном состоянии. Мэрия Парижа пошла на попятную.

Разумеется, Западу сегодня стыдно за те делишки, что вершились им столетие назад. Но то же европейское общество предпочитает говорить о толерантности и мультикультурализме только у себя на континенте. На всё ужасное, что находится за пределами их территории, они предпочитают закрывать глаза.

К примеру, никакого возмущения на Западе не вызывает последний оставшийся в мире зоопарк с неграми. Потому что он находится не в Первом мире, а в Третьем – в Индии. Точнее на Андаманских островах, принадлежащих этому государству. Индийское правительство решило сохранить там в первозданном виде жизнь местных туземцев, относящихся к негроидной расе (считается, что это единственный случай в истории, когда африканские негры покинули пределы континента в поисках новой родины).

Индийские власти запрещают туземцам цивилизоваться, дабы не нарушить «естественную среду» – носить европейскую одежду, пользоваться техническими предметами, учиться и лечиться. Но это всё было бы полбеды. Ареал обитания туземцев огорожен проволокой, за неё выходить им запрещается. По зоопарку проложены дороги, и туристы из машин наблюдают за первобытной жизнью местных негров. Туристам запрещается кормить людей из зверинцев, но туземцы всё равно наловчились выпрашивать у них самые любимые ими лакомства – бананы и пшеничный хлеб.





Лондонские турагентства продают путёвки в этот зверинец даже не скрывая их истинного названия – Human Zoo.



Историк Курт Йонассон объясняет исчезновение человеческих зоопарков не только распространением идей равноправия наций, которые распространяла тогда Лица Наций, сколько наступлением Великой Депрессии 1929 года, когда у простых людей не стало денег на посещение таких мероприятий. А где-то — как в Германии с приходом Гитлера — власти волевым порядком отменили такие «шоу».

Если уж сравнивать разные европейские народы по «уровню расизма», то вот факты: во время Первой мировой войны в Африке территории германских колоний площадью в 2 953 000 км² и с населением в 12 миллионов человек во время Великой войны защищали войска общей численностью в 15 тысяч человек. И защитили. Колониальные народы, особенно в Восточной Африке, поддерживали немцев, охотно шли в их армию и воевали с британцами. Колониальный режим Германии было значительно МЯГЧЕ британского. Немцы были намного меньшими расистами.

Получается, что, во-первых, европейская цивилизация породила науку… Но на практике использовала ее в основном, только когда хотела.



А во-вторых, европейцы, особенно англо-саксы, совершили еще одну принципиальную ошибку и были очень настойчивы в ней. Они исходили из того, что ВСЕ европейцы совершенны, а ВСЕ туземцы — примитивны. Имея дело с японцами, китайцами, Даже с индусами и жителями Индонезии, им быстро пришлось дифференцировать: допускать хотя бы часть туземцев в свое общество… Хотя бы на его задворки.

Если бы европейцы применяли такой же подход последовательно и ко всем — их политика была бы несравненно симпатичнее. К сожалению, их жесткость и негибкость, тупое подчеркивание своего превосходства сводят на нет все симпатичные черты колониализма. Народам бывших колоний трудно быть естественно благодарными — при том, что главного колониализм объективно все же достиг!

Он создал единую мировую систему хозяйства, вовлек в нее и тем самым в цивилизованную жизнь сотни миллионов неевропейцев. Он дал возможность войти в цивилизацию если не всем, то многим представителям колониальных народов.

Ниже фотографии парижских зоопарков с неграми, 1904-1910-х годов (а также одно фото из Швейцарии, первое в галерее):























источники

http://ttolk.ru/?tag=зоопарк

http://www.e-reading.co.uk/chapter.p...yy_rasizm.html

http://matveychev-oleg.livejournal.com/289840.html

http://www.mignews.com/news/photo/wo...731_07317.html





И еще несколько штрихов по этой тематики: Как Англия травила Китай наркотиками или вот Как англичане истребили тасманийцев. А вот спорный по некоторым моментам текст Эта уродливая, нищая, варварская Европа

[Макаренко]

Находки берестяных грамот (первая была найдена 26 июля 1951 года) перевернули представление историков о грамотности на Руси. Ну, если не на всей Руси, то хотя бы в Великом Новгороде. До этого считалось, грамотными была очень маленькая часть населения. Но после находок писем хозяйственного содержания, которые писались обычными людьми, некоторые учёные начали говорить чуть ли не о поголовной грамотности новгородцев.
Ещё более неожиданной была находка грамоты №53, в которой Пётр пишет Марье. Написана эта грамота была в первой половине XIV века.




Берестяная грамота №53



Прорись берестяной грамоты №53Перевод этого послания таков:
Поклон от Петра Марье. Я скосил пожню, а озеричи у меня сено отняли. Спиши список с купчей грамоты да пришли сюда, чтобы мне было понятно, куда поведет купчая грамота.
Находка была сенсационной. Раз Пётр пишет письмо Марье, значит, она умеет читать!
Но дальше-то больше! Он просит Марью сделать копию купчей. А это уже означает, что она умеет не только читать, но и писать!
Академик Андрей Анатольевич Зализняк сказал на одной из своих публичных лекций про берестяные грамоты: "Отдельная проблема была, когда выяснилось, что женщины умеют читать и писать".
И действительно, понимание, кем написана грамота, мужчиной или женщиной, бывает важно. А по контексту это не всегда можно понять. Например, мы не знаем, какой пол у Суботки из грамоты №1105.
Но вернёмся к грамоте. Итак, Пётр, который из-за отсутствия в древнерусском языке буквы ё именует себя Потром, приехал на пожню, а озеричи отобрали у него сено.
Пожню сейчас бы назвали покосом. Различие в том, что там делали: жали серпом или косили косой. Дело в том, что косой на большей части России начали пользоваться уже довольно поздно. Об этом говорит, например, указ Пётра I "Об отправлении в разные хлебородные места крестьян для обучения местных обывателей снимать хлеб с поля косами", изданный в 1721 году. Впрочем, автор грамоты пишет, что косил.
Озеричи (вероятно, жители деревни Озёра) решили, что Пётр работал не на своей территории, и отобрали сено. Пётр, вероятно, не знал точных границ участка земли и хотел удостовериться, там ли жал.
Тут возникает вопрос, смогут ли прочитать список с купчей жители деревни? И отдадут ли сено, если Пётр косил всё-таки на своём участке? Но эти вопросы оставим открытыми.
О том, в каких отношения с Петром Марья ведутся споры.
Артемий Владимирович Арциховский считал, что Марья - жена Петра.
Лев Владимирович Черепнин видел в Петре и Марье совладельцев земли.
Валентин Лаврентьевич Янин допускал возможность того, что Марья - землевладелица, которая либо продала Петру землю, либо выделила ему участок земли, купленной ею самой.
Автор активно пользовался материалами с сайта gramoty.ru.

[люБОЛЬ]

Это был настоящий подвиг и акт дружеского участия – в сильный шторм отправиться выручать потенциального врага, попавшего в ловушку холода и шторма.В результате уникальной поисково-спасательной операции в октябре 1978 года промысловикам судна «Мыс Сенявина» удалось уберечь жизнь десяти замерзающих в океане американцев.


Как американские лётчики оказались в океане



Самолёт «Орион» из эскадрильи Golden Eagle («Золотой Орёл») ВМС США вылетел с Аляски 27 октября для выполнения повседневных задач, связанных с патрулированием, разведкой, поиском и обнаружением подводных лодок СССР. На его борту находился экипаж из пятнадцати человек, включая командира – капитана военно-морских сил США Джерри Григсби. После четырёх часов полёта, по распоряжению Грисби лётчики попытались запустить двигатель, бездействовавший весь путь, чтобы сэкономить топливо. Это решение привело к чрезвычайной ситуации: мотор воспламенился и целостность крыла оказалась под явной угрозой.

В считанные минуты, уничтожив секретные документы, переодевшись в гидрокомбинезоны и подготовив спасательные боты, команда приготовилась к посадке самолёта в бушующий от шторма океан. Пилотам удалось совершить «приводнение», однако последующий взрыв в месте возгорания, привёл к неминуемому затоплению машины. Прежде чем она погрузилась на дно, 13 человек из экипажа перебрались на надувные плоты; двое – командир Джерри Григсби и бортовой инженер Миллер – сделать этого не успели. У чудом уцелевших людей вряд ли имелась надежда на второе спасение: холод, шторм, отсутствие связи и непрочность надувных ботов – все сокращало их шансы на выживание до минимума.

Как была организована операция по спасению американских лётчиков



К операции по поиску потерпевших авиакатастрофу лётчиков в равной степени подключились оба государства: и США, и СССР. Американцы использовали для обнаружения соотечественников подводную атомную лодку, находившуюся в зоне камчатского побережья, а также самолёты морской авиации, сторожевой корабль и катер. СССР со своей стороны, кроме атомной подлодки, предоставила для спасательных работ три корабля – сторожевые «Ретивый» и «Дунай», и рыболовецкое судно «Мыс Сенявина», которые оказался вблизи от места падения самолёта. Условия поиска осложняли непогодой – в районе воздушной катастрофы был в разгаре сильный шторм со скоростью ветра до 20 м/с и волнами высотой до 7,5 метров.

По словам руководителя поисково-спасательного мероприятия Михаила Петровича Храмцова, им ещё никогда не приходилось выходить в море с восьмибальной волной. Лишь благодаря мастерству и опыту своих командиров, сторожевые суда смогли оторваться в шторм от причала и на максимально возможной скорости отправиться в зону поиска. И все же, несмотря на организационную слаженность операции, имелись все шансы не спасти людей. Причина – катастрофически большое расстояние, которое разделяло американских и советских военных с погибающими на плотах лётчиками. В такой ситуации оставалась надеяться только на гражданский экипаж промыслового судна «Мыс Сенявина», находившегося всего за 20-30 морских миль от запеленгованного квадрата бедствия.

Как Капитан Арбузов не побоялся встать перед восьмибальной волной



Команда рыболовецкого траулера, окончив работу, возвращалась к берегу, когда получила сообщение американского радиста с просьбой о помощи. Уведомив экипаж о случившемся и обсудив с ним дальнейшие действия, капитан судна Александр Арбузов отдал приказ на обратный курс. В восьмибальный шторм, игнорируя возможную опасность, судно изменило маршрут, чтобы через 55 км пути забрать на борт замерзающих граждан США. Непосредственно в операции спасения участвовали семь моряков: механик Валерий Кухтин, старпом Валентин Сторчак, штурман Василий Евсеев, матросы Николай Муртазин, Валерий Матвеев, Николай Опанасенко, Николай Килебаев; а также один пассажир – переводчик Хальзев. Именно они в непростых погодных условиях помогали американцам покидать ненадёжные боты и доставляли их на борт «Мыса Сенявина».

Чем завершилась операция по спасению американских лётчиков




Советские рыбаки успели спасти десять человек, которые после падения самолёта, провели в океане 12 часов. Четверых военных они сняли с одного плота и девять, среди которых находилось уже трое погибших, со второго, почти затонувшего бота. Примечательно, что члены лётного экипажа были обмотаны одним тросом: люди готовились только вместе – или спасаться или умирать. Едва моряки переправили на судно обмороженных, заледенелых, почти невменяемых от сильнейшей качки американцев, как один из надувных плотов, попав в очередной раз под волну, пошёл на дно. Позже Александр Алексеевич Арбузов, описывая этот случай, сказал: «Не иначе как Бог помогал этим лётчикам», имея в виду ничтожность шансов как уцелеть в авиакатастрофе, так и выжить после стольких часов на холоде среди гигантских волн. После эвакуации с ботов, отогретых одеялами и горячим чаем военных через несколько дней доставили в Петропавловск-Камчатский. На этом спасательная операция была успешно завершена. Лётчиков, которые провели некоторое время в госпитале под охраной, переправили в Японию, а оттуда довольно быстро они улетели в США. Капитан Арбузов, получивший за участие в операции лишь медаль «За спасение утопающих», стал со временем Героем Социалистического Труда и лауреатом Государственной премии СССР. В начале 2000-х годов, после потепления отношений между Россией и США, Александр Алексеевич узнал, что является почётным членом эскадрильи «Золотых Орлов». Об этом ему сообщил в официальном письме Р. Н. Урбано – командующий Девятой авиаэскадрильей ВМС США Golden Eagle. Послание стало подтверждением того, что и через четверть века спасённые лётчики сохранили благодарность к тем, кто подарил им второе рождение.

( источник )

[Музей Света]

Буквально на днях мы вспоминали Александра нашего Сергеевича Пушкина… так вот – восьмым июня 1827 года датируется его письмо сердечному другу Вяземскому, в котором, среди прочего, имеется примечательная фраза: «Я, конечно, презираю отечество моё с головы до ног – но мне досадно, если иностранец разделяет со мною это чувство».



…Иные полемисты в наши дни норовят процитировать только первую часть – с тем, чтобы то ли опереться на авторитет Солнца русской поэзии; то ли, наоборот, «разоблачить» поэта: как смел он в принципе выговорить такое?.. Впрочем, мы этим заниматься не будем – посмотрим лучше на исторический контекст.

…Времена для обоих корреспондентов были непростые – и года не прошло после казни декабристов; страна (а точнее, та её часть, что имеет время на сочинение мемуаров, по которым мы потом и судим об эпохе) …так вот – Россия находилась в подавленном состоянии. Ни Пушкин, ни Вяземский, как мы помним, к мятежникам не принадлежали – однако числились в сочувствующих, а потому пребывали в опале. Вяземского травили в прессе; Пушкина только что вернули из ссылки в Михайловское – но расследования по его вольнодумным стихам открываются одно за другим. (Царь Николай все дела повелит закрыть – но поэт останется под негласным надзором).

…Потому, дискомфортное состояние обоих понятно – но очевидна и позиция Пушкина – ведь это ни что иное, как сказанное столетие с лишним спустя: «Это моя страна – права она, или нет!» (Ещё один спорный по авторству и смыслу, но часто цитируемый афоризм). Некоторые пренебрежительно называют такой патриотизм «квасным»… (Кстати, этим выражением мы обязаны именно Петру Андреевичу Вяземскому, а продолжение там такое: «Я полагаю, что любовь к отечеству должна быть слепа в пожертвованиях ему, но не в тщеславном самодовольстве… Какой патриот… не хотел бы выдрать несколько страниц из истории отечественной, видя предрассудки и пороки, свойственные его согражданам?»)



Вполне созвучные чувства – впрочем, их немало в обширной и крайне любопытной переписке двух поэтов.

…Что было дальше? Вяземский в тот же год попросит у императора прощения за свои «либеральные заблуждения» – получит его, будет принят на службу, и закончит жизненный путь в 86-летнем возрасте, увенчанный множеством наград, побывав сенатором и членом Государственного совета; любопытно, что в последние годы перед почётной отставкой он возглавлял Главное управление цензуры…

…Что касается Пушкина, то в ближайшее время он напишет патриотичную «Полтаву» (весьма холодно встреченную либеральной прессой). Впрочем, поэта это не смутит – он вообще недолюбливал тех «…для коих где хорошо, – там и отечество, для коих все равно: бегать ли им под орлом французским или русским языком позорить все русское – были бы только сыты…»

P.S. …И да простится нам ещё одна цитата из Александра Сергеевича – она прямо полемизирует с приведённым высказыванием раннего Вяземского: «Клянусь честью, что ни за что на свете я не хотел бы переменить отечество, или иметь другую историю, кроме истории наших предков, такой, какой нам Бог её дал». Сказано сильно… и ведь ключевое слово тут – «честь», которая, как известно, – либо есть, либо… Впрочем, это – совсем другая история.




( источник )

[люБОЛЬ]

Красноармейцы у стенда "Доска безбожника". Неизвестный фотограф. 1928-1932 гг. Фонды ГИМ.

[Музей Света]

Местом погребения великих людей Древней Персии является территория, которая расположена в нынешнем Иране. А именно эти места находятся буквально в самом сердце Ирана, в шести километрах от городка Персеполь. Именно здесь располагается аналог египетской Долины Царей.
Это древние скальные рельефы, которые скрывают в себе гробницы Перситских царей древности. Весь этот комплекс объединен названием – Накше-Рустам (оригинальное название Naq***353;-e Rostam ) . Самый древний рельеф своим появлением датируется возрастом более трех тысяч лет. Остальные более юные и самому «младшему» приписывают возраст порядка тысяча семиста лет.
Местные люди называют эти гробницы Персидскими крестами.


Фото 2.



Накше-рустам считается священной горной цепью, здесь захоронены четыре правителя династии Ахеменидов, среди которых был и царь Дарий. После того, как Персию захватил Александр Македонский, гробницы пришли в запустение и постепенно были совсем заброшены.

Вход в каждую гробницу расположен прямо в центре креста, а сама могила представляет из себя небольшую палату с саркофагом короля. Горизонтальный луч на каждом из фасадов могилы, как полагаю, является точной копией входа в дворец Персеполя.

Фото 3.



</p>
Многие из туристов пропускают Накше-Раджаб (Naghsh-e Rajab) и не сказать, что очень многое теряют. С другой стороны эту достопримечательность вполне по силам осмотреть минут за десять, так почему бы не сделать этого?

Здесь давным-давно (а именно во времена правления династии Сасанидов – в III веке) кем-то были высечены несколько барельефов. Они мало интересны с художественной точки зрения – довольно неуклюжи, грубы и плохо сохранились, зато интересны с исторической и мифологической.

Фото 4.



На первом от «входа» барельефе изображена процессия людей, во главе которой на коне восседает царь, которого легко опознать по шарообразной короне. Сей барельеф называется «Шапур I с семьей и придворными». На груди царской лошади можно разобрать какие-то каракули – утверждается, что это фраза на трех языках, характеризующая седока как «императора арийцев» — ведь название «Эраншахр» – «страна ариев» было узаконено при отце Шапура I – Ардашире I Папкане. Это – самый большой барельеф в комплексе, его длина составляет 6 метров, высота – 4 метра.

На следующем барельефе изображены несколько стоящих человек, в ногах у которых держат какую-то палку то ли два карлика, то ли два ребенка, один из которых проидентифицирован как внук Ардашира и сын Шапура – Варахран I. Барельеф называется «Коронация Ардашира I», коронует его сам Ахура-Мазда. Примечательно, что именно у Ардашира появилась та самая шарообразная корона, по которой легко узнать представителей Сасанидов.

На самом деле это не корона, а «коримбос» – мягкий шелк, окутывающий скрученные в пучок царственные волосы. За Ардаширом стоит главный священник, за ним — будущий Шапур I, а за Ахура-Маздой – вероятно жена и мать коронующегося. Этот барельеф – самый старый в Накше-Раджабе – относится к первой половине III века, его размеры 4,5 на 2,5 метра.

Слева от этого барельефа можно поглазеть на портрет того, кто считал себя основателем зороастризма как главной религии персов – на священника Картира, «работавшего» в Истахре при Шапуре I и его наследниках. Прямо-таки с невозмутимо-буддистким выражением лица он указывает на клинописный текст, в котором излагает свои доктрины и краткую биографию. Этот барельеф – самый «молодой» в Накше-Раджабе, его датируют концом III века.

</p>
Фото 5.



</p>
На четвертом барельефе изображена «Коронация Шапура I» — одного из самых видных представителей Сасанидов — ему, восседающему на коне, вручает царские регалии так же сидящий на коне бог Ахура-Мазда. Размеры барельефа 2,7 на 4,7 метра, он – наиболее точно датирован – 241 годом.

Название «Накше-Раджаб» – «Рисунки (Скульптуры) Раджаба» не имеет никакого исторического смысла и было дано в 1772 году датским путешественником Карстеном Нибуром, впервые более-менее научно описавшим барельефы – мол именно так местный деревенский староста величал это «заведение», принимая Шапура за некоего индийского раджу. По другой версии неподалеку держал кофейню какой-то человек по прозвищу Раджа, но есть еще и версия одного известного ширазца , что этот комплекс назывался «Накше-Кахраманан» – «Рисунки (Скульптуры) Героев». Ну и еще одна версия — название Накше-Рустам произошло от народных легенд, цари были постепенно забыты, а народ приписал все рельефы герою национальных легенд Рустаму.

</p>
Фото 6.



Вообще Персеполис , Персепо***769;ль (стар. перс.: Парса, нов. перс. ***1578;***1582;***1578; ***1580;***1605;***1588;***1740;***1583; — тахте-джамшид, трон Джамшида) — древнеперсидский город, возникший в VI-V вв. до н. э., столица огромной империи Ахеменидов. Находится на расстоянии 60 км к северу от Шираза, примерно в 900 км к югу от Тегерана. Административно входит в шахрестан Марвдашт провинции Фарс, недалеко от города Марвдашт. В Персеполе сохранились остатки дворцового комплекса, культовых сооружений и многое другое. Сейчас развалины Персеполя представляют собой огромный дворцовый комплекс площадью 135000 м2 на высокой платформе. В пяти километрах от Персеполя находятся царская гробница Накше-Рустам. Знамениты также скальные рельефы в Накше-Рустам и Накше-Раджаб. Персеполис, оплот Джамшидов, был массивным и великолепным дворцовым комплексом.

Он был построен в 512 году до н.э. и в течение последующих 150 лет расширялся. Во времена Александра Македонского в 331 до н.э. здесь произошел пожар, и до сих пор неизвестно был ли он случайным или преднамеренным, в ответ на взятие Афин Ксерксом. Руины, которые вы увидите являются лишь жалкой тенью Персеполиса, но вы сможете представить себе его былое величие, если возьмете карту и воспользуетесь своим воображением. Огромная часть города была скрыта под песками до раскопок в начале 1930-х гг. Первое, что предстает перед взором посетителя, поднимающегося по входной лестнице — Ворота Ксеркса, покрытые надписями, сделанными на нескольких древних языках. Из ворот вы выйдете к Дворцу Ападана, где правители проводили аудиенции и праздники. Великие сокровища хранились во Дворце, но они были украдены, а то, что осталось можно увидеть в Национальном Музее в Тегеране. Огромный зал в Персеполисе был Дворцом Ста Колонн, который вероятно был самым большим зданием построенным в период Ахаменитов и когда-то он использовался как приемная персидского царя Дария I. Персеполис находится в 57 километрах от Шираза по дороге на Исфахан и сюда можно добраться на автобусе или такси.

</p>
Фото 7.



Кроме захоронений царей, которые представлены в виде четырех гробниц, на территории этого комплекса расположена довольно странная и загадочная постройка. Имя ей «Куб Заратустры». Существует несколько версий предназначения данной постройки. Одними из самых правдоподобных и распространенных, является две версии. По первой под этой постройкой находиться гробница самого Кира Великого. А по другой – здесь было ритуальное помещение для хранения огня зороастрийцев.

Фото 8.



Куб Заратустры (Хранилище наследия — где находились воловьи шкуры с золотыми буквами — Первое издание Авесты). На территории некрополя расположено квадратное в сечении здание высотой двенадцать метров (большая часть из которых находится ниже современного уровня земли) с единственным внутренним помещением. Народное название этого сооружения — ‘Куб Заратустры’ (Кааб-е Зартошт). Из научных версий наиболее распространена версия о том, что здание служило зороастрийским святилищем огня. По другой, реже упоминаемой версии, под сооружением может находится могила Кира Великого.

Фото 9.




Все мы в школе изучали историю Древнего мира, и помним противостояние древних греков с древними персами. И если про первых нам как-то известно больше, в том числе про места их обитания, их города, то вторые оставались как-то не периферии нашего внимания. А между тем Персеполис — это столица той самой великой Персидской Империи, которая правила большей частью Малой Азии в те времена. Сейчас от Персеполиса мало что осталось, я лично ожидал что уцелело гораздо больше. Но армия Александра Македонского, спалившая персидскую столицу, и время сделали свое время. Развалины были вновь обнаружены в конце XIX века, и в раскопках участвовали представители самых разнообразных стран, что они не преминули запечатлеть на колоннах у входа. Даже в его нынешнем состоянии он впечатляет. Отсюда правили огромной империей все персидские ‘громовержцы’: Ксеркс, Дарий, Кир. Дворцы древнего города поражают своим размахом, и это надо видеть. Не буду вдаваться в исторические экскурсы, поскольку это было бы пересказом путеводителя. Один тот факт, что Александру Македонскому потребовалось 3000 верблюдов, дабы вывезти награбленные им в Персеполисе сокровища — говорит о многом. Надо признаться, что даже то немногое, что уцелело, производит весьма сильное впечатление, особенно поражают детальностью работ выгравированные на камне рисунки, изображающие послов самых разных стран — от Индии и Армении до Египта и Эфиопии, пришедших с дружескими подарками к великому персидскому правителю Дарию. Вообще это отличительная черта персеполисских изображений — представители всех этих государств изображены не как вассалы, а как равные персам люди, признающие и уважающие силу Дария. Помимо этих изображений осталось несколько колонн, а в основном черты великого города прошлого лишь смутным миражом проступают из полуденной дымки.

Километрах в шести от Персеполиса расположен Накш-е-Ростам (гробницы персидских царей, называемые на фарси ‘Нахш-э-Рустам’ высеченные прямо в отвесных скалах, несколько напоминающие иорданскую Петру) и Накш-е-Раджаб — небольшое скопление барельефов, которое также любопытно поглядеть. Туда лучше добираться на попутном транспорте, если вы приехали своим ходом. Посещение Персеполиса стоит всего 5 тысяч риалов (1 доллар), а гробницы — 3 тысячи риалов. Почти даром. Накше-Рустам (перс. ***1606;***1602;***1588; ***1585;***1587;***1578;***1605; ,N***257;q***353;-e Rost***257;m — рисунки Рустама) — археологическая зона, расположенная в 6 км к северу от Персеполиса, представляющая собой вырезанные в скалы четыре огромные гробницы великих персидских царей — Дария I, Ксеркса I, Атарксеркса I и Дария II. Могилы выполнены в форме АРИЙСКОГО креста и видны издалека. Между ними расположены не столь значительные по размеру барельефы, созданные уже через сотни лет, совсем другой династией иранских правителей, которые тем не менее почитали царей прошлого. Могу сказать, что лично на меня Накш-е-Ростам произвел даже большее впечатление, нежели Персеполис. В Персеполисе, безусловно, есть дух древности, но тут воздух буквально пропитан им. Административно Накше Рустам входит в шахрестан Марвдашт провинции Фарс, недалеко от города Марвдашт. Около трех километров отделяют Накше-Рустам от Накше-Раджаба.Самые древние рельефы относятся к 1000 году до н. э. Гробницы царей династии Ахеменидов Династии Ахеменидов принадлежат четыре гробницы со скальными рельефами. Они расположены в скалах на существенной высоте над землёй. Одна из гробниц принадлежит царю Дарию, что установлено по надписям (522-486 до н. э.). Про остальные гробницы предполагают, что в них похоронены цари Ксеркс I (486-465 до н. э.), Артаксеркс I (465-424 до н. э.), и Дарий II (423-404 до н. э.). Пятая неоконченная гробница, по предположениям, предназначалась царю Артаксерксу III, но более вероятно — царю Дарию III (336-330 до н. э.). Гробницы были заброшены после покорения Персии Александром Македонским.

Фото 10.



Гробница Дария III На окраине Персеполя ученые обнаружили гробницу печально известного Дария III, последнего царя династии Ахеменидов. Оставшаяся незавершенной и разрушенная природными условиями, она выглядит забытой и заброшенной. В ней так и не нашлось место телу бесславного царя, её рельефы непрорезаны и схематичны. Этот монумент служит мучительным напоминанием о печальном финале некогда прославленной империи. Накше-Раджаб (Naq***353;-e Rajab) — археологическая зона к западу от города Истахр, 3,5 км к северу от Персеполиса, находится в нескольких сотнях метрах от Накше-Рустам. Административно входит в шахрестан Марвдашт провинции Фарс, недалеко от города Марвдашт. Обе зоны являются кандидатами на получения статуса объектов Всемирного Наследия ЮНЕСКО. Накше-Раджаб знаменит скальными рельефами эпохи Сасанидов. Сасанидские рельефы Семь скальных рельефов посвящены царям сасанидского периода. Ардашир I (226-242) Арташ***769;ир Папа?ан (ок. 180-241 по Р. Х.) — первый шаханшах Ирана в 224-241 гг. из династии Сасанидов. Имя ‘Арташир’ (пехл. Artax***353;ir, Ардашир, Эрдешир) может быть переведено как ‘праведный лев’; однако на самом деле оно восходит к др.-перс. Artax***353;a***231;a, ‘праведная власть’, более привычному нам в его греческой передаче ‘Артаксеркс’. Это же имя в еврейской передаче выглядело как Aha***353;wero***353;, (то есть Агасфер, имя героя предания о Вечном Жиде), откуда ошибочно в ‘Вульгате’ и в русском Синодальном переводе Библии рядом с Артаксерксом появляется царь Ахашверош (1 Ездр. 4. 6-7). См. фото рельефа — ‘Ахура-Мазда вручает символ власти Ардаширу’ первому шахиншаху Ирана (224-241 гг.)

Фото 11.



Куб расположен в западной части Накше-Рустам и ориентирован на север. Здание квадратное в плане и сложено из блоков белого известняка, соединённых без раствора железными скобами. Длина стены 7.25 метра, высота 12.5 метров, а вместе с трёхступенчатым постаментом общая высота достигает 14 метров. Внутри расположена единственная комната со стороной 3.7 метра и высотой 5.7 метра, в которую ведёт дверь размером 1.90 на 1.70 метра. К ней ведёт лестница, верхняя часть кладки которой разрушена, зато нижняя хорошо сохранилась. Начиная с высоты трёх метров фасады украшены 15 рядами (16 на северной стене) мелких и узких прямоугольных выемок.

Дополнительно, на всех стенах, кроме северной, на высоте комнаты расположены три пары фальшивых окон. Оригинальные каменные двери не сохранились, однако сохранилась часть дверей «тюрьмы Соломона».

Фото 12.



Все источники, как пехлевийские, так и более поздние арабо- и персоязычные, а тж. византийские и армянские, называют Ардашира потомком Папака (поздн. Бабека), правителя Персии (Парса, поздн. Фарс) и воссоздателем персидской империи, рухнувшей вместе с Ахеменидами, после векового правления македонцев, — Александра и Селевкидов, и парфян Аршакидов. Однако все они разнятся между собою во многом, и их можно распределить по следующим группам. Шапур I (241-272), празднующий победу над римскими императорами Валерианом и Филиппом Арабом. Бахрам II (276-293) — большой рельеф и два малых рельефа Нарс (293-303) Ормизд II (303-309) Куб Заратустры Кааб-е Зартошт На территории некрополя расположено квадратное в сечении здание высотой двенадцать метров (большая часть из которых находится ниже современного уровня земли) с единственным внутренним помещением. Народное название этого сооружения — ‘Куб Заратустры’ (Кааб-е Зартошт).

Из научных версий наиболее распространена версия о том, что здание служило зороастрийским святилищем огня. По другой, реже упоминаемой версии, под сооружением может находится могила Кира Великого. Однако ни одна версия не подтверждена документально. На ‘Кубе Заратустры’ имеются клинописные надписи, сделанные от лица Картира (одного из первых зороастрийских священников), портрет которого можно увидеть неподалеку в археологической зоне Накше-Раджаб. Пасаргады были столицей Империи Ахеменидов при Кире Великом, однако уже Кир стал оборудовать Персеполь для новой столицы, город был основан около 560 до н. э.. Царь Дарий I перенёс сюда столицу после 520 до н. э., затеяв массивное строительство. Пасаргады (перс. ***1662;***1575;***1587;***1575;***1585;***1711;** *1575;***1583;) — древний персидский город, первая столица империи Ахеменидов. Находится на расстоянии 87 км к северо-востоку от Персеполиса, 130 км от Шираза. Город находится в провинции (остане) Фарс. Название означает ‘Сады Фарса’. Кир Великий начал в 546 до н. э. строительство своей столицы, однако он умер, когда строительство ещё не завершилось.



Город стал столицей. Позднее Дарий I построил Персеполь и перенёс столицу туда.В археологическую зону входит мавзолей Кира, крепость Толл-е-тахт на холме, руины двух царских дворцов и сады в жанре чахар багх — четырёхуровневые сады. Всего археологическая зона покрывает площадь 1.6 кв. км. Планировка города осуществлялась так, чтобы он мог выдержать землетресения достаточно большой силы. Город был занят Александром Македонским в 330 до н. э. молниеносным ударом с гор, через несколько месяцев Александр разрешил войскам грабить город, восточный дворец Ксеркса был подожжён, и пожар распространился на весь город. Предполагают также, что акция была предпринята в виде мести за сожжение Акрополя во время греко-персидских войн. Были уничтожены драгоценные экземпляры Авесты на бычьих шкурах золотыми чернилами. Мавзолей Кира (Пасагарды) К погр****ьной камере ведут шесть широких ступеней, размеры камеры 3.17 х 2.11 х 2.11 m. В 330 г. до н. э. гробницу посетил Александр Македонский. Во время пребывания царя в Индийском походе гробница была разграблена; по возвращении Александр велел казнить грабителей. Когда местность заняли арабы, среди них распространилось поверье, что гробница принадлежит матери пророка Сулеймана (царя Соломона).

С именем Соломона легенда связала и другие сооружения Пасаргад, что, возможно, сберегло их от разрушения, постигшего другие ахеменидские древности. Атрибутирование данного сооружения как мавзолей Кира считается документально не доказанным. По наиболее распространенной из альтернативных версий это здание могло служить зороастрийским святилищем огня. Также существует версия о том, что Кир похоронен под так называемым ‘Кубом Заратустры’ в некрополе Накше-Рустам. Наряду с пирамидой Джосера, мавзолей Кира послужил архитектурным прообразом щусевского мавзолея Ленина на Красной площади.

Фото 13.



Вторжение Александра Македонского. В июле 336 г. до н. э. македонский престол вместо убитого Филиппа вступил его сын Александр. В 335 г. до н. э. Александр стал готовиться к восточной кампании против персов. С этой целью он отозвал Пармениона из Малой Азии, что было воспринято персидским командованием, как отказ македонцев от агрессивных планов. Персы не приняли мер для обороны малоазийского побережья. Весной 334 г. до н. э. македонская армия под командованием Пармениона пересекла Дарданеллы и персы не смогли организовать ей отпор. Александр высадился в Илионе (древн. Троя), и двинулся на соединение со своей основной армией. Армия Александра была не велика по размерам. Считается, что она состояла примерно из 30 тыс. пехоты, 5 тыс. конницы, кроме этого в её состав входило ещё 7 тыс. греческих пехотинцев, 600 фесалийских всадников и несколько сотен критских лучников. Войско сопровождало 160 боевых кораблей, половину которых представляли ненадёжные греческие союзники. Многочисленное войско Дария состояло из весьма разнородных элементов, неравноценных в военном отношении.

Дисциплина в войске персов была слабая, у воинов не было той воли к победе, которая была характерна для маленькой, но отлично тренированной армии Александра. Дарий, не особенно полагаясь на покоренные народы и пытаясь приноровиться к греческой тактике, стремился создать регулярную пехоту. Однако ему в основном приходилось полагаться на греческих наёмников. Общая численность персидской армии была, видимо, значительно больше греко-македонской. Битва при Гранике. Малоазийские сатрапы Дария, узнав о приближении Александра, стали делать запоздалые приготовления к сражению. Начальник греческих наёмников, брат умершего к тому времени Ментора Родосского Мемнон советовал персам отступить, уничтожая всё на своём пути и заманивая противника вглубь страны навстречу главным силам Дария. Однако сатрапы решили дать Александру генеральное сражение. Первое столкновение произошло в мае 334 г. до н. э. при реке Гранике, на берегу Геллеспонта. Согласно Арриану, при Гранике персидская армия насчитывала 20 тыс. конницы и столько же воинов наемной пехоты. Во время сражения сатрап Лидии и Ионии Спитридат лично ранил копьём Александра. Исход битвы в основном решила македонская кавалерия. Когда погибло около тысячи персидских всадников, армия Дария покинула поле битвы.

Фото 14.



Лишь стойкие греческие наёмники продолжали сопротивление, неся большие потери. Македонцы окружили наёмников, взяли в плен 2 тыс. человек и убили многих. Из персидских военачальников погибли сатрап Спитридат и один из сыновей Дария. Уцелевшие персы вместе с Мемноном и его наёмниками бежали в Милет. Александр, оставив небольшой гарнизон из греков-союзников прикрывать дарданнельские переправы, а сам с основным войском направился на юг. Чтобы ослабить Персию Александр решил сначала захватить базы персидского флота на малоазийском побережье. Сначала он двинулся к Сардам. Комендант Сард Митрон сдал ему столицу Лидии без боя. После этого вся Лидия и Фригия без сопротивления перешли на сторону Александра. Греческие города Малой Азии также открыли ворота завоевателям. В Малой Азии, где олигархию поддерживал персидский царь, Александр в отличие от своего отца выступал на стороне демократии. Этим он привлек на свою сторону широкие слои населения греческих городов. Лишь в Милете и Галикарнасе Александр встретил сильное сопротивление.

Мемнон, который был назначен Дарием наместником Нижней Азии и начальником персидского флота, был вынужден под натиском македонцев оставить Милет и отступить в Галикарнас, чтобы возглавить оборону этого города. С помощью осадных машин македонцы стали разрушать городскую стену Галикарнаса. Осаждённые совершали вылазки и поджигали сооружения для штурма. Когда город стало невозможным оборонять от численно превосходящих македонцев, защитники подожгли его, и укрылись в крепости. В дальнейшем Мемнону удалось захватить Хиос и большую часть Лесбоса. Однако внезапная смерть Мемнона весной 333 г. до н. э. при осаде Митилены на Лесбосе, избавила Александра от этого опасного противника. После этого, по распоряжению Дария персидский флот был отозван из греческих вод, и инициатива окончательно перешла в руки Александра.


Фото 15.



Смерть Дария III.

После захвата Персиды Александр выступил в Мидию. Дарий со своей свитой покинул Экбатаны и бежал в Восточный Иран, надеясь собрать там достаточно сил из Бактрии и других среднеазиатских областей, чтобы попытаться изменить ход войны в свою пользу. Двигаясь с большой быстротой, сопровождаемый небольшим отрядом отборных войск, Александр догнал беглецов на дороге из Мидии в Парфию. Сатрапы во главе с Бессом закололи Дария, чтобы он живым не достался врагу, а сами бежали дальше. Пронзенный множестовом копий царь сказал Полистрату: ‘То, что я не могу воздать благодарность за оказанное мне благодеяние, — вершина моего несчастья, но Александр вознаградит тебя, а Александра вознаградят боги за ту доброту, которую он проявил к моей матери, моей жене и детям. Передай ему моё рукопожатие’. И, подав Полистрату руку, царь скончался. Подоспевший Александр оказал мертвому противнику царские почести. Дарий погиб неподалёку от современного иранского города Натанз. Правил Дарий 6 лет.

Фото 17.



Фото 18.



Фото 19.



Фото 20.



Фото 21.



Фото 22.



Фото 23.



Фото 24.



Фото 25.



Фото 26.



Фото 27.



Фото 28.



Фото 29.



Фото 30.



Фото 31.



Фото 32.



</p>



( источник )





Давайте я вам еще напомню некоторые археологические памятники прошлого: Древняя столица армянского Анийского царства, а вот всем известная Петра (Petra). Посмотрите еще на Древнюю Пальмиру и эффектный Мадаин-Салих (Mada’in Saleh)

[Макаренко]

Илья Глазунов на фоне своей картины "Великий эксперимент" (1990)

10 июня исполнилось 90 лет со дня рождения художника Ильи Глазунова (1930—2017). Который может быть ещё одним ярким примером успешного монархиста в СССР, наряду с Владимиром Солоухиным (1924—1997) или Василием Шульгиным (1878—1976). Да, увы, в СССР таких «лояльных» монархистов часто привечали и гладили по шёрстке.
Например, Никита Хрущёв в марте 1963 года в одном из выступлений говорил о Шульгине так: «Я видел людей. Возьмите, к примеру, Шульгина, товарищи. Шульгин. Монархист. Лидер монархистов. А теперь, теперь он… конечно, не коммунист, — и славу богу, что он не коммунист… (Смех в зале). Потому что он не может быть коммунистом. Но что он, так сказать, проявляет патриотизм, это… это факт. И поэтому, когда он выступил со своими статьями, — я был в Америке, и в это время там были напечатаны его статьи, — на него плевались те, кто раньше питались его соками. Так что, знаете, это такие жернова, которые перетирают в муку, знаете, гранит. Или стирают, или люди шлифуются и крепнут, и становятся в ряды хороших людей». В СССР печатали публицистику Шульгина «Письма к русским эмигрантам», приглашали его в качестве гостя на XXII съезд КПСС, сняли о нём документальный фильм «Перед судом истории»...
Видимо, в ряды «хороших людей» в СССР, как считалось, стал и учитель Ильи Глазунова художник Борис Иогансон (1893—1973). Бывший белый офицер (что он нехотя признавал даже в своих советских биографиях), контрразведчик, допрашивавший арестованных большевиков и, вероятно, пускавший их в расход.

Забавно, но и, пожалуй, горько, что момент такого допроса Иогансон с полным знанием дела запечатлел на своей самой знаменитой картине «Допрос коммунистов» (1933), где изобразил, между прочим, самого себя в образе офицера-белогвардейца. Второй белый офицер-контрразведчик на картине, угрожающе размахивающий стеком — друг Иогансона, тоже художник Александр Соловьёв (1886—1966).


Борис Иогансон. «Допрос коммунистов». 1933

Соловьёв не только прожил в СССР вполне благополучную жизнь, но и участвовал в белом подполье — организации «Союз русских офицеров». Которая никогда не была раскрыта, но чья деятельность постепенно угасла после войны. Художник Алексей Смирнов, знавший и Иогансона, и Соловьёва, свидетельствовал: «Допрашивали и избивали красных Иогансон и Соловьёв вместе». «Соловьёв перезнакомился с другими бывшими белогвардейцами, ставшими доносчиками, и они создали своего рода союз, договорившись доносить только на убеждённых красных, кавказцев и евреев, которых они люто ненавидели как своих бывших врагов на полях сражений. Я часто ездил с Соловьёвым в Верхнее Поволжье на этюды, и он мне проговаривался спьяну, как эти доносчики объединялись в офицерские пятёрки и работали сообща, уничтожая красные кадры. Не знаю, не знаю, как к этому относиться, по-моему, лучше всего было лечь в психиатричку, мочиться в постель и прикидываться сумасшедшим. Соловьёв говорил, что эти пятёрки были связаны тем, что у тех, кто предавал, уничтожали их жен и детей, поэтому провалов не было». Сам Соловьёв говорил об этой организации так: «Они нас, бывших, истребляли как вид. Погибая, наш верхний народ выделил яд – нас. А мы мстим. Я – капля трупного яда в мозгу КГБ!». Свой обширный мемуар о Соловьёве и Иогансоне Смирнов обобщал так: «Я мальчишкой был свидетелем того, как в области изобразительного искусства был задуман и осуществлён заговор недорезанных дворян и белогвардейцев по перемене курса большевистской эстетической политики в сторону изгнания остатков левых направлений двадцатых годов из так называемого социалистического реализма». Заметим, что Борис Иогансон получил в СССР все мыслимые для живописца титулы и звания и считался «отцом социалистического реализма» в живописи.
При таких учителях, спрашивается, что могло вырасти из ученика, то есть Ильи Глазунова? Вот оно и выросло... Причём ещё в брежневскую эпоху г-н Глазунов публично и неустанно бранил «остатки левых направлений» в эстетике. Вспоминаю отношение к творчеству Глазунова моих родителей, которые в 70-е и 80-е годы очень увлекались живописью, часто бывали на художественных выставках. Отец мне тогда говорил: «Вот мы никогда не ходили на выставки Ильи Глазунова. Потому что он вроде бы считался инакомыслящим, но мы прекрасно понимали, что это за инакомыслие... и кто это инакомыслие поддерживает».
Впрочем, не буду касаться позднейших работ Глазунова, где все его «ценности» — то есть самодержавие, православие, народность — лежат на поверхности. «Лакеи не могут быть правителями», — как говорил он в одном из своих поздних интервью, доказывая преимущества монархии. Более интересны две ранние работы Глазунова. Одна из них — портрет В.И. Ленина. Тов. kommari недавно привёл цитату, что портрет Ленина, сделанный Глазуновым, был по предложению главного редактора «Правды» П. Сатюкова, главного редактора «Известий» А. Аджубея и помощника Н.С. Хрущёва В. Лебедева приобретён для Центрального Комитета КПСС. Вот этот портрет:



По-моему, это не исторический Владимир Ильич, а Ленин из анекдота, который «мог бы и по горлышку полоснуть». С той разницей, что у того «глаза были добрые-добрые», а у этого — нет. Впрочем, именно такие, какие и должны, и могут быть у «демона революции». И тем не менее эту работу, как будто созданную, чтобы пугать маленьких детей, покупал ЦК КПСС! Наверное, и за немаленькую сумму.


И. Глазунов с портретом Ленина. Характерно, что за спиной художника — изображения царского герба и святых

Вторая работа — более тонкая. Картина Ильи Глазунова 1955 года «1905 год в Петербурге».



Вроде бы тема совершенно революционная — как царизм расстреливал женщин. И действительно, к Зимнему дворцу рабочие шли целыми семьями, с хоругвями и иконами в руках. Но... Зная дальнейшее творчество художника, мы ясно видим, что уже тогда под р-р-революционной оболочкой он аккуратно и ненавязчиво начинал похрустывать французской булкой. Главный роковой шаг царизма, как можно понять мысль художника — это выстрелы в иконы. Ещё обращает на себя внимание контраст: на иконе все черты лица тщательно прорисованы, а у убитой женщины их почти нет, как у куклы Масленицы, подлежащей сожжению в праздник...
И вот в руках у таких творцов, как Иогансон и Глазунов, оказалась судьба советской живописи в последние десятилетия СССР. В 1980 году Глазунов получил звание народного художника СССР... Ему доверяли писать с натуры глав иностранных государств.
Ну, а мой вывод из всех этих фактов будет довольно простой, и я его уже высказывал. Цензура от реакционных идей не поможет — вода дырочку найдёт (а то меня и здесь, в этом крохотном бложике, призывают затыкать рот реакционерам вместо того, чтобы давать отпор их идеям). Они путь себе проточат и проложат внутри абсолютно любого общества, всегда и везде. Беспокоиться следует не о том, чтобы им заткнуть и законопатить все щёлки или, наоборот, дать свободно и невозбранно растечься во все стороны, а совершенно о другом — о том, чтобы их противники не молчали.


И. Глазунов пишет портрет короля Швеции Карла XVI Густава. Стокгольм. 1974




Портрет короля Швеции Карла XVI Густава. 1974


И. Глазунов пишет портрет короля Испании Хуана Карлоса и законченный портрет. 1991

( источник )

[Музей Света]

Рассказ о трех кражах в европейских музеях, которые закончились хорошо. Блог автора

[люБОЛЬ]

Микаэл Таривердиев стал виновником смертельного ДТП, а Валентина Малявина убила мужа.


Заседание советского суда, 1980 год. Фото: Иванов Олег/Фотохроника ТАСС

Смертельное ДТП, виновником которого стал артист Михаил Ефремов, потрясло россиян. Пользователи соцсетей требуют справедливого наказания "невзирая на лица". Многие снова взялись ностальгировать по советским временам, когда совершившие преступления "получали по заслугам", независимо от их статуса, известности и положения.

Но так ли это было? Сотрудники издательства "КП" вспомнили преступления звезд советского времени и понесенные ими наказания.

Микаэл Таривердиев: смертельное ДТП

Кто смотрел фильм "Вокзал для двоих" Эльдара Рязанова, знают, что в основу сценария фильма легла история, случившаяся с композитором Микаэлом Таривердиевым и актрисой Людмилой Максаковой.

9 мая 1967 года Таривердиев и Максакова на своей знаменитой "Волге" с оленем возвращалась из гостей и насмерть сбили молодого человека. Шестнадцатилетний юноша перебегал Ленинградский проспект у гостиницы «Советская», торопясь к девушке, которая ждала его на другой стороне.

Кто был виновником трагедии - до сих пор непонятно.

Друзья и близкие Микаэла Таривердиева утверждают, что он не сидел за рулем, но взял на себя вину любимой женщины. Однако Людмила Максакова называет такую трактовку событий чушью, а бывшего возлюбенного посмертно величает лжецом. Согласно ее версии событий, машину вел сам Таривердиев. Приревновав актрису к режиссеру Григорию Чухраю, композитор выпил лишнего и, будучи в крайнем раздражении, превысил скорость.

- Самым ужасным для меня было то, что когда автомобиль сбил человека, Таривердиев только прибавил скорость, - рассказывала Максакова в одной из передач.

Согласно версии Максаковой, только после того, как их догнал военный на "Волге и крикнул в окно: "Ты что, сволочь, сбил человека и удрал?!" - композитор опомнился и вернулся на место ДТП.


Композитор Микаэл Таривердиев в 1982 г. Фото Владимира Савостьянова /Фотохроника ТАСС/.

НАКАЗАНИЕ

Таривердиеву дали два года, но поскольку само следствие тоже длилось два года, он не попал на зону. Отношения с Максаковой были разрушены: композитора ранило то, что женщина, чью вину он взял на себя, даже не пришла на последнее заседание суда, предпочтя посиделки в веселой компании.

Сама Максакова говорит о том, что ей было гадко за поступок Таривердиева, а ему было стыдно перед ней за вранье.

Спустя годы Эльдар Рязанов, близко друживший с композитором, изложил свою версию событий в фильме "Вокзал для двоих". Композитор был очень недоволен тем, что друг, не спросив разрешения, использовал его историю: он боялся, что об инциденте снова все вспомнят и заговорят. Однако этого не случилось.

Вдова Таривердиева до сих пор считает, что смертельное ДТП сказалась на здоровье Микаэла: после нескольких инфарктов композитор ушел из жизни.

Актриса Валентина Малявина: убийство мужа

"Любовь это то, что ребятам понять не дано", - пела Анджела, героиня актрисы Валентины Малявиной в фильме "Король-олень", появившемся на экранах в 1969 году.

По иронии судьбы автором музыки к фильму был Микаэл Таривердиев. А вот любовь в жизни самой Валентины Малявиной выходила какая-то очень страшная.

Спустя десять лет после выхода этого фильма, мужа Малявиной обнаружат с ножом в сердце и вся жизнь этой красивой женщины (между прочим, первой жены Александра Збруева и любимицы Андрея Тарковского) пойдет под откос. Сначала суд признал, что ее муж Станислав Жданько покончил жизнь самоубийством, однако спустя несколько лет родственники Жданько настояли на пересмотре дела и советкий суд признал Малявину виновной.


Актриса Государственного академического театра имени Вахтангова Валентина Малявина, 1972 г. Фото Валентина Мастюкова /Фотохроника ТАСС/.

Отсидев в тюрьме, актриса вернулась к работе и даже снялась в нескольких фильмах, но несчастья преследовали ее. Она пила, снова вышла замуж за иконописца, но мужа убили ножом в пьяной драке. Вскоре актриса лишилась зрения: то ли от побоев, то ли вследствие неудачного падения.

Сейчас Малявина живет в дорогом закрытом пансионате, где ее несколько лет назад разыскала программа Малахова.

Актрису спасла от алкогольной зависимости ее бывшая подруга-сокамерница. Женщина, пожелавшая остаться неизвестной, оплачивает Малявиной проживание и реабилитацию в дорогом пансионате.

Как пела героиня актрисы, "любовь - это то, что многим понять не дано":

НАКАЗАНИЕ

В 1983 году Малявину осудили на 9 лет за убийство. Она была освобождена через пять лет, попав под амнистию в честь 70-летия революции. Своей вины так и не признала. В передаче Малахова, вышедшей два года назад, друзья Малявиной и убитого Жданько сошлись во мнении, что муж с женой "баловались ножом и доигрались."

Певец Сергей Захаров: пьяная драка

В 1977 году знаменитый баритон Сергей Захаров был в зените славы: выступал в "Голубых огоньках", побеждал в конкурсах, снимался в фильмах. Его называли главным баритоном страны. Но карьера рухнула в одночасье, когда артиста посадили за драку с концертным администратором.


Солист Ленинградского мюзик-холла Сергей Захаров во время выступления, 1976 год. Фото Павел Маркин/Интерпресс/ТАСС

Народная молва и слухи упрямо винили в произошедшем Людмилу Сенчину. Якобы певицу приревновал к Захарову первый секретарь Ленинградского обкома партии и по его приказу сотрудники КГБ спровоцировали драку.

Сенчина, понятное дело, свою причастность к этой истрии отрицала. В разных интервью певица говорила, что ни с Романовым, ни с Захаровым у нее никаких отношений никогда не было, а певец все выдумал, "чтобы добавить себе популярности за счет романтики".

НАКАЗАНИЕ

Газеты устроили на певца настоящую травлю: вчерашнего любимца зрителей рисовали утонувшим в рюмке, заголовки гласили: "Баритон разбушевался". Обычно за драку дают условный срок, но чтобы наказать "зарвавшуюся звезду", дело довели до суда и Захаров отсидел год. Он работал на стройке в поселке Сланцы и учителя водили на него школьные классы, чтобы показать, что бывает, когда неправильно себя ведешь.

Когда Захаров вышел – оказалось, что про него забыли, и он стал никому не нужен.

Режиссер Сергей Параджанов: изнасилование

Режиссер Сергей Параджанов, которого западные журналисты называли "русским Сальвадором Дали", был трижды судим. Свой самый серьезный срок он получил уже после того, как снискал мировую славу с фильмом «Тени забытых предков». В 1974 году на режиссера было заведено дело: Параджанову вменяли изнасилование мужчины.

Несмотря на то, что режиссер никогда не скрывал свою бисексуальность, друзья были уверены, что дело сфабриковано, а истинная причина посадки в том, что режиссер слишком яро ругает советскую действительность в интервью зарубежным СМИ и ведет себя вызывающе. Например, любимым развлечением Параджанова было - выбивать ковер с балкона, когда внизу идут участники первомайской демонстрации.


Кинорежиссер Сергей Параджанов, 1990 г. /Фотохроника ТАСС/.

Несмотря на то, что статья режиссера была плохая, зэки прониклись к нему уважением. Параджанов умел все: он рисовал портреты зэков и эротические картинки. Когда умер его сосед по камере - сам сделал из мешковины плащаницу и расписал ее библейскими сюжетами. Параджанов придумал делать гравюры острым гвоздем на кефирных пробках. Потом он заливал рисунки смолой и получал "талеры Параджанова". (Впоследствии один такой "талер" использовал как награду Федерико Феллини). Сюжеты, увиденные им в тюрьме, легли в основу его рассказов. Одно из мест, где сидел режиссер, располагалась возле железнодорожных путей. Повариха вагона-ресторана курсирующего поезда каждый раз распахивала халат надетый на нагое тело, когда вагон проносился мимо зоны. Посмотреть секундное представление высыпала толпа зэков и радовались виду больше, чем киносеансу.

НАКАЗАНИЕ

В общей сложности режиссер провел за решеткой пять лет. Его освободили досрочно: сказалось ходатайство Луи Арагона, который во время визита в СССР попросил Брежнева выпустить режиссера Параджанова.

В восьмидесятые Параджанов снова угодил в тюрьму за взятку, данную при поступлении племянника в университет. Тогда он провел за решеткой чуть меньше года, а новый арест вызвал огромный резонанс в культурном мире и фактически вернул режиссера в кинематограф. Параджанов вновь получил возможность снимать фильмы, устраивать выставки и получать престижные международные награды.

Режиссер Анатолий Слесаренко: причинение смерти по неосторожности

Эта чудовищная история произошла летом 1960 года, когда Сергей Параджанов работал вместе с режиссером Анатолием Слесаренко над фильмом "Так никто не любил". Небольшую эпизодическую роль в фильме играла Инна Бурдученко, восходящая звезда отечественного кинематографа.

По сюжету ее героиня должна была спасать из огня комсомольское знамя. Сцену решили снимать тремя аппаратами с трех точек, поэтому актрисе нужно было вбегать в горящий деревянный барак три раза. Трагедия случилась на третьем дубле. Каблук Инны застрял в полу здания. Замешкавшись, она не сумела выбежать вовремя и горящее здание рухнуло прямо на нее. Актриса получила ожоги несовместимые с жизнью (к тому же оказалось, что она была на третьем месяце беременности). В ситуацию вмешалась министр культуры СССР Екатерина Фурцева: по ее распоряжению для лечения актрисы выделялись все имеющиеся средства. Однако чуда не случилось.

Режиссера Слесаренко приговорили к лишению свободы с пятилетним запретом работать в кино. Фильм переименовали в «Цветок на камне». А доснимал и переделывал его Сергей Параджанов.


Режиссер Анатолий Слесаренко.

НАКАЗАНИЕ

Слесаренко приговорили к пяти годам лишения свободы, однако он едва ли отсидел два, освободился в 1963 году и уже со следующего года начал работать на Киевской студии хроникально-документальных фильмов. (Освободиться помогла славная боевая биография: режиссер был участником войны и имел ряд боевых наград).

Но на этом история не закончилась. В 1986 году всплыли странные факты из биографии Слесаренко. Выяснилось, что свой славный жизненный путь он придумал чуть больше, чем полностью. Он избежал призыва на фронт и приписал себе боевые награды и подвиги, в годы войны был коллаборационистом, работал на немцев, а единственная его награда - немецкий орден, выданный за удачную пропаганду. После открывшегося режиссера исключили из Союза кинематографистов Украины, однако грянула перестройка, развал Союза, а негодяй еще и умудрился выставить себя жертвой несправедливых гонений со стороны советского режима.

Георгий Юматов: убийство

Кумир Советского Союза Георгий Юматов знаком всем и каждому по фильму "Офицеры", где он сыграл красного командира Трофимова. Впоследствии снимался Юматов не так много, но напомнил зрителям о себе в 1994 году, когда газеты запестрели заголовками: "Кумир шестидесятых убил человека. Юматов застрелил из ружья дворника-азербайджанца, который помогал актеру похоронить любимую собаку Фросю.


Актер Георгий Юматов в фильме режиссера Владимира Рогового "Офицеры". Фото ИТАР-ТАСС/ Пресс-служба компании "Формула цвета"

После похорон собаки мужчины взялись выпивать и, как говорил Юматов, он вспылил после слов дворника о том, что было бы лучше, если бы войну выиграли фашисты.

Актер-фронтовик, снимавшийся в фильмах о войне, не мог стерпеть такого и схватился за ружье.

НАКАЗАНИЕ:

Звезде советского экрана грозил срок до десяти лет, но адвокат сумел доказать, что подзащитный превысил пределы необходимой самообороны. Юматову дали 3 года и через два месяца он попал под амнистию в честь 50-летия Победы в Великой Отечественной войне.
Источник

[Макаренко]

Ни для кого не является секретом, что первые годы после окончания войны для нашего народа были очень тяжелыми. Трудности коснулись каждой сферы деятельности, и автопромышленность не стала исключением. В Советском Союзе наблюдался острый дефицит бензина. Чтобы решить проблему, нужно было придумать что-то такое, чтобы не тратя силы на сложную реконструкцию, заставить функционировать стандартные ДВС, но не использовать при этом бензин.
Изобретатели из СССР решили проблему достаточно быстро и изысканно.

Газогенераторная установка



Схема газогенераторной установки на дровах

Вся эта конструкция состояла из газогенератора, оснащенного центробежным нагнетателем, охладителя в самом начале появления механизма, а затем очистителя, фильтров, смесителя, вентилятора розжига. По истечении некоторого времени был добавлен сюда еще и подогреватель предпусковой. Газогенератор устанавливали с правой стороны автомобиля, а все остальные элементы – с левой. В связи с этим попасть в кабину можно было исключительно через дверь для пассажиров. Это неудобство полностью компенсировалось функциональностью. Установка успешно справлялась с преобразованием дров в газ, который и являлся топливом для авто.



Первым грузовиком с генератором был FIAT 15 Ter

Самым первым автомобилем, на который был установлен такой генератор, стал FIAT 15 Ter производства Италии. На него поставили установку В. Наумова. Спустя несколько лет, в период с 1936-го по 1939-й года, выпустили экспериментальную серию ЗИС-13. На них стояли газогенераторы А. Пельтцера. Несмотря на малый КПД и движок с мощностью не более 45 лошадиных сил, эти машины могли перевозить две с половиной тонны груза на расстояние до 90 километров при скорости передвижения не больше 45 километров в час без дозаправки.



На грузовике ЗИС-21 был установлен бак на 7,5 л

Следующий этап – массовый выпуск авто, оснащенных уникальной установкой. Ими стали грузовики ЗИС-21. На них уже устанавливались генераторы нового типа – НАТИ-14. Также была изменена и кабина, которая стала ассиметричной. Дверь с правой стороны была по размерам вдвое меньше двери слева. Кроме этого, рессоры справа были усиленными. Чтобы ускорить запуск, в ЗИС-21 был установлен бак для топлива на семь с половиной литров.



Для работы газогенератора было нужно именно сухое дерево. Гнилая древесина не подходила. Наиболее подходящими были чурочки из ясеня, бука, дуба и березы с шириной сторон 5-6 сантиметров. Спокойно «переваривал» грузовик и брикеты из опилок, соломы и даже шишек и коры деревьев. Спрессованные брикетики сгорали не полностью, так как объем воздуха был ограниченным. Из этого «топлива» получалась газовая смесь, состоящая из водорода и окиси углерода.



После 1949 года появилась версия ЗИС-21А, работающая на обновленной системе

Следующее обновление грузовика произошло в 49-м году. Именно тогда он был модифицирован в ЗИС-21А. Он уже работал на обновленной системе, древесно-угольной ЦНИИМЭ-16. Эта машина спокойно проехала по маршруту Москва-Минск в оба конца. Эта система быстро сменилась другой, более совершенной Г-78А. Она уже обладала способностью перерабатывать разное топливное сырье, даже гнилое дерево. Устанавливали ее на другое авто – УралЗиСу-352Л.



В 1955-м эра газогенераторов подошла к своему логическому завершению. А еще каких-то пару десятков лет авто были популярными. И это понятно – дефицит был с бензином, а шишек и дров в СССР всегда было предостаточно. Востребованными установки были и в некоторых других странах, например, Швеции и Германии.


Источник:

[Макаренко]

И вот мы оказались в местном музее изобразительных искусств. Сразу бросилось в глаза, что снимать в музее нельзя, а если увидят, то штраф в 500 рубликов готовь. Ну мы же блогеры, как без фото то?.. В общем, договорились.






Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой работает с 1958 года. Тогда Краеведческим музеем ныне ДГОМ им. А. Тахо-Годи были переданы около 200 экспонатов (картины, рисунки, скульптура, фарфор, мебель), которые и стали основой коллекции музея. На данный момент эта коллекция выросла до более 14 тысяч экспонатов. Постоянная экспозиция музея размещена в девяти залах и состоит из следующих разделов: Русское искусство ХVIII - нач. XX вв., Русские художники ХIХ - нач. ХХ вв. на Кавказе, Западноевропейское искусство ХVI - нач. ХХ вв., Декоративно - прикладное искусство Дагестана.

2.


3. В коллекции музея хранятся более 650 дагестанских изделий из керамики, начиная с конца III тыс. до н.э. - археологическая керамика, представленная двенадцатью предметами, и заканчивая XX в. (керамика Балхарских, Сулевкентских и Джулинских гончаров). Основными керамическими центрами Дагестана являлись аулы: лакский Балхар и табасаранский Джулии (неполивная керамика), даргинский Сулевкент, лезгинские Кала, Испик и Дербент (поливной керамики).


4. Как мы видим, здесь представлена посуда разных форм и назначения


5.


6. И, конечно, местная вышивка на разных предметах и ковры


7.


8.


9. Подставка для Корана


10.


11. Каминная плита (18-19 вв., с. Курбачи, Дагестан), Чесальный гребень (20 в., фруктовое дерево, с. Гоцатль, Дагестан) и Ступки из камня (19 в, Дагестан)


12.


13.


14.


15. Это ложки. А такая необычная форма лишь для того, чтобы не испачкать усы и бороду владельца


16. Отдельным разделом представлена коллекция парадного оружия.


17.


18. Оружие работы кубачинских мастеров кон. 19 - нач. 20 вв.


19. Сабля и кинжал работы известного мастера Чаландара и его сына


20.


21. Далее идем в следующий зал. Здесь представлены картины с запечатленными пейзажами Дагестанских гор, конечно же, раскрыта тема Кавказской войны. Особой гордостью музея являются работы Ф. А. Рубо: «Штурм Гимры», «Ахульго», «Переход князя Аргутинского через Кавказский хребет».


22.


23. Взятие Ахульго


24. Штурм аула Ахульго. Рубо А.Ф. 1889-1890


25.


26.


27.


28.


29. А это уже зал, где представлено Западноевропейское искусство ХVI - нач. ХХ вв. Около 60 экспонатов - копий, которые отражают историю развития направлений и стилей искусства стран Европы.



( источник )

[Музей Света]

Фотограф Влад Сохин отправился в Западное Папуа, чтобы понять, что изменилось в жизни представителей местного племени Дани со времен каменного века.


Дани – этническая группа папуасов, которые населяют Балиемскую долину в Западной Новой Гвинее. Впервые с ними установили контакт лишь в начале XX века, когда долина была совершенно случайно обнаружена американским зоологом Ричардом Арчболдом во время экспедиции по Новой Гвинее. Тогда дани жили по законам каменного века, многие из них практиковали каннибализм. Когда в 1969 году Западное Папуа было присоединено к Индонезии, правительство стало заселять этот регион жителями других островов, которые насаждали свою культуру и принуждали папуасов отказываться от своих традиций. В начале 70-х годов индонезийские власти провели операцию “Котека”, заставляя племена отказаться от ношения котек – традиционных футляров для пениса, сделанных из засушенных плодов растений. Но вскоре операцию пришлось свернуть, так как папуасы, не привыкшие к ношению европейской одежды и не имевшие понятия о личной гигиене, начали страдать кожными болезнями. Все же в связи с экспансией индонезийских и китайских товаров, а также вследствие запрета на появление с котекой в государственных и учебных заведениях количество папуасов, живущих по традициям своих предков, существенно сократилось. Только недалеко от Вамены, столицы Балиемской долины, есть несколько деревень, почти все жители которых живут по древним традициям дани.



1.





2





3





4





5



10



6





7





8





9





10





11





13







источник

[Макаренко]

[Музей Света]

На месте, где пройдёт новая дорога в обход Усолья-Сибирского, во время раскопок найдены артефакты древнего человека


Текст: Дарья Ардамина , Фото: Максим Арзаев , Копейка , № 20 от 10 июня 2020 года







Ежедневно технические работники в поисках артефактов буквально просеивают многие кубометры грунта


На раскопках неподалёку от Усолья-Сибирского археологи Иркутского государственного университета обнаружили более тысячи изделий древнего человека и их фрагментов. По предварительным расчётам, возраст найденных предметов — от 5000 до 28 000 лет. Это каменные изделия, отходы хозяйственно-бытовой деятельности и другие артефакты.
Изыскания проводятся на месте планируемой автодороги в обход Усолья-Сибирского. В 2015 году при проведении экспертных работ были выявлены археологические объекты. Раскопки ведутся на площади около 20 000 квадратных метров — это максимальный объём работ за всё время существования археологического подразделения ИГУ.



Руководитель археологической экспедиции Екатерина Липнина, директор НИЦ ИГУ «Байкальский регион», доцент кафедры мировой истории и международных отношений исторического факультета ИГУ




Археологи демонстрируют характерные следы на камнях, говорящие об их обработке древним человеком




обнаружена россыпь пластинок, которые древние люди использовали для резания


— Территория Усольского района — настоящее археологическое Эльдорадо, — уверена Екатерина Липнина, директор научно-исследовательского центра ИГУ «Байкальский регион», доцент кафедры мировой истории и международных отношений исторического факультета ИГУ. — Древний человек жил здесь практически во все периоды каменного века, который характеризуется самой высокой продолжительностью существования человеческих сообществ. Поэтому любая находка — это возможность получить дополнительные знания о наших предшественниках, которые очень грамотно осваивали и использовали ресурсы этих мест.
Археологи рассказывают о предметах, которые уже подняты. Среди них выделяются скрёбла — скобляще-режущие орудия из различных видов камня. Древние люди их использовали в основном для резания, как ножи, а также для обработки шкур животных. Специалисты объясняют: о том, что эти орудия труда обработаны человеком, говорят характерные следы. Скрёбла получали либо методом удара (раскола камня), либо отжимной техникой (давлением). Также найдено много так называемых чешуек и пластинок, образовавшихся при расщеплении камня древним человеком, и осколков «материнского» камня — нуклеусов.
Традиционно для археологии работы проводятся вручную, с помощью лопат. Грунт тщательно просматривают, при нахождении артефактов место помечают специальными вешками, прикладывают пояснительную записку. Позже весь материал переносят в рабочий лагерь, который находится в пределах километра от места спасательной операции. Здесь находки предварительно обрабатываются, позже их доставят в лабораторию НИЦ «Байкальский регион» ИГУ.
Усольский район богат на археологические находки. В 1928 году в селе Мальта крестьянин Савельев, копая подполье вместе с соседом Брилиным, обнаружил кости какого-то диковинного животного. Раскопки показали, что здесь, на левом берегу реки Белой, в селе Мальта, была стоянка первобытного человека времен позднего палеолита — то есть ей примерно 24 000 лет. Тогда были найдены жилища, каменный инвентарь, предметы искусства и захоронение. В 2014-м на левом берегу реки Белой археологи ИГУ обнаружили останки мамонтёнка и шерстистого носорога. В прошлом году университетские археологи нашли необычное захоронение древнего ребёнка на стоянке Буреть. Сейчас работы идут в районе моста через реку Белую и вблизи села Большая Елань Усольского района.
Главная цель работы археологов — найти все предметы и «приветы» из прошлого, чтобы они не были уничтожены во время строительства дороги. Изучение артефактов позволит сохранить историко-культурное наследие, смоделировать климатические, социальные и другие условия, в которых проживал древний человек.
— Историческая память — это основа основ, а такая наука, как археология, помогает её сохранять и даже является элементом национальной безопасности. Думаю, патриотическое воспитание может начинаться с изучения археологии, ведь обязанность заботиться о сохранении исторического и культурного наследия возведена в рамки российского законодательства, — считает Екатерина Липнина.
Иркутские археологи ведут раскопки в рамках крупного проекта «Байкальская Сибирь в каменном веке: на перекрёстке миров», поддержанного мегагрантом правительства РФ. Цель проекта — создание принципиально нового для российской археологии исследовательского инструмента, так называемой электронной базы больших объёмов данных по каменному веку, на основе материалов байкальской Сибири. В работе по гранту принимают участие сотрудники НИЦ «Байкальский регион» ИГУ, студенты и выпускники исторического факультета ИГУ.
Строительство нового участка трассы Р-255 «Сибирь» в обход Усолья-Сибирского и посёлка Тельма началось в 2019 году. Объект включён в нацпроект «Комплексный план модернизации и расширения магистральной инфраструктуры», в рамках которого в ближайшие четыре года построят несколько транспортных обходов в составе федеральных и региональных автодорог.



Археологический палеолитический объект «Мальта — Мост 3»: через несколько лет здесь будет современная автодорога

[Макаренко]

Хитрую фигуру, которую образуют верховья Обской губы и Тазовская губа называли на иных старых картах хорошо знакомым словом Лукоморье, то есть проще говоря - Кривое Море. Избушка на курьих ножках здорово похожа на хантыйский лабаз, а многие из рода Пушкиных служили в острогах Сибирского Севера - и не вышло ли так, что какие-то семейные предания об обском Лукоморье и навеяли образы известной поэмы? По крайней мере эту версию, говорят, пытались продвигать власти ЯНАО, чтобы создать туристический бренд.Кривое море вело в Мангазею, легендарный город, прозванный Златокипящим:







Мангазея - это вполне реально существовавший город на реке Таз, второй-третий в русском Заполярье после Пустозерска и возможно Колы. Сказочное название произошло то ли от имени местного ненецкого князька Монгкаси, то ли от комя-зырянского "молгон", то есть "край", то ли от одного из племён энцев - ещё более северного народа, чем ненцы. Тут надо сказать, что поморы на своих кочах уже в 15 веке отработали полярное мореплавание на таком уровне, какого другие флоты достигли лишь с появлением современных судов. Коч имел своеобразный корпус, который смыкающиеся льды не давили, а просто выталкивали наверх; у поморов была давняя система навигации, лоций, оринтиров, всё это исправно дополнялась благами цивилизации вроде магнитных компасов и огромными лоциями, составлявшимися поколение за поколением.
Однако даже поморы старались не выходить без надобности в открытые моря Ледовитого океана, и пути их пролегали в основном вдоль берегов, пересекая Ямал, а затем попадая из бассейна Таза в Енисей по рекам и волокам. Поморы знали этот путь задолго до покорения Сибири, и первая их фактория на Тазе образовалась ещё в 1572 году. Но в начале ХХ века, перед самой Великой Смутой за дело взялись уже московские власти: в 1600 году из Тобольска вышел отряд казаков с воеводом Мироном Шаховским и Дмитрием Хрипуновым, а в 1601 году, после известия о том, что они столкнулись с туземцами и потеряли половину людей, следом двинулось огромное для тех краёв (больше 200 человек) подкрепление, набранное из казаков Тобольска, Сургута и Берёзова во главе с Савлуком Пушкиным и Василием Мосальским. Следующие отряды прибывали на Таз в 1603 (Фёдор Булгаков) и 1606 годах (Давыд Жеребцов и Курдюк Давыдов), и наконец в 1607 году Мангазея официально стала городом.






Здесь был уже не острог, а кремль с капитальными стенами и 5 башнями: Давыдовской, Ратиловской, Успенской, Зубцовской и проезжей Спасской, за пределам которого, разделённый стометровой эспланадой (в основном от пожаров) стоял посад. Руководили ими разные воеводы, назначавшиеся в Мангазею парами: одному подчинялись кремлёвские стрельцы, другому казаки на посаде. Пушнину (как ясак, так и товар) сюда везли уже не только ненцы, ханты и селькупы с окрестных рек, но и кеты, и даже эвенки, жившие за Енисеем: ежегодно с Таза вывозилось одних только соболиных шкурок по полмиллиона. Постоянное население Мангазеи составляло около 1200 человек - казаков, военных, чиновников, купцов, духовенства (в городе было три храма), но фактически тут находилось около 3000 человек летом и 2000 - зимой: путь сюда был неблизок, за одну навигацию в обе стороны не успеть.
Многие известные на всю Россию и в последующие века купеческие фамилии типа Усовых, Босовых, Ревякиных или Гусельниковых разбогатели именно здесь. Само собой, купцы и "туда" шли не порожняком, везя всяческие товары для местных и продавая их по самым что ни на есть северным ценам, однако впечатляет то, что уже в 17 веке в России действовал северный завоз - казённые поставки хлеба. В общем, город процветал, там делались состояния, кипела жизнь, аналогов Мангазеи и таких широтах и те времена история не знала (разве что голландский город китобоев Смеренбург на Шпицбергене, существовавший ровно в те же годы, но он был на порядок меньше), и молва раздула её до масштабов как минимум Асгарда-Ирийского.





35а. Троицкий собор - главный храм Мангазеи.

Но процветание Мангазеи было недолгим. Уже в 1619 году, разобравшись с отгремевшей Великой Смутой, царь Михаил Фёдорович запретил проход судов с мехом через Ямальский волок, таким образом загнав мангазейскую торговлю в речные пути. Причина тому была вполне ясна: мангазейцы работали в основном на экспорт (в России в это время ляхи брали Москву и вообще перспективы её существования выглядели неясно), перепродавая пушнину иностранным перекупщикам (скорее всего через посредников-поморов) в Баренцевом море, и держать его всё под контролем у властей возможности не было. Бюджет от такого подрос изрядно (пушнина, как нефть в наше время, давала тогда до 1/3 дохдов русской казны), Мангазея же если и обеднела, то в диапазоне "златокипения", и в том же 1619 году быстро отстроилась после пожара.
Второй раз город пошатнулся в 1630-31 годах - теперь подвело двоевластие: воеводы Григорий Кокорин из кремля и Андрей Палицын с посада что-то не поделили (рискну предположить - финансовые потоки), и распри их в итоге обернулись небольшой войной с применением пушек, в которой разумеется Кокорин имел преимущество над Палицыным и разрушил пол-посада: особенно это впечатляет на фоне того факта, что туземцы на Мангазею не нападали ни разу, зная, что не стоит "резать курицу, несущую золотые яйца".
В 1642 году город снова горел, но и в этот раз отстроился: никакие напасти не могли остановить тех, кто за один рейс сюда становился богачом. Кроме одной - исчерпания ресурсов: пушной зверёк здесь не пришёл, а напротив - ушёл, в тайге элементарно уже не было стольких соболей, горностаев или чёрно-бурых лисиц, чтобы рейс сюда окупился, и в 1650-х годах Мангазея начала стремительно скудеть. В 1667 ей отключили "северный завоз", в 1672 город был упразднён указом Алексеем Михайловича, а в 1677 Мангазею покинули последние жители. Златокипящий город не просуществовал и века, а её городище ненцы знали как Тагаревыхард - "Разрушенный город"...






Где-то пишут, что из-за стремительности взлёта, масштабов творившегося в такой дали и оторванности, Мангазея просто не воспринималась учёными всерьёз, как гомеровская Троя или Земля Санникова; в других местах пишут, напротив, что исследования Мангазейского городища начались ещё в 1860-х годах. Выше культурного слоя там ничего не осталось, но зато вечная мерзлота позволила сохранить вещи оттуда как новенькими. Утварь, кожа, посуда, детские игрушки, таблички, шахматы и кости (азартные игры были там запрещены, но яма, куда сбрасывалось изъятое, никуда не делась), кресты, "туземные" обереги и жертвы... Зал Мангазеи в салехардском музее потрясает.


























источник