Братский Музей Света - в здании "Элегант-Падун"

[люБОЛЬ]

11 февраля (по нов. ст.) 1829 года произошло нападение на русское посольство в Тегеране – согласно отчёту, убито было девятнадцать (по другим сведениям – до сотни) нападавших и тридцать семь сотрудников миссии… событие, не побоимся этого слова, вопиющее!.. Тем не менее, Николай I примет извинения персидской стороны. (А заодно и кое-какие дары, включая знаменитый алмаз «Шах» в 88,7 карата – существует мнение, что император позарился на эту побрякушку… чего только не придумают люди!..)




…Впрочем, свой истинный масштаб в глазах последующих поколений происшествие обретёт в связи с личностью одного из погибших – Александра Грибоедова. (Именно последующих – поскольку бессмертное «Горе от ума» к тому моменту было издано всего лишь в виде отрывков – и ни разу толком не поставлено). Разумеется, и автор, и комедия имели кое-какую известность, что называется, в узких кругах – потому, опять же, имеется гипотеза, что всё тот же Николай жаждал смерти дерзкого сочинителя… её с готовностью разделяют охотники обвинить царя и в последующей смерти Пушкина. (Ну, не русский император, а какой-то Борджиа…) К слову, именно Николай будет аплодировать вполне крамольному «Ревизору» Гоголя: «Всем досталось, а мне – более всех!..» Но мы отвлеклись).

…Итак, от учёбы в университете семнадцатилетнего Грибоедова отвлекла Гроза Двенадцатого года – он запишется добровольцем, но всю кампанию пробудет в резерве. (Зато, по воспоминаниям современников, вполне проникнется «гусарским духом»!..) Выйдя в отставку, Грибоедов устроится в министерство иностранных дел – и начнёт потихоньку сочинять. (Автор одной книги написал не так уж мало – но всё забыто, или не сохранилось. Вдобавок, многое существовало только в набросках – светская жизнь не оставляла Александру времени на писательство – а в ссылку, как Пушкина, его всё никак не отправляли).

…И даже более того!.. На всю столицу прогремит «четверная дуль»… Если коротко – Грибоедов заманил к приятелю известную балерину; любовник звезды потребовал удовлетворения – и, натурально, недруга пристрелил… Секунданты (одним из которых был будущий автор «Горя…») свой поединок перенесут (и через год Грибоедов почти лишится мизинца). Двух участников заварушки сошлют (одного – на Кавказ, другого – за границу) – Грибоедову не будет ничего!..



…Вскоре он устраивается секретарём Персидской миссии (между прочим, отказавшись от аналогичной должности в США) – но ехать не хочет, горестно жалуясь в письме другу: «Представь себе, что меня непременно хотят послать – куда бы ты думал? В Персию, и чтоб жил там. Как я не отнекиваюсь, ничто не помогает; однако я третьего дня по приглашению нашего Министра был у него и объявил, что не решусь иначе (и то не наверно), как если мне дадут два чина тотчас при назначении меня в Тегеран. Он поморщился, а я представлял ему с всевозможным французским красноречием, что жестоко бы было мне цветущие лета свои провести между дикообразными азиатцами, в добровольной ссылке, на долгое время отлучиться от друзей, от родных, отказаться от литературных успехов…» – и ещё много букв в таком же нетолерантном духе…

…Ехать, тем не менее, пришлось – и Грибоедов окажется под опекой прославленного генерала Ермолова… Это очень пригодится – после известного восстания декабристов (со многими из которых наш герой водился) его арестуют; немного подержат (не в застенках, разумеется) – и выпустят с «очистительным аттестатом».

…В 1826-м персы начнут войну (оплаченную и вдохновлённую англичанами, которым очень уж не нравилась русская активность на Кавказе). Надо сказать, поначалу дела складывались не в нашу пользу – но всё благополучно закончится Туркманчайским мирным договором 1828 года, по которому, помимо территориальных уступок, шах обязался уплатить контрибуцию в двадцать миллионов рублей золотом… (За это время у Грибоедова сменился начальник – вместо Ермолова прибудет Иван Паскевич. Они поладят – причём настолько, что именно своего секретаря будущий граф Эриванский пошлёт представлять договор императору. Доброго вестника наградят – но тот останется недоволен… маловато показалось…)



…В начале 1829 года Грибоедов прибывает в Тегеран – и уже через какой-то месяц толпа из тысяч (вроде – бы даже до сотни тысяч!) персов атакует посольство… Перебиты были все… посол отстреливался сразу из двух ружей (или – бросился на толпу с саблей) – но разделил общую участь… тело будут долго таскать по улицам города. (Опозна***769;ют Грибоедова по травмированному на упомянутой дуэли мизинцу). Таким образом, ко всем загадкам этой истории добавится главная – а он ли это был вообще?..

P.S. …Подробности резни известны от единственного уцелевшего – секретаря миссии Мальцова (который, вообще-то видеть ничего не мог – именно потому что сбежал!..) Есть и довольно сомнительные воспоминания потомков местных участников событий. Более-менее ясно одно – толпу подбил и повёл местный духовный лидер; а поводом станет неожиданное бегство в русскую миссию чиновника шахского гарема – а также одной (или двух) его обитательниц.

…Но в чём причина?.. Вроде бы, укрывательство наложилось на «высокомерное и вызывающее» поведение Грибоедова и его людей. (Подтверждения, впрочем, не выглядят убедительными). Тем не менее, разогнать толпу власти не то не решились – не то даже не собирались. (Может, они всё и устроили – например, не желая платить контрибуцию?.. Как говорят, её-то Грибоедов и требовал – хотя есть мнение, что, наоборот, просил своё начальство подождать. В любом случае – деньги заплатят… кроме небольшой части, которую Россия, по обыкновению, простит).



…Распространено мнение об английском следе – но, во-первых, с посланником Макдональдом Грибоедов, вроде бы, приятельствовал; во-вторых – в чём могла быть цель?.. Англичане и так держали шаха на содержании – а отношения с Россией у Персии и без этого инцидента были – хуже некуда. Одним словом – более-менее понятна только неожиданная мягкость Николая I и Паскевича… Россия в то время в очередной раз воевала с Турцией – две войны мы бы банально не потянули… Всё прочее остаётся темой для исследователей, и – особенно – литераторов и режиссёров… Впрочем, это – совсем другая история.

( @ )

[Макаренко]

Много чего встречаю из времен СССР, что было у нас в доме или с чем я играл в те времена. Но совсем не ожидал в одной из статей увидеть люстру, которая долгие годы висела у нас в зале.
Это пластмассовая советская люстра,, которая называлась просто и мелодично – «Каскад», она же люстра с висюльками.
Во времена Советского Союза люстра «Каскад» освещала многие квартиры. Некоторые люстры «из прошлого» служат до сих пор верой и правдой своим обладателям, что говорит о качестве изделия. Сделана на века.Если быть внимательным, то можно понять, почему люстра носит именно такое название.
Всё дело в конструкции. Люстра была собрана на круглом многоярусном каркасе, на который подвешивались съемные пластиковые элементы дизайна «под хрусталь». Следует отметить, что детали, изготовленные «под хрусталь», смотрелись убедительно и выглядели нарядно.
К слову, это была одна из распространённых моделей бытовых люстр в Советском Союзе. Цена осветительного прибора составляла 25 рублей, но в свободной продаже встречалась крайне редко: обычно ту партию, которая добиралась до прилавков, сразу раскупали. Бывало, что люстра реализовывалась через служебный вход «нужным людям».



При всех недостатках в виде выпадающих «висюлек» и сложностей с их мытьём, это была едва ли не самая красивая и популярная советская люстра со времён 1970-х. Конечно, продавались люстры и с другим дизайном, но выглядели они так, что не то, что покупать, смотреть на это «чудо» советской промышленности не хотелось.

[IMG]https://imgprx.livejournal.net/39a30d8b8c7514aaf7e1cf5242f3460281d94369/gb4q8w0kX7fC_lZRUDIChgu9rQNvQ2qHfg5GQApKZgOhSVn0EA 2yVosHdrZeTrPhdT7ZJy8msNogS_mL79SAzntYXlobZGy0ASA* **i6HPQ[/IMG]

Поскольку «висюльки» быстро притягивали пыль и со временем желтели, теряя «хрустальный» вид, люстра требовала ухода. Мытьё люстры «Каскад» было отдельным ритуалом, о котором стоит вспомнить отдельно.
Мыть люстру был отдельный вид мучений. Можно было протереть тряпкой на весу, а можно было снять каждую «висюльку» вручную и прополоскать в тазу, после чего элементы декора сушились и возвращались на свои места. Процесс требовал небывалой концентрации внимания. Чтобы убрать желтый налет на пластмассе, нужно добавить немного уксуса в воду, и люстра после этого начинала блестеть как новая.



Часто декоративные элементы люстры «Каскад», падали на пол и раскалывались. В комплекте, конечно предусматривались запасные «висюльки», но после того как резервный запас заканчивался, убирали нижний ряд и у владельца люстры вас появлялись дополнительные запасные части.
Сейчас мода на такие люстры ушла. В дизайне интерьеров появились новые направления. Вариантов светильников в магазинах множество. Сегодня такие люстры «Каскад» можно встретить на интернет аукционах. Цена на них невысока, однако вряд ли найдётся много желающих украсить своё жилье таким световым прибором, который пользовался бешеной популярностью в прошлом веке.
Был СССР, были и другие желания, а сейчас есть более красивые изделия. Вполне вероятно, что то, что в моде сейчас, может морально устареть, но, в любом случае, популярности «Каскада» им не достичь.

Источники:

[люБОЛЬ]

Это был действительно Человек-Легенда. Судьба его была настолько фантастична, что даже любая выдумка бледнела перед реалиями.


Он летал на 297 типах самолетов, начиная еще с биплана "Авро" и кончая реактивным Ла-176. Он участвуя в семи войнах ХХ века, от Испании до Кореи, сбил 134 самолета и произвел шесть таранов, трижды был представлен к званию Героя, но сначала получил высший орден Испании от Игнасо Идальго де Сиснероса и Рыцарский крест от Гитлера… А заслуженную Золотую звезду Героя, получил только после войны, по личному указанию Сталина.

Звали этого уникального летчика Иван Евграфович Федоров и я хочу вам о нем рассказать.

В июне 1941 года, делегация ВВС РККА осматривала последние достижения Люфтваффе. Наших летчиков заинтересовал новейший экспериментальный истребитель «Хенкель-100». Это был сырой и капризный самолет и немецкие летчики-испытатели не особенно охотно на нем летали, хотя Гитлер благоволил к этой модели. В этот день был назначен вылет, самолет был заправлен и стоял на старте, но пилот запаздывал. И тогда Иван Федоров, нахально сел в кабину, определился с управлением и дал полный газ. Все это кстати, происходило на глазах у Рейхсмаршала Геринга. А Хенкель свечкой ушел в небо и разразился невообразимым каскадом сложнейших фигур высшего пилотажа. И надо же случиться, что недалеко от аэродрома находился Фюрер.

Когда Гитлеру сказали, что в небе крутит петли, тот самый «Хенкель-100», то Алоизыч пришел в восторг и публично заявил, что жалует отважному пилоту «Рыцарский крест». Холуи в голубом, сером и черном, старательной гурьбой ринулись выяснять имя нового героя Рейха. Назад они возвращались гораздо медленнее, ибо никто из них не стремился, первым доложить Фюреру, что он наградил высшей наградой Рейха русского коммуниста. Но деваться Гитлеру было некуда, слово было сказано и награда вручена.
Иван не долго думал куда расположить фашистскую бранзулетку, он прибил крест к каблуку своего сапога.

А биография его, была такова…

И. Е. Федоров родился 23 Февраля 1914 года в Харькове, в семье рабочего (отец его в Гражданскую воевал в Первой Конной). Воспитанием Ивана занимался дед, проживший 123 года, до самой смерти ничем не болевший. Только в 14 лет у Вани Федорова появилась возможность учиться и он проявил немалые способности. Программу пятилетки Иван прошел за 2 года, окончил обучение на слесаря - инструментальщика, затем - на машиниста паровоза. А поступив в планерную школу и уже в 15 лет поднялся в небо. Иван - выполнил нормативы мастера по шести видам спорта: по боксу, волейболу, борьбе, плаванию, фехтованию и акробатическим прыжкам на мотоцикле.

В 1932 году, будучи 18-летним, Иван Федоров, поступил в школу военных пилотов, где через 7 месяцев он на "отлично" сдал все экзамены за два года обучения и был награжден ценным подарком самим наркомом обороны Ворошиловым. Затем Федоров был направлен в должности младшего летчика в Киевский особый военный округ, где через два года (в возрасте 21 года), был назначен командиром 17-го авиаполка 56-й авиабригады.

Иван Федоров трижды представлялся к званию Героя Советского Союза и стал им только в 1948 году.
Он — кавалер шести орденов Великой Отечественной войны, высшей награды революционной Испании и многих других Советских и Зарубежных наград.

Первый свой бой Иван принял в небе Испании. Испанская кампания завершилась для Федорова благополучно. В архивном деле N:8803 значится, что за год пребывания на испанском фронте он "совершил 286 боевых вылетов, провел 36 воздушных боев, в которых показал исключительные образцы ведения воздушного боя. Сбил лично 11 самолетов противника и 13 в группе...", в том числе два Bf.109, новую немецкую машину, считавшуюся у фашистов неуязвимой, дважды таранил вражеские машины. Однажды, перехватив одиночный "Фиат" измотал его в 20-ти минутном бою и заставил сесть на своем аэродроме.

За отчаянную храбрость и великолепное летное мастерство Начальник авиации Испанской Республики Игнасо Идальго де Сиснерос торжественно вручил Ивану Федорову высшую награду республиканцев. В память о тех огненных событиях у Федорова остались испанские имена - "Деабле Рохо" ( "Красный дьявол" ), которым его за смертоносные атаки нарекли испанские товарищи, и еще имя из паспорта - Жуан. И, конечно же, - благодарственный поцелуй Ибаррури и подаренные ею патефон и пистолет "Астра".

В феврале 1938 года за 24 сбитых фашиста был представлен к званию Героя Советского Союза. Но накануне вручения наград он с друзьями по оружию зашел в Московский ресторан «Националь». Молодые офицеры перебрали, случился конфликт с посетителями за соседними столиками, завязалась потасовка в ход пошло личное оружие. Сам Федоров был ранен в руку, а среди убитых оказался некто в штатском, это был сотрудник НКВД. Его смерть наступила от удара кулаком в ухо. А поскольку Федоров был чемпионом Украины по боксу, то следствие особо и не напрягалось. По ходатайству НКВД представление на награждение Федорова было отозвано… А в органах на Федорова завели особую папку. Это и сыграло в судьбе Ивана Евграфовича печальную роль: его надолго «задвинули» в своеобразную политическую тень. А славу засекретили наглухо. Долгие годы действовало секретное распоряжение о запрете публикации его фамилии в открытой печати…

По возвращении из Испании, в 1939 году Иван Федоров окончил Липецкие высшие авиационные курсы. А затем последовали еще две "загранкомандировки". Первая - через Благовещенск в Китай, где он одержал 2 воздушные победы. А следующий вояж - Халкин - Гол. Вот там-то было по-настоящему жарко. Федоров вспоминает: "Могу свидетельствовать, что японские летчики были нашими достойными противниками. Летали они на своих, довольно неплохих для того времени истребителях И-96 и показали себя смелыми бесстрашными бойцами". В небе Монголии Иван Федоров одержал еще 2 победы.

Следующим театром военных действий стала для него Советско - Финская война 1939 - 1940 годов, в которой он уничтожил 4 самолета противника.

Великая Отечественная Война застала Федорова в Горьком, где он работал на заводе испытателем, Целый год он безрезультатно "бомбардировал" высшие инстанции рапортами с просьбой отправить его на фронт, а в июне 1942-го попросту сбежал на войну на опытном истребителе ЛаГГ-3, сделав на прощание три "мертвые петли" под мостом через Волгу...

До линии фронта было почти 500 км пути, где его не только обстреливали зенитки, но и атаковали два МиГ-3 московских сил противовоздушной обороны. Счастливо избежав опасности, Иван Евграфович приземлился на аэродроме подмосковного Клина, в расположении штаба 3-й воздушной армии. Командующий армией, прославленный полярный летчик Михаил Громов, выслушивал подробный доклад "волонтеpa", как вдруг над аэродромом появился немецкий разведчик "Хейнкель-111", который шел над нижней кромкой облачности. У Федорова прямо-таки загорелись глаза: "Разрешите, товарищ командующий, указать немцу его место приземления ?"

Бой был коротким. На глазах всей дивизии Иван взлетел, догнал Не.111 и атаковал его на высоте 1500 м. Очередь из пушки так резанула, что отвалилось крыло. Немцы выпрыгнули на малой высоте и парашюты не успели раскрыться... Громов после посадки пожал руку Федорову и сказал: "Поздравляю, Майор. Будем считать, что ваша фронтовая практика начата." За первые полтора месяца Федоров сбил 18 немецких самолетов и был назначен командиром 157-го истребительного авиационного полка.

* С лета 1942 до весны 1943 года Федоров командовал группой из 64 летчиков-штрафников, созданной по личному распоряжению Сталина. Но командовать этими "воздушными хулиганами" никто из асов ВВС РККА, не хотел. И тогда Федоров сам вызвался руководить ими. Громов наделил его правом расстреливать на месте каждого при малейшей попытке неповиновения, Федоров этим правом не воспользовался ни разу. Хотя в первом же бою, штрафники оставили командира без прикрытия, что бы посмотреть чего он стоит. Штрафники блестяще показали себя, сбив около 400 самолетов противника, хотя победы им не засчитывались, как и победы самого Федорова, а распределялись по другим авиаполкам.

* В 1943 году под Ржевом Федоров сбил величайшего аса всех времен и народов — Эриха Хартмана (на счету этого фашистского летчика 352 самолета). После приземления летчик сумел уйти к своим, оставив в кабине разбитого самолета именную саблю. Ее Федоров хранит до сих пор.

Весной 1943-го Федоров был назначен командиром 273-й авиадивизии.

* В мае 44-го Федоров, добровольно уйдя с должности командира 213-й авиадивизии, не желая заниматься "бумажной", по его мнению, работой, стал заместителем командира 269-й авиадивизии, он собрал специальную группу, летчиков, вместе с которыми он занимался "свободной охотой" за линией фронта.

Как правило, группа федоровских "охотников", хорошо знавшая расположение аэродромов противника, пролетала над одним из них и сбрасывала вымпел, представлявший собой банку из-под американской тушенки с грузом и запиской внутри. В этой записке, написанной на немецком языке, летчикам Люфтваффе предлагалось выйти на поединок, но строго по числу прилетевших с советской стороны. В случае нарушения паритета "лишние" просто сбивались на взлете. Немцы, разумеется, вызов принимали. В этих "дуэлях" Федоров одержал 21 победу. Но, пожалуй, самый свой удачный бой Иван Федоров провел в небе над Восточной Пруссией в конце 1944-го, сбив сразу 9 "Мессершмитов", изготовившихся для атаки Ил-2 и неосмотрительно собравшихся в круг.
За все эти яркие достижения пилот получил фронтовое прозвище Анархист.

Все летчики "группы Федорова" получили звание Героя Советского Союза, а двое из них - Василий Зайцев и Андрей Боровых - были удостоены его дважды. Исключение составлял только сам командир. Все представления Федорова к этому званию по-прежнему "заворачивались".

* После войны Иван Федоров стал испытателем в КБ Лавочкина, на 301-м авиазаводе в Химках. На его счету 27 мировых рекордов. Он осваивал новую реактивную технику: сначала Ла-150, затем Ла-160 - первый самолет со стреловидным крылом, Ла-168, и, наконец Ла-176 со стреловидностью крыла 45 градусов, на котором в Декабре 1948 года он преодолел в пологом пикировании звуковой рубеж. В ходе испытаний реактивных самолетов Федоров превышал показания около 30 мировых рекордов для самолетов этого типа.

Однажды С.А.Лавочкина вызвали к Сталину, он взял с собой Федорова и в конце беседы представил его: "Это, товарищ Сталин, наш шеф - пилот. Отлично воевал, теперь испытывает наши реактивные машины..."

- Что бы вы хотели ? - спросил Сталин.
- Чтобы он стал Героем. Дважды уже представляли и все безрезультатно !
- Что же, не беспокойтесь, разберемся...

Вот так, благодаря Лавочкину, 5 Марта 1948 года Федоров, наконец-то, получил с "третьего захода" Золотую Звезду Героя - "... за испытание и освоение новой военной реактивной техники..." .

* В 1949 году Федоров закончил курсы летчиков - испытателей МАП и до 1954-го находился на испытательской работе. Участвуя в Корейской войне 1950 - 1953 гг, одержал 7 воздушных побед.

За годы службы Иван Евграфович награжден Орденами Ленина, Красного Знамени ( четырежды ), Александра Hевского, Отечественной войны 1-й степени ( шесть ) и 2-й степени, Красной Звезды, многими медалями.
С 1954 года Полковник Федоров - в запасе.
Умер в 2011 году.


Источник



МЕЖДУ ПРОЧИМ

[Макаренко]

До середины 18-го века детские книги в основном состояли из моралистических или просветительских историй, пропагандирующих религиозный и этический взгляд на то, что тяжелый труд и усердие определяют жизнь человека.

Писались страшные воспитательные истории, которые мамы читали свои крошкам на ночь. На таких книгах подрастали целые поколения детей среднего класса. Печатное слово было инструментом, внедряющем мораль. Но у меня вопрос: пришлись бы кстати такие книжки нашим ребятам сегодня? Вот один пример. Оооочень наглядный, кстати .


Сначала еще два слова о замечательном умнике Джое Ньюбери (1713-1767). Он начал полноценную публикацию книг, которые были «интересными и полезными» для детей. «Маленькая милая карманная книжка», изданная Newbery в 1744 году, стала первой книгой, которая дала детям не только моральные уроки, но и развлечения, его именем названа самая престижная американская награда за детскую литературу - медаль Джона Ньюбери, учрежденная в 1922 году.

Ну, а теперь книжка для маленьких мальчиков.

По словам Стивена Эллкока, Томми Титоп - «маленький головорез, который мучает котят, пристает к щенкам и уничтожает бабочек и пчел; но однажды он увидел целую серию страшных снов, в которых роли мучителя и мучимых меняются местами, как в «Мире с ног на голову».

Книга «Испытания Томми Типтопа» опубликована в 1893.




























сайт

[люБОЛЬ]

В день похорон друзья и знакомые И. А. Крылова вместе с приглашением получили по экземпляру изданных им басен, на заглавном листе которых под траурною каймою было напечатано: «Приношение на память об Иване Андреевиче, по его желанию».


Самое сильное впечатление в биографии дедушки Крылова: поэт приготовил в подарок книгу читателям,которые придут на его похороны:

...Итак, книга басен была уже отпечатана. Но автор не торопился пускать в продажу готовые экземпляры. Он отдает распоряжение Ростовцеву запаковать книги в большие холщовые тюки и положить их на типографский склад. Тот лишь пожимал плечами, считая, что Крылов на старости лет стал "чудить". Но даже "чудачества" своего гениального друга он уважал. И беспрекословно выполнил волю автора. Готовые к продаже книги лежали на складе. А время шло и торопило развязку...
Крылов сильно обрюзг и отяжелел. Двигался уже с трудом, но все же иногда выезжал - то на двадцатилетний юбилей Петербургского университета, почетным членом которого он состоял, то на концерт Полины Виардо. Натура требовала живых впечатлений.
4 ноября 1844 года он был еще здоров. Вечером попросил своих домашних сделать ему протертых рябчиков, обильно полил их маслом и с аппетитом поужинал (известно его пристрастие к вкусной еде). Ночью Иван Андреевич почувствовал острую желудочную боль. Болезнь прогрессировала с каждым часом, а врачи разводили руками... Так начался конец.
На третий день болезни решил он сделать завещание. Писать уже не мог и диктовал свою волю. У постели больного находились священник Тимофей Никольский, доктор медицины Фердинанд Галлер, генерал-майор Яков Ростовцев, муж его крестницы Калистрат Савельев. Все свое имущество, движимое и недвижимое, все свои сочинения, с правом издавать их в течение 25 лет, "статский советник и кавалер Иван Андреев сын Крылов" завещал Калистрату Савельевичу Савельеву, "аудитору Штаба военно-учебных заведений", начальником которого был наш знакомец Я.И. Ростовцев.
Поздней ночью, за несколько часов до смерти, Крылов попытался развеселить всех сидевших у его постели басней о самом себе. Сравнивал себя с мужичком, который навалил на воз 400 пудов сушеной рыбы, не рассчитывая, конечно, обременить свою худую лошаденку. Он оправдывался тем, что-де рыбка-то сушеная, а лошадь этого не поняла, да сдуру и окочурилась. "Рябчики-то были протертые, - говорил Крылов, - но лишек-то всегда не в пользу". Наконец он попросил, чтобы выполнили его последнюю волю - порадовали друзей "приглашением на похороны книгой его басен". Это Крылов поручил сделать своему душеприказчику и издателю Якову Ивановичу Ростовцеву.
Превозмогая боль, он дал указания Ростовцеву о раздаче лежавших на складе книг его басен, о типографской подготовке их "для печального дарения".
В ту памятую ночь Ростовцев не сомкнул глаз. Придя в типографию, он упросил наборщиков, чтобы они ручным способом оттиснули на первом чистом листе каждого экземпляра принесенных тут же со склада книг следующие слова: "9-го ноября, 4 1/2 часов утра. По желанию Ивана Андреевича Крылова присланное душеприказчиком его Яковом Ивановичем Ростовцевым". С таким "объявлением" небольшая часть траурных книг была в ту же ночь разослана некоторым близким друзьям Крылова.
А тем временем, сделав все необходимые распоряжения в типографии, Яков Иванович снова побежал в холодную и темную ноябрьскую ночь к постели Крылова. Около восьми часов утра 9 ноября 1844 года Ивана Андреевича не стало. Ростовцев тут же поспешил снова в типографию, чтобы наборщики успели сделать новую обложку и новый титул для книги. Успели быстро тиснуть и новую дарственную надпись: "Приношение на память об Иване Андреевиче, по его желанию. Санкт-Петербург, 1844. 9 ноября 3/4 8-го утром", так надпись на книге удостоверяла точный час смерти поэта.
...Свыше тысячи петербуржцев получили 9 ноября 1844 года пакеты, в которых лежал экземпляр басен Крылова с дарственной надписью. Конечно, это был печальный, но незабываемый подарок от покойного.

ЧИТАТЬ ПОЛНОСТЬЮ

[Музей Света]

Жан-Жак Хеннер Jean-Jacques Henner. Целомудренная Сюзанна, 1864 год, Музей Орсе

Картина Жак-Жака изображает библейский сюжет и к быту 19-го века имеет отношение только датой создания. Но не страницы же каталога помещать на обложку? ))
Насладившись искусством Жак-Жака, спустимся с небес на землю и поговорим о реальных ваннах, которыми пользовались люди.
В комментариях к предыдущей статье, где я немного рассказал о том, как мылись в Европе в век угля и пара (примерно с конца 18-го до начала 20-го века), один из читателей выразил желание побольше узнать про быт простых людей в этот период истории:



Ну что же, рассказываю. Взгляните на литографию 1900-х годов:



Сидячая и половинная halb (немецкий половина, наполовину) ванны из оцинкованной стали


Сидячая ванна 1860 года. Экспонат Национального музея американской истории


Немецкая сидячая ванна из эмалированной стали. 1900 год


Разновидность сидячей ванны с широкими бортами-крыльями


Медная ванна


1860 - 1900 годы. Ванна-шляпа. Национальный музей американской историиСтраница из каталога ванн 1898 года с ценами:



plunge - окунать, погружатьсяДля сравнения: один доллар 1898 года примерно соответствует 30 долларам 2018 года, если верить американскому онлайн-калькулятору.
Идём дальше. Стальная эмалированная ванна:



Чугунная эмалированная ванна:



Цены 1895 года на туалетный шкаф-ванну Мозли со встроенным газовым водонагревателем, о котором я подробно писал здесь:



Цена с медной ванной самая большая, самая низкая - с оцинкованнойЧтобы оценить доступность этих благ цивилизации для простых людей, посмотрим на данные американской переписи населения 1900 года:



Средний годовой доход всех промышленных рабочих в 1900 г. (в долларах)Если считать, что средний доход мужчины, работавшего в промышленности, составлял 450 долларов в год, то это соответствует 37,5 долларам в месяц.
Кстати, зарплата парикмахера составляла в те годы от десяти до восемнадцати долларов в неделю (40-72 в месяц).
Чтобы лучше представлять себе уровень цен этого времени, покажу еще несколько товаров:



Парикмахерские ножницы 1897 год


Машинка для стрижки волос 1897 годЦены на некоторые другие товары и услуги:

- Мужская стрижка - 20-40 центов (Нью-Йорк 1870 год)

- Коробка зубного порошка - 25 центов (1896 год)

- Дом в Бруклине, Нью-Йорк - 7000-12000 долларов (1901 год)

- Олдсмобиль - 650 долларов (1904 год)

- Фунт кофе (примерно 450 грамм) - 15 центов (1896 год)

- Пара туфель - 98 центов (1875 г.)

Антикварная ярмарка в АнглииПрактически весь 19-й век подключение жилых домов к городскому водопроводу было скорее исключением, нежели правилом. Хотя некоторые дома были оборудованы даже двойной системой водоснабжения - от городской сети и от местного источника (скважины, или колодца). Про устройство водопровода в одном из таких домов можно подробно почитать здесь.
Сидячие ванны, в которых веселятся девушки на фото выше - наиболее ходовой, доступный и дешевый вариант ванны 19-го века.



А вот про такую ванну-качалку:



Ванна-качалка - средство от всех недугов




"Сидячая ванна - это восхитительно". Карикатура 1857 года

В середине 19 века гидротерапия была в моде. О ней восторженно писали в различных специализированных журналах, на все лады расхваливающих водные процедуры в качестве средства от всех болезней.
Девятнадцатый век - время бурного развития водопроводного дела, но еще далеко не все жилые дома имеют подключение к городскому водопроводу.
В повседневном обиходе люди в основном продолжают использовать различные наливные ванны, воду для которых необходимо принести из уличного общественного колодца или водоразборной колонки, нагреть в тазу или ведре на печи, и только тогда можно принять ванну.
В комментариях к статье, где я рассказал о том, как мылись в Европе в век угля и пара (примерно с конца 18-го до начала 20-го века), один из читателей упрекнул меня в том, что уж больно красивые и дорогие чугунные печи я показал в качестве иллюстраций.
Исправляюсь, вот кухонные печи простого люда:



Угольно-дровяная чугунная печь сельского дома


Печь дома в пригороде


Печь городских трущобВ большинстве европейских домов с отоплением только от кухонной плиты, водные процедуры в зимний период восторга в народе не вызывали, о чем достаточно ярко свидетельствует карикатура в начале этой статьи.



Исцеляющие водные процедуры при помощи холодного водопроводаИ вот, 9 августа 1891 года, британская газета Lloyd's Weekly публикует заметку о новом роскошном изобретении - качающейся ванне Ниагара:



Реклама ванны-качалкиДостоинства этого изобретения описывались примерно так:

В этой роскошной ванне вода может быть приведена в движение путем качания, создавая ощущение, напоминающее волны моря, которые будут восхищать и приносить пользу особенно инвалидам и детям.

Для водных процедур требуется всего три ведра холодной или горячей воды, которая не разбрызгивается из ванны в процессе качания. Ванна легко превращается в обычную при помощи клина, которым её легко зафиксировать со стороны спины.

Иллюстрация из книги «Естественный метод исцеления» Фридриха Эдуарда Бильца. 1898 годА теперь вздохните поглубже, задержите дыхание и взгляните, как эта роскошная ванна выглядела на самом деле:



Ванна-качалка из оцинкованной стали 1891 года


Фото из книги Пэтси Герстнер «Храм Здоровья: Живописная история санатория Баттл-Крик»


Водопровод, канализация и сантехнические приборы в жизни человека

[Музей Света]

Да, да! Помню как ребенком меня водили на этот аттракцион — мотоциклы ездят по стене! А потом еще был железный шар, в котором тоже верх ногами гоняли мотоциклы. Ух, для тогдашнего уровня развлечений это была бомба!
Известный фотограф Леонид Лазарев не только лично снимал советских звезд первой величины – Гагарина, Жукова и Утесова, – но еще и всю жизнь работал над большими собственными и заказными проектами в рекламе, кино и театре. Сейчас ему 80 и он готовит к выходу очередную книгу – о советском аттракционе «Мотогонки по вертикальной стене», в котором с 1938 года выступали его родители и брат.




Роман Мундингер выполняет трюк на стене.

Дело в том, что я – сын цирковых артистов. Отец, мать, брат – все выступали, один я, белая ворона, был забракован. В таких семьях принято уже в молодые годы входить в профессию, начинать работать, а я оказался неспособен выдержать перегрузки 4 g, кровь отходила от мозга, и я терял сознание.

Родители с 1938 года занимались мотогонками по вертикальной стене. Этот аттракцион в 1928 году, был придуман в Америке, а они воссоздали его в СССР и даже включили в него свои, более сложные трюки, которых во всем мире тогда никто, кроме них, не показывал.

О том, как все это зарождалось, я слышал много рассказов от отца. И тут вдруг нахожу у себя на даче в мастерской сверток. На улице горел мангал, и у меня вначале было такое движение – бросить его в огонь. Потом думаю, надо посмотреть все-таки, что там внутри. Разворачиваю и вижу – старые афиши, листаю, смотрю на год: 1944-й, 27-28 февраля.

Наша страна еще не была очищена от фашистской скверны, шла война. А здесь: Александр Смирнов, сын великого иллюзиониста Арнольди, вместе с женщинами – великой княгиней Натальей Андросовой и моей маман, выступают в цирке! В годы войны создают новый советский аттракцион. Я был поражен, потому что одно дело – рассказ отца и мамы, и совсем другое – документ, который, скорее всего, нигде больше не сохранился.



Кроме афиш этот сверток, в котором оказался архив отца, был полон уникальных материалов: сотни фотографий, половина из них – моего авторства. С юношеских лет владея фототехникой, я снимал, не мог не снимать своих родителей, от которых был в восторге. Ведь меня так вдохновляли их мастерство, взгляд на мир и семейная любовь, я видел счастье в их жизни и знал, какой ценой все им давалось. Потому что эти люди прошли через страшные испытания и в годы войны, и после нее, у них у всех не раз были переломаны кости… Сложная, сложная была жизнь.

Я уже подготовил книгу о них, «Кривые рога «Индиана»», ищу издателя. И эта тема держит меня за горло, потому что мой сыновний долг – рассказать о них. Не могу заснуть, не вспомнив с благодарностью мать и отца, которые сделали из меня человека.



Пуля в сердце

Мама была удивительным человеком. Про нее достаточно рассказать всего одну историю. Москва, 1930 год, до моего появления остается еще семь лет. Коммунальная квартира, второй этаж. Стемнело. В комнате два человека: бабушка, Лидия Николаевна, и 16-летняя Наденька, которая, в нарушение законодательства, уже вышла замуж за моего отца. Для этого они так изуродовали ее паспорт, что определить дату рождения было уже невозможно.

Раздается звонок в дверь, и Лидия Николаевна говорит: «Надюш, что ж ты сидишь, видимо, это Коля, муж твой пришел. Пора привыкать, встречать с улыбкой». Мама побежала в прихожую, зажгла тусклую лампочку, распахивает дверь, а там темнота, в 1930-е на лестничных клетках лампочки не горели. Спустя секунду она увидела вспышку света, соседи услышали звук выстрела. Когда этот коммунальный муравейник зашевелился и в коридор вбежали люди, то увидели два тела: девушки, лежавшей без движения, и молодого человека, который валялся рядом и выл, корчась и хватая себя за голову. Он был в бессознательном состоянии, на грани помешательства – отвергнутый влюбленный молодой человек, который решил: «Не доставайся ж ты никому». Хотел, отправив ее на тот свет, и сам застрелиться, но мужества не хватило.

Крики, люди, милиция, скорая, рентген: пуля остановилась в сердце, не дойдя миллиметр до левого желудочка. Трогать хирургическим способом это было нельзя. К счастью, пуля оказалась хромированной, поскольку это был женский «Браунинг»: свинец не соприкасался с тканями и не отравлял организм. Так началась новая жизнь моей мамы, Надежды Владимировны Лазаревой.



Надежда Лазарева.

С этой пулей в сердце она 13 лет выступала на мотоцикле на вертикальной стене, ездила «без рук», выдерживала перегрузки. К сожалению, ее артистическая карьера закончилась, когда в Таллине в 1957 году на нее упал мотоцикл «Индиан», легендарная модель «Скаут» 1928 года. Лопнуло переднее колесо. Когда переломы срослись, стало ясно, что она не сможет больше выступать.

Мотоциклетные спортсмены



История такова: в 1930-е годы в Советский Союз приехала американская труппа – двое мужчин и женщина, которые выступали с программой «Мотогонки по вертикальной стене». Два года они давали представления, публика была в восторге. Потом им сказали: «Молодые люди, хватит. Иначе будете обвинены в шпионаже в пользу Японии». И они быстренько смотались.

Когда американцы уехали, наши цирковые боссы поняли, что надо организовать подобное шоу в СССР, потому что это – Клондайк, в какой город его ни привези, везде не будет отбоя от публики. И под эгидой государства был создан цирковой аттракцион «Мотогонки по вертикальной стене». Начались поиски артистов, которые могли бы выступать. Но где их искать? Конечно, среди мотоциклетных спортсменов.

А в начале 1930-х мой отец был победителем мотогонок «Москва – Ленинград» на своем «Харлей-Дэвидсоне» 1200 кубов, у меня сохранился серебряный нагрудный знак, полученный им за одну из таких побед. И он оказался среди тех, кто претендовал на звание артиста.



Нагрудный знак Николая Мундингера.

В Подмосковье, в Богородском, был построен аттракцион, начались репетиции, и люди, которых приняли на курсы обучения при нем, стали артистами. Они все, включая мою маман, оказались пригодны, все выдерживали перегрузки 4 g.

В 1938 году состоялся выпуск и первые гастроли. О том, где они шли, я могу судить по сохранившимся фотографиям: В Москве выступления проходили в том числе на ВДНХ, сохранился снимок этого года, на котором виден один из павильонов. От 1939 года есть фотография из Донецкой области, из Краматорска.

Сохранились афиши из парка Горького, где выступали Левитин, Андросова и мой отец. Какой популярностью пользовалось шоу, можно судить по одной цифре: только за лето 1938-го и только в парке на их программу было продано 227,5 тысяч билетов.

Сам аттракцион копировал американский один в один: конструктив, мотоциклы – все. Позже, уже в брежневские годы, можно было видеть в советских парках подобные выступления в сфере из металлической сетки, но это – ерунда. Это маленькие диаметры, никакой опасности там нет. А в «Гонках по вертикальной стене» использовали обшитую досками вертикальную трассу диаметром 8,5 метров. И при тех скоростях и массе мотоциклов любая нештатная ситуация грозила множественными переломами при падении.

Ни званий, ни памяти

Одна из московских галерей классической фотографии предложила мне сделать выставку о «Мотогонках…», там планируют выставить подлинный мотоцикл «Индиан скаут», а меня попросили предоставить цирковую машину, сконструированную отцом. Это «Апчхи-2», на которой выступал клоун Олег Попов.



Николай Мундингер и Олег Попов на автомобиле «АПЧХИ-2».

К выставке я даже задумал скульптуру, посвященную этим пионерам «Мотогонок…», планирую отлить ее в бронзе. И я бы очень хотел установить ее в парке Горького, сделать памятник на том месте, где находился аттракцион.



Леонид Николаевич Лазарев в своей студии, на стене – автомобиль отца.

Ведь несправедливо, что памяти о тех людях и их трюках не сохранилось. Им не давали званий, их жанр циркового искусства выпал из искусствоведческих, литературоведческих и исторических исследований, а теперь забыт. Если жонглеры получали «заслуженных артистов» и сохранялась информация об их уникальных номерах с семью булавами и 11 кольцами, то цирковые мотоциклисты, рисковавшие жизнью, всю жизнь работавшие без лонжей, без страховки, званий не получали, и мало кто теперь знает, какие уникальные трюки они делали на своих «Индианах».

А стоит гордиться тем, что в Москве жили и выступали люди настолько самоотверженные и отважные. Они создавали новые номера, все время были в поисках более сложных решений на грани смертельного риска.

Например, отец с братом разработали и поставили встречный заезд двух мотоциклов – никто в мире такого не делал, опасно: можно потерять сразу две жизни.



Стальная сфера

В архиве отца я нашел приказ от 1944 года №144 о награждении артистов за выдающийся вклад в создание новых номеров. Смирнов получил 3 тысячи рублей, а Андросова и Мундингер – по тысяче.

Главной разработкой тогда была перевозная конструкция аттракциона, который планировали выставлять внутри цирков. В Москве его испытания прошли удачно, а на гастролях – нет. Из стального прута и проволоки была создана прозрачная сфера, которая устанавливалась на арене.

Когда родители приехали на первые гастроли в Архангельск, чтобы развлекать не только наших, но и английских и американских моряков, которые приходили туда с грузами по программе ленд-лиза, то сферу выставили там в неотапливаемом цирке. Мама рассказывала, что стоял собачий холод, зуб на зуб не попадал. И что оказалось? Когда зал наполнялся моряками, от их дыхания возникала повышенная влажность, и на металле появлялась испарина, которая превращалась в лед. В первый же пробный заезд машина стала соскальзывать.

«Индианы», «Ирбиты», «Явы»

В те годы мотоциклист выглядел покруче, чем владелец «Майбаха» сегодня. У Наташи Андросовой, музы многих поэтов того поколения, был личный «Индиан скаут» красного цвета, а те три мотоцикла, на которых ездили мои родители и брат, купил цирк. На таких же ездили американцы.

Эта модель имеет подходящие технические характеристики: очень низкий центр тяжести. Крылья и вообще все лишние детали снимали для облегчения конструкции. Мотоцикл, что называется, неснашиваемый: после регулировки работал очень устойчиво, особенно на скорости, спокойно можно было ездить без рук.



Indian 1928



Ирбит 52



Ява 350

Пробовали выступать и на советских мотоциклах «Ирбит М-52», которые оказались для этого непригодными: тяжелые, неповоротливые, с высоким центром тяжести. Как отец говорил, на нем шею сломать – проще некуда. Также они подняли в воздух «Яву-350», он показал себя получше, в начале 1950-х это была свежая, новая машина.

Отец и брат

Я нашел автобиографию отца, его рукой написанную. И он там подробно говорит, что в аттракционе была большая потребность. Как в классическом русском искусстве, они ставили своей задачей воспитание молодежи. Артисты «Мотогонок…» демонстрировали своим примером бесстрашие, владение техникой, преодоление самого себя. И они с братом все время усложняли номера, стремились к невозможному. Половина трюков были смертельно опасны: «чихни» машина, она сразу уйдет вниз, и лобовой удар.

Роман Мундингер







У брата был хороший друг, душа компании. И когда его арестовали, брат как будто бы потерял стержень и стал искать погибель. И он ее нашел: выпил и поехал на мотоцикле к любовнице. Не справился с управлением.

Любовница его, молодая прекрасная девушка, после гибели брата нашла меня и потребовала, чтобы я лег с ней в постель, все для этого сделала. А когда все между нами произошло, молча села, оделась и ушла в темноту. И больше я ее никогда не видел. Она получила, что хотела, но оказалось, что я не мог возместить ей тех чувств, которые она испытывала от общения с братом.

И может показаться, что это все – очень личное, но нет. Это судьбы героев того поколения, их жизнь. Люди моего возраста, да и кто помоложе, до сих пор вспоминают «Мотогонки по вертикальной стене» с восторгом. Потому что это было на грани человеческих возможностей. И если кому-то в наши дни кажется, что он уверенно сидит на мотоцикле, а значит запросто повторит их трюки, то это – чушь собачья! Никто этих номеров не делает в наши дни: ни двойной заезд, ни, тем более, встречный!

Николай Досталь, режиссер «Штрафбата» — родственник одного из артистов «Гонок по вертикальной стене». Часть архива – из его дома. Он как-то был у меня, привез фотографии. И я ему говорю: «Почему ты не снимешь о них фильм? Посмотри, какая фактура — жизнь на грани смерти, какие сюжеты, типажи. И какие годы тяжелые: 1938, 1941,1944». Он помолчал-помолчал, потом говорит: «Знаешь, у меня сейчас одна работа завершается, а ко второй сценарий пишется. Не знаю». И больше мы к этому разговору не возвращались.

А жаль, «страна должна знать своих героев». Ладно, посмотрим: книга моя выйдет, может кто и возьмется снять по ней фильм .





А вот посмотрите как в 1911 году еще в США гоняли со львом на мотоциклах по стене:










А вот вам колодец смерти в Индии:



Вот тут подробнее про это —


Источники:

[люБОЛЬ]

Очень распространенная информация, но признаюсь, я ее не знал. Про орлов и звезды на башнях Кремля - знал, а вот прото, какими были куранты на Спасской башне Кремля в далекое, далекое время даже не догадывался. А вы знаете?

Смотрите...




К Спасской башне, ранее именовавшейся Фроловской, испокон веков на Руси было отношение особое. Ее парадные проездные ворота горожане считали святыми. Неслучайно именно на ней были установлены главные часы государства.

На сегодняшний день историки так и не пришли к единому мнению, когда точно появились на Спасской башне часы. Вероятнее всего, это произошло сразу после того, как башня была отстроена по приказу Ивана III – в 90-х годах XV века. Первое же письменное упоминание о главных часах государства датируется 1585 годом – современники указывали, что в Кремле работали часовщики.

По данным историков, в то время на часах использовали старорусский (византийский) способ подсчета времени. Сутки на Руси в старые времена делили на «денные» часы и «нощные», причем, поскольку длительность светового дня в течение года менялась, это учитывалось при подсчете времени.






Внешний вид таких часов для современного человека непонятен и непривычен: одна неподвижная стрелка располагалась не на самом циферблате, а чуть выше. Сам же циферблат вращался под этой стрелкой. На нем были изображены старославянские буквы, каждая из которых означала свою цифру, например, «А» – это «1», В — «2» и так далее.

Таких букв было всего 17 – именно столько часов, по наблюдениям наших предков, длился самый продолжительный световой день в году.




Сохранившееся изображение старого 17-часового циферблата Фроловской (Спасской) башни.



Любопытен сам механизм часов, состоявший из зубчатых колес, рычагов, канатов и валов. Часовщики, служившие при Спасских курантах, внимательно следили за работой механизма и регулярно корректировали ход часов. С наступлением рассвета, а также при заходе солнца они вручную поворачивали циферблат таким образом, чтобы стрелка, изображавшая солнечный луч, указывала на первую букву («А»). Чтобы было легче ориентироваться, им выдавали специальные таблицы с указанием того, сколько световых часов будет в тот или иной день. Таким образом, эти смотрители за курантами были не только ремонтниками-часовщиками – они по сути и отвечали за ход московского времени.

Увы, по причине частых пожаров Спасские часы, как бы бережно к ним ни относились, периодически приходили в негодность и ломались. Особенно сильно пострадал механизм курантов при пожаре 1624 года – настолько, что восстанавливать их уже не стали и продали на лом ярославскому монастырю.

На смену самым первым часам в 1625 году пришли новые – крупнее по размеру (диаметром около пяти метров), с красивым боем. Их поручили изготовить английскому механику по имени Христофор Галовей, а помогали ему русские кузнецы-часовщики.







На дубовом циферблате новых часов был отображен так же старорусский вариант подсчета времени. Внутренний круг был лазурно-голубого цвета, изображая небосвод. На нем были нарисованы золотистые и серебристые звезды, а также Луна и Солнце. Буквы же на циферблате были медными, с золотым покрытием.




Кремлевские куранты тех лет (современная реконструкция).



Вверху на башенной стене был еще один круг, на котором располагался текст молитвы, а также знаки зодиака. Кстати, их фрагменты до сих пор сохранились под современными часами.

Для установки новых часов пришлось надстраивать башню, увеличив ее на четыре яруса. У нее появилась красивая арочная окантовка из кирпича с резными украшениями. Циферблат разместили в верхней шатровой части, на уровне 7–9 ярусов, а мелкие колокола для перезвона – на 10-м. Через определенные периоды они отзванивали мелодию. Именно эти часы считают прообразом современных курантов.







Надо сказать, новые часы также страдали от пожаров и их тоже приходилось периодически чинить, но, тем не менее, прослужили они десятки лет. Когда же Петр I издал указ о переводе России на новый отсчет времени, необходимость в «устаревших» часах отпала. Царь привез из Голландии новые, уже с 12 цифрами, и велел повесить их вместо старых. Теперь куранты били каждые 15 минут и также отзванивали мелодию.

Для обслуживания новых часов Кремль содержал штат специалистов-часовщиков, причем, большинство из них были иностранцами.




До перехода на современное суточное время Кремлевские куранты выглядели именно так. Реконструкция по изображениям А.Мейерберга (музей в г. Александрове Владмирской обл.)



От Екатерининских времен до наших дней

И снова в судьбу часов на Спасской вмешался пожар. В 1737 году он повредил не только их, но и деревянные детали кремлевской башни, в том числе и вал курантов. Колокольная музыка главных российских часов перестала звучать на Красной площади, а после переноса Петром столицы из Москвы в Петербург отношение к курантам уже не было таким бережным – они оказались никому не нужны. Часы постоянно ломались, а чинили их плохо.

Когда на престол взошла Екатерина, она решила дать часам вторую жизнь. Но оказалось, что к этому времени они были в настолько плохом состоянии, что восстанавливать их просто не имело смысла. Тогда государыня приказала заменить Петровские часы на другие – «английские» (именно так про них писали современники), которые удалось отыскать в Грановитой палате. Их устанавливали отечественный мастер Иван Полянский и немецкий инженер-часовщик Фатц.

В 1770 году куранты прозвонили свою первую мелодию, и это был «Ах, мой милый Августин». Почему выбрали именно ее? Да просто эта песенка очень нравилась иностранцу Фатцу. Мелодия про Августина регулярно звучала в Москве почти год, и никого из русской знати это не смущало.

В середине XIX века, в результате тщательного обследования курантов, оказалось, что они находятся в «полном расстройстве». Часы претерпели серьезный ремонт, занималась им компания «Братья Бутеноп».







Мастера заменили шестерни и колеса (на этот раз использовались специальные сплавы, устойчивые к резким перепадам температуры), у курантов появился новый маятник и более современный ход. Были также изготовлены другие циферблаты (6 м в диаметре) для каждой из четырех сторон башни – черные с позолоченной окантовкой и медными цифрами с минутными делениями. Стрелки часов также покрыли позолотой.

Что касается музыкальной части курантов, то к уже имевшимся колоколам прибавились дополнительные, которые пришлось снять с других кремлевских башен. Всего колоколов получилось 48. Музыкальный механизм полностью переделали.

В 1917-м, в результате артобстрела Кремля, куранты серьезно пострадали: снаряд угодил прямо в одну из стрелок и повредил механизм их вращения.







Лишь через год Ленин велел восстановить часы. У Кремлевских курантов появился новый маятник, механизм вращения стрелок снова заработал. С помощью музыканта Михаила Черемных (более известного в советские годы как художник-график) удалось разобраться в колокольном строе...

В прошлом веке куранты претерпели две серьезные реставрации – в 1974 году и 1999-м. В наше время куранты занимают с 8 по 10 ярусы шатровой части башни. Внешне циферблат представляет собой именно тот вариант, который изготовили в XIX веке братья Бутеноп.

источники


А вот тут ответ на вопрос, с каким боем курантов наступает новый год.

[люБОЛЬ]

Все в курсе, что Москва была «белокаменная», но в какие годы Кремль был белым, а в какие красным все помнят? Про это уже написано много статей, но люди до сих пор умудряются спорить. А вот когда его начали белить, и когда перестали? По этому вопросу утверждения во всех статьях расходятся, как и мысли в головах людей. Одни пишут, что белить начали в 18 веке, другие, что ещё в начале 17, третьи пытаются привести доказательства, что кремлёвские стены и вовсе не белили. Повсюду растиражирована фраза о том, что Кремль был белым до 1947 года, а потом вдруг Сталин приказал его перекрасить в красный. Так ли это было?
Давайте, наконец-то, расставим все точки над и, благо источников хватает, и живописных, и фотографических.


Итак, нынешний Кремль был построен итальянцами в конце 15 века, и, конечно же, они его не белили. Крепость сохраняла естественный цвет красного кирпича, в Италии есть несколько подобных, самый близкий аналог — замок Сфорца в Милане. Да и белить фортификационные сооружения в те времена было опасно: когда пушечное ядро попадает в стену, кирпич повреждается, побелка осыпается, и хорошо видно уязвимое место, куда следует целиться повторно, для скорейшего разрушения стены.



Итак, одно из первых изображений Кремля, где хорошо виден его цвет — икона Симона Ушакова «Похвала Владимирской иконе Божией Матери. Древо государства Российского. Написана она в 1668 году, и Кремль тут красный.

Впервые, в письменных источниках побелка Кремля упоминается в 1680 году.

Историк Бартенев, в книге «Московский Кремль в старину и теперь» пишет: «В докладной записке, поданной 7 июля 1680 г. на имя царя, сказано, что укрепления Кремля «не белены», а Спасские ворота «прописаны были черленью и белилом в кирпич». В записке спрашивалось: выбелить стены Кремля, оставить их как есть или расписать «в кирпич» как Спасские ворота? Царь повелел выбелить Кремль известью…»

Так что, по-крайней мере с 1680-х годов нашу главную крепость белили.



1766 год. Картина П. Балабина по гравюре М. Махаева. Кремль тут явно белый.



1797, Жерар Делабарт.



1819, художник Максим Воробьёв.

В 1826 году в Москву приезжал французский писатель и драматург Франсуа Ансело, он в своих мемуарах описал белый Кремль: «На этом мы покинем Кремль, мой дорогой Ксавье; но, снова оглядываясь на эту древнюю цитадель, пожалеем о том, что, исправляя разрушения, нанесенные взрывом, строители сняли со стен вековую патину, придававшую им столько величия. Белая краска, скрывающая трещины, придает Кремлю видимость молодости, не соответствующую его форме и зачеркивающую его прошлое».



1830-е, художник Раух.



1842, дагеротип Леребура, первое документальное изображение Кремля.



1850, Йозеф Андреас Вейс.



1852 год, одна из самых первых фотографий Москвы, Храм Христа Спасителя строится, а стены Кремля побелены.



1856, подготовка к коронации Александра II. К этому событию побелку местами обновили, конструкции на Водовзводной башне — каркас для иллюминации.



Тот же 1856 год, вид в противоположную сторону, ближняя к нам — Тайницкая башня со стрельницей, выходящей на набережную.



Фотография 1860 года.



Фотография 1866 года.



1866-67 год.



1879 год, художник Пётр Верещагин.



1880 год, картина английской школы живописи. Кремль всё ещё белый. По всем предыдущим изображениям делаем вывод, что кремлёвская стена вдоль реки белилась в 18 веке, и так и оставалась белой до 1880-х годов.



1880-е годы, Константино-Еленинская башня Кремля изнутри. Побелка постепенно осыпается, и обнажает красно-кирпичные стены.



1884 год, стена вдоль Александровского сада. Побелка сильно осыпалась, подновили только зубцы.



1897, художник Нестеров. Стены уже ближе к красному, чем к белому.



1909 год, облезные стены с остатками побелки.



Тот же 1909 год, на Водовзводной башне ещё хорошо держится побелка. Скорее всего её белили в последний раз позже, чем остальные стены. Из нескольких предыдущих фотографий становится ясно, что стены и большинство башен последний раз белили в 1880-е годы.



1911 год. Грот в Александровском саду и Средняя Арсенальная башня.



1911 год, художник Юон. В реальности стены были, конечно, более грязного оттенка, разводы от побелки более явные, чем на картине, однако общая гамма уже красная.



1914, Константин Коровин.



Пёстрый и облезлый Кремль на фотографии 1920-х годов.



А на Водовзводной башне побелка всё ещё держалась, середина 1930-х.



Конец 1940-х, Кремль после реставрации к 800-летию Москвы. Тут башня уже явно красная, с белыми деталями.



И ещё две цветные фотографии 1950-х годов. Где-то подкрасили, где-то оставили облезлые стены. Не было тотальной перекраски в красный цвет.



1950-е. Эти две фотографии взяты отсюда: http://humus.livejournal.com/4115131.html

Спасская башня

Но с другой стороны всё оказалось не так просто. Некоторые башни выбиваются из общей хронологии побелки.



1778, Красная площадь на картине Фридриха Гильфердинга. Спасская башня красная с белыми деталями, однако стены Кремля побелены.



1801, акварель Фёдора Алексеева. Даже при всей пестроте живописной гаммы, видно, что Спасскую башню всё-таки побелили в конце 18 века.



А после пожара 1812 года вновь вернули красный цвет. Это картина английских мастеров, 1823 год. Стены неизменно белые.



1855, художник Шухвостов. Если хорошо приглядеться, видно, что цвета стены и башни различаются, башня темнее и краснее.



Вид из Замоскворечья на Кремль, картина неизвестного художника, середина 19 века. Здесь Спасская башня снова выбелена, скорее всего, к торжествам по случаю коронации Александра II в 1856 году.

[люБОЛЬ]

Фотография начала 1860-х годов. Башня белая.



Ещё одна фотография начала — середины 1860-х годов. Побелка башни кое-где осыпается.



Конец 1860-х. И тут вдруг башню опять покрасили в красный цвет.



1870-е. Башня красная.



1880-е годы. Красная краска облезает, кое-где видны вновь выкрашенные места, заплатки. После 1856 года Спасскую башню больше никогда не белили.

Никольская башня



1780-е годы, Фридрих Гильфердинг. Никольская башня ещё без готической верхушки, украшена раннеклассическим декором, красная, с белыми деталями. В 1806-07 годах башня была надстроена, в 1812 году подорвана французами, разрушена почти на половину, и восстановлена уже в конце 1810-х годов.



1823 год, свеженькая Никольская башня после восстановления, красного цвета.



1883, башня белая. Возможно, побелили её вместе со Спасской, к коронации Александра II. И обновили побелку к коронации Александра III в 1883 году.



1912 год. Белой башня оставалась вплоть до революции.



1925 год. Башня уже красная с белыми деталями. Красной она стала в результате реставрации 1918 года, после революционных повреждений.



Троицкая башня



1860-е годы. Башня белая.



На акварели английской школы живописи 1880 года башня серая, такой цвет даёт подпортившаяся побелка.



И в 1883 году башня уже красная. Выкрашена или почищена от побелки, скорее всего, к коронации Александра III.

Подведём итоги. По документальным источникам, Кремль впервые побелили в 1680 году, в 18 и 19 веках он был белым, за исключением Спасской, Никольской и Троицкой башен в определённые периоды. Стены последний раз побелили в начале 1880-х годов, в начале 20 века побелку обновили только на Никольской башне, возможно ещё на Водовзводной. С тех пор побелка постепенно осыпалась и смывалась, и к 1947 году Кремль естественным образом принял идеологически верный красный цвет, в некоторых местах при реставрации его подкрасили.



Стены Кремля сегодня



фото: Илья Варламов

На сегодняшний день в некоторых местах Кремль сохраняет естественный цвет красного кирпича, возможно, с лёгким тонированием. Это кирпичи 19 века, результат очередной реставрации.



Стена со стороны реки. Тут хорошо видно, что кирпичи покрашены в красный цвет. Фотография из блога Ильи Варламова

Когда Кремль был красным, а когда белым?

[Музей Света]

Реакция американской общественности на эту бойню в целом была благоприятной, что отражало многолетний страх и неприязнь белых колонистов по отношению к индейцам. В редакционной статье, посвящённой этому событию, в 1891 году молодой редактор газеты Абердинский Субботний Пионер (Aberdeen Saturday Pioneer) Лаймен Фрэнк Баум, впоследствии автор книги Страна Оз, писал:
«Пионер уже заявлял, что наша безопасность требует полного уничтожения индейцев. Притесняя их в течение веков, нам следует, чтобы защитить нашу цивилизацию, ещё раз их притеснить и стереть, наконец, этих диких и неприручаемых тварей с лица земли. В этом залог будущей безопасности наших поселенцев и солдат, которые оказались под некомпетентным командованием. Иначе в будущем нас ожидают проблемы с краснокожими, ничуть не меньшие, чем в прошлые годы».






























































( источник )

[люБОЛЬ]

Усадьба прусского помещика Шлидца, коннозаводчика, майора в отставке, рабовладельца. «Господский двор» — так обозначено на карте это хозяйство. Такие «дворы» можно встретить по всей Пруссии. Жилой дом самого помещика — двухэтажный, большой, с толстыми, крепостными кирпичными стенами. Балкон оплетен сплошной железной решеткой: двадцать окон смотрят на дорогу-аллею, ведущую к Кенигсбергу.

Было у Шлидца две тысячи пятьсот гектаров земли, 34 племенных лошади, 80 дойных коров и 90 телят, свиньи, четыре трактора, три автомашины, 40 невольников: советские военнопленные, крестьяне, насильно пригнанные с Украины, три семьи белорусов, два поляка.

Еще затемно вооруженные сторожа-немцы с ружьями и нагайками выводили людей работать. Позже распахивались массивные ворота усадьбы, и сам Шлидц, в фашистском коричневом мундире, выезжал на автомашине или верхом осматривать свои угодья.

Если это было в пору полевых работ, Шлидц иногда направлялся на участок в сопровождении жены или старшего сына — восемнадцатилетнего балбеса, которого он отстоял от «сверхтотальной» мобилизации.

В поле Шлидц вылезал из машины или соскакивал с коня, говорил немцам «хайль Гитлер», потом обходил поля, смотрел молотьбу, следил за выводом коней, проверял работы на заводе.

Однажды один белорусс сказал Шлидцу:

— Моя семья умирает, мы голодны. Сегодня рождество, а мы работаем.

Шлидц ничего не ответил, но, садясь в машину, сказал надсмотрщику:

— Давайте ему несколько дней подряд по 20 палок.

Однажды Шлидц увидел, как пленный собрал сухую траву и курил ее на поле. Он подбежал к нему, выхватил ружье у сторожа и прикладом бил русского до тех пор, пока тот не потерял сознания. Пленного отливали водой. В этот же день к Шлидцу приезжали гости из Кенигсберга, собрались соседние помещики. В господском доме пировали, там играла музыка.

Шлидц богател на войне, и война ему была по душе. Она дала ему рабов и тракторы из России, ковры, картины и фарфор из Польши и Франции. На господском дворе возводились новые амбары. Шлидц поставлял хлеб, мясо, масло и сыр в Кенигсберг и Берлин и богател на этих поставках.

В конторе господского двора, перелистывая раскрытый гросс-бух, мы читали многозначные цифры прибылей Шлидца, миллионы марок поступлений на текущий счет помещика за хлеб, овощи, скот, птицу. По корешкам чековых книжек видно, что Шлидц брал крупные суммы из банков, покупал драгоценности, золото…

Тихо открывается дверь, и входит человек в потертом пальто. Это военнопленный поляк.

Он с любопытством и какой-то робостью осматривает кабинет. Ведь в этой комнате он никогда не бывал. Даже доступ к помещичьему крыльцу поляку был запрещен под страхом смерти.

Мы разговорились с ним, и он рассказал многое из страшной жизни пленников господского двора.

— Где мы жили? В хлевах вместе со скотом. Что мы ели? Сахарную свеклу, брюкву; хлеба не давали, картофель давали только свиньям, им подмешивали и муку. Свиней мы кололи, а мясо возили в Кенигсберг. Хуже всего обращались немцы с нашими русскими товарищами. Платили ли нам? Только палками...

Этой осенью помещики стали часто собираться у Шлидца, но окна и балкон не распахивались, как раньше; музыки уже не было в господском доме. Шлидц ходил злой и озабоченный. По ночам немцы укладывали вещи. Шлидц уже не выезжал по вечерам в театр в Кенигсберг, а ездил чаще днем, возвращаясь встревоженным. Оба его сына тоже повесили носы.

А в прошлый четверг на полях Шлидца стали падать наши снаряды. Дрожали стекла, скакали кони, метались коровы. Немецкие солдаты забежали в имение, взяли его племенных лошадей, запрягли в экипажи, уселись верхом и уехали. Шлидц с женой и сыновьями хотел удрать в легковой машине. Но…

— Только они выехали на дорогу, — рассказывают освобожденные рабы, — как к машине подскочили немецкие офицеры, пригрозили оружием, заставили Шлидца, его жену и сыновей вылезть, забрали автомобиль и уехали…

И Шлидц ушел в Кенигсберг пешком. Увидя это, из усадьбы бросились бежать все немцы — сторожа и надсмотрщики, оставив контору, несгораемые шкафы, все имущество.

Стоит «господский двор» на дороге к Кенигсбергу, совсем недалеко от городских предместий. В будущих картах, наверно, найдут для него другое название. А помещик Шлидц, который радовался войне, богател на крови, терзал наших людей, далеко не уехал, и, пожалуй, не уйдет никуда. // А.Карташов. 3-й БЕЛОРУССКИЙ ФРОНТ. (По телеграфу).
Источник.

[Музей Света]

В современной авиации лишь два самолета претендуют на звание крупнейших: Airbus A380 и грузовой Antonov AN-225, чей размах крыла даже больше. Однако обоим воздушным судам далеко до настоящей «летающей крепости» — самолета Калинин К-7, прототип которого был построен в конструкторском бюро Калинина в тридцатых годах XX века....




Тяжелый бомбардировщик, Калинин К-7 отличается размахом крыла в рекордные 132,5 метра — для сравнения, размах крыла Боинг 747 составляет 68,5 метров. К-7 построен на основе гигантского эллиптического крыла толстого профиля и двух треугольных хвостовых балок. К-7 был создан как многофункциональное воздушное судно — он мог служить и для военных и для гражданских целей, вмещая до 128 пассажиров. «Люксовая» версия самолета предусматривала в крыле ряд пассажирских отсеков для 64 пассажиров, общий салон, кухню.


Звание «летающей крепости» по праву заслуживает военная версия самолета, появившаяся за десять лет до знаменитого Боинга B-17. Воздушное судно было оборудовано 12 огневыми позициями и специальной электрической тележкой, доставлявшей стрелков к двум пулеметам в хвосте самолета. K-7 мог перевозить более 16 тонн бомб или десантную группу в составе до 112 парашютистов.

Летающее крыло






Советский авиаконструктор К. А. Калинин стал одним из первых, кто разглядел перспективность компоновки самолетов по типу «летающее крыло». Летательные аппараты такой конструкции не имели фюзеляжа — его роль выполняет пустотелое крыло, несущее все необходимое оборудование, экипаж, полезную нагрузку. Преимущество такой компоновки — в возможности снизить массу самого самолета и увеличить за счет этого полезную нагрузку.






В дневниках о своей идее, возникшей еще во второй половине 1920-х, К. А. Калинин писал: «При создании больших машин новые пути ведут в сторону новых схем самолетов, в сторону использования крыла для размещения грузов. Это значит, что пути идут к летающему крылу, которое и есть идеальный самолет».



В 1928 году схема была испытана в аэродинамической трубе и показала свою жизнеспособность. Годом позже конструктором был полностью оформлен проект, который был одобрен руководством. Воплощение идеи К-7 возложили на КБ, возглавляемое Калининым. В начале 1930-х началась активная работа по постройке самолета-гиганта с планируемым размахом крыльев более 50 м и длиной около 28 м.






История и судьба разработки

Полная техническая документация и макет в натуральную величину были готовы к 1932 году, а девять месяцев спустя построили и первую экспериментальную модель. Уже в процессе выплыло немало сложностей, связанных с ограниченными возможностями советской промышленности, — самолет получался чересчур тяжелым, а двигатели (хоть на финальной стадии проекта их количество и довели до 7) — не столь мощными, как хотелось бы.






В остальном же машина получалась отличной — особенно ее военный вариант. Восемь пушек и столько же пулеметов не оставляли мертвых зон вокруг самолета — каждый сектор окружающего пространство простреливался как минимум из трех огневых точек. Бомбовая нагрузка составляла 6 т. Вместо нее самолет мог нести танк или другую бронетехнику, сбрасываемую на парашютах.






Испытания показали, что машина обладает очень неплохими летными характеристиками. Вот что писал один из первых испытателей — летчик М. А. Снегирев: «Машина в воздухе хорошо слушалась рулей. Управлять ею было легко. Даже не верилось. Слегка потянешь штурвал — и машина сразу отвечает!». К сожалению, повторные полеты были менее успешными. Заходя на посадку, самолет рухнул, забрав жизни 15 членов экипажа.




Причиной стало разрушение лонжеронов хвостовой балки, вызванное вибрациями из-за рыскливости самолета. Последнее качество присуще всем авиационным машинам типа «летающее крыло». Бороться в ту пору с этим не умели, да и материалов, способных противостоять таким вибрациям, в распоряжении советских авиаконструкторов не было.



В 1935 году было принято решении об изменении концепции советского самолетостроения и работы по К-7 — свернуты. А сам Калинин незаслуженно стал жертвой «большого террора» и в 1938-м был расстрелян.



Тактико-технические характеристики самолета К-7
- Главный конструктор: К. А. Калинин
- Первый полёт: 21 августа 1933 года
- Конец эксплуатации: 21 ноября 1933 года (разбился)
- Единиц произведено: 1

Экипаж самолета К-7 - 12 чел

Размеры самолета К-7

- Длина: 28 м
- Размах крыла: 53 м
- Площадь крыла: 452 м***178;

Вес самолета К-7

- Масса пустого: 21 000 кг
- Максимальная взлётная масса: 40 000 кг

Двигатель самолета К-7
- 7 ***215; АМ-34
- Мощность двигателей: 7 ***215; 750 л. с.

Скорость самолета К-7
- Максимальная скорость: 234 км/ч
Дальность полета самолета К-7
- 1000 км
Практический потолок самолета К-7
- 5500 м

Вооружение самолета К-7
- Стрелково-пушечное: 8 пушек калибра 20 мм, 8 пулемётов калибра 7,62 мм
- Боевая нагрузка: до 16 600 кг



источники

https://russian7.ru/post/k-7-letayushhaya-krepost-sssr/
http://nootropos.ru/blogs/gagarin77/...a_krepost_k-7/
http://oruzhie.info/voennye-samolety/552-k-7

[люБОЛЬ]

Батарея отопления была изобретена именно в России, причем первый отопительный радиатор был создан в Санкт-Петербурге около 1855 года. Изобретателем популярного ныне отопительного прибора был русский немец итальянского происхождения Франц Карлович Сан-Галли, житель Санкт-Петербурга.


Вид первых батарей отличался от современного. Первый отопительный прибор представлял собой толстые трубы с вертикальными дисками. Свое изобретение Франц Карлович назвал «хайц-кёрпер» (горячая коробка). Он же и занимался продвижением своего изобретения в Германии и Соединенных Штатах.

Батареи начала XX века имели современную форму, но были большего размера и богато украшались орнаментом.

Несмотря на громоздкость и странный вид, изобретение Сан-Галли быстро нашло широкое применение. «Горячие коробки» экспортировались в США и Европу. Такие батареи использовались не только в водяных системах, но и в параллельно развивавшемся паровом отоплении, где температура перегретого пара достигала 150***8209;200 ***186;С, а давление составляло несколько атмосфер.

Старейшим из обнаруженных и действующих до сих пор батарей 108 лет. Они находятся в Царском селе, на даче Великого Князя Бориса Владимировича. Увидеть настоящие дореволюционные радиаторы сегодня можно и в Петропавловской крепости в музее истории Санкт-Петербурга.

[Музей Света]

1963. Вологда. Завтрак в 1-б классе, школа №3


15 февраля 1960 года – день рождения советской «продленки». В этот день ЦК КПСС и Совет министров СССР принял постановление «Об организации школ с продленным днем». Это было сделано, как говорилось в документе, «в целях дальнейшего улучшения общественного воспитания детей и усиления помощи семье в этом деле».
«Продленка» была востребована. Родители, чьи доходы были невелики, освобождались — полностью или частично — от оплаты питания детей. Но главное, мама с папой были спокойны за своего ребенка – он под присмотром, накормлен и сделает уроки. Ну, или спишет. Время там было распланировано четко: отдых, обед, выполнение домашних заданий. Кроме того, в школах продленного дня были «широко представлены другие виды деятельности детей — пионерская и комсомольская, общественно полезная и трудовая, игровая, спортивная, занятия по интересам»

[Макаренко]

Неизвестные иркутяне. Какой-то любительский ансамбль? Интерес вызывают музыканты, фамилий которых мы не знаем. Может быть, пока не знаем?





Священнослужитель на этой фотографии, восстановленной со стеклянного негатива из коллекции Музея Иркутска, — архиепископ Иркутский Тихон (Донебин-Троицкий). Он управлял Иркутской епархией в 1892—1911 годах. Узнать священнослужителя нам помог секретарь Иркутской епархии отец Стефан Бажков (его дипломная работа была посвящена священникам Иркутской епархии ХIХ — начала ХХ веков)


Ровно 20 лет назад, в 1999 году, известный иркутский краевед Иван Иванович Козлов передал в Музей истории города Иркутска коллекцию стеклянных негативов. «Их, как положено, записали во все книги учета, а сейчас пришло время попытаться установить, кто же те люди, что смотрят на нас со старинных стеклянных пластинок», — говорит Ольга Александровна Чернявская, старший научный сотрудник Музея истории города Иркутска имени А.М.Сибирякова. Сегодня в «Пятнице» обозреватель Оксана Гордеева рассказывает о фотографиях, восстановленных с тех негативов, что хранятся в архивах музея.

Стеклянные негативы — свидетели одного из этапов развития фотографии. В 1871 году английский врач Ричард Мэддокс изобрел способ, позволяющий обрабатывать стеклянные пластины желатином и, главное, хранить их в подготовленном виде до момента съемки. Фотографы освободились наконец от создания фотоматериалов своими руками.
В коллекции Музея истории Иркутска около двухсот стеклянных негативов с изображениями иркутян. Смотришь на эти фотографии, и не верится, что этих людей давным-давно нет на свете. Наоборот, не покидает ощущение, что все они живы. Кажется, фотограф застал этих людей в один из самых будничных дней. И вспоминаются цветаевские строчки: «Уж сколько их упало в эту бездну, разверстую вдали. Настанет день, когда и я исчезну с поверхности земли…»
— В Иркутске с 1891 по 1927 год в Жандармском переулке существовало ателье «Сибирская фотография», которое держал прямо в своей усадьбе Дмитрий Николаевич Мамонов, — рассказывает Ольга Александровна Чернявская. — Деревянный дом Мамонова, кстати, стоит до сих пор, только переулок из Жандармского переименовали в Милицейский. Похоже, у Дмитрия Николаевича не было большого запаса задников для создания композиций, и он оживлял фотографию с помощью разной мебели и гипсовой скульптуры собаки, которую часто ставил в кадр, — показывает мне несколько фотографий с «мамоновской» собакой Ольга Александровна. — И для нас она стала таким своеобразным атрибутом, который помогает нам теперь идентифицировать фото, сделанное в салоне Мамонова.
Почти все иркутяне, которых мы видим на фотографиях, безымянные. Но можно тем не менее легко узнать жену фотографа — он ее часто снимал. Знать бы еще, как ее звали! Снимал молодой счастливой девушкой, а потом — в возрасте лет 40—50. Еще есть фото сестры Мамонова — она с палитрой и красками в руках, в образе художницы на этюдах или она и была художницей?
Интересны фотографии священнослужителей — их много.
— Я могу со стопроцентной точностью сказать, кто этот архиепископ, — показывает и рассказывает секретарь Иркутской епархии отец Стефан Бажков, к которому мы обратились за помощью. — Это Тихон Донебин. Он правил нашей епархией с 28 марта 1892 года до 29 июля 1911 года. Почти двадцать лет! Тихон был родом из Рязанской губернии, служил ректором Ставропольской, затем Казанской духовных семинарий. Будучи епископом Енисейским и Красноярским (1886—1892 годы), совершил длительные поездки сначала в Минусинский и Ачинский округа, затем в Туруханский край, а это более 3000 верст. При отсутствии дорог в тех краях и транспорта можно представить, какими трудными и долгими были эти экспедиции. С 1892 по 1911 год был архиепископом Иркутским и Нерченским. За 19 лет управления епархией архиепископом Тихоном построено 25 храмов и открыто столько же приходов, организовано 100 церковно-приходских школ, открыты 4 второклассные школы и построена церковно-учительская семинария. В годы его правления епархией были построены здания Иркутского мужского духовного училища и Иркутского женского духовного училища. Епископ Тихон был членом комиссий по освидетельствованию останков святителя Софрония и затем ходатайствовал о канонизации Софрония Иркутского.
Скончался Тихон 28 июня 1911 года на загородной даче близ Иркутска. Был похоронен в усыпальнице Казанского кафедрального собора Иркутска.
И это жизненная история лишь одного священнослужителя из десятка запечатленных на стеклонегативах коллекции Музея Иркутска.
— Групповое фото священников тоже очень интересное, — продолжает вместе с нами рассматривать фотографии секретарь Иркутской епархии священник Стефан Бажков.(Кстати, его дипломная работа была посвящена священникам Иркутской епархии ХIХ — начала ХХ веков. — Ред.)
— Я не могу, к сожалению, определить, кто на этом фото. Зато могу сказать кое-что о наградах священников. Вот, например, в центре сидит священник в камилавке. Камилавка — это головной убор цилиндрической формы, обычно фиолетового, синего или черного цвета. Раньше камилавка была редкой наградой, ею поощряли священников за особые заслуги. У этого же иерея на ленте орден Святой Анны 2-й степени, орден Святой Анны на груди и наперсный крест, выдаваемый Священным Синодом за выслугу лет (больше 25 лет службы). На мой взгляд, этот иерей внешне очень похож на протоиерея Феодора Верномудрова. Но точно известно, что он был награжден орденом Святой Анны 2-й степени 06.05.1911 года. У других священников — наперсные кресты, которые давались за выслугу лет. Скорее всего, все эти люди — преподаватели Иркутской духовной семинарии, училища или члены какого-то комитета.
Конечно, страшно даже подумать, что стало с этими священниками после октября 1917-го. Революция не только объявила священство враждебным классом, но и привела в действие машину террора. Если посмотреть список епископов Иркутской епархии, то в двадцатых годах они менялись каждый год. И оставались на своем служении всего лишь по нескольку месяцев.
Достаточно вспомнить жизнь Луки Войно-Ясенецкого, который отбывал ссылку в Сибири, у нас в Иркутской области (на реке Чуне в Богучанах), и в Туруханском крае, за полярным кругом, чтобы узнать, как относилась советская власть к епископам Русской православной церкви. У Луки Войно-Ясенецкого была и мирская профессия — он был крупным ученым-хирургом, написал научную работу «Очерки гнойной хирургии», которая была отмечена Сталинской премией. По его учебнику училось не одно поколение медиков в СССР. То, что он был известным хирургом, спасло его от расстрела.
«В Богучанах я оперировал больного, у которого был нагноившийся эхинококк печени, и через несколько месяцев, возвращаясь из Хаи, нашел его вполне здоровым, — пишет хирург-священник в своей автобиографии. — В Хае мне довелось оперировать у старика катаракту в исключительной обстановке. У меня были с собой набор глазных инструментов и маленький стерилизатор. В пустой нежилой избе я уложил старика на узкую лавку под окном и в полном одиночестве сделал ему экстракцию катаракты. Операция прошла вполне успешно… На полдороге до Богучан мы ночевали в лесной избушке. Дальше ехали на телеге. Затем плыли по Ангаре на лодках, причем пришлось миновать опасные пороги. Вечером на берегу Енисея против устья Ангары мы с монахинями служили под открытым небом незабываемую вечерню. По прибытии в Енисейск я был заключен в тюрьму в одиночную камеру. Ночью я подвергся такому нападению клопов, что нельзя было и представить себе. Вся подушка, постель и стены камеры покрыты почти сплошным слоем клопов. Я зажег свечу и начал поджигать клопов. Эффект был просто поразительным. Через час в камере не осталось ни одного клопа. Они, по-видимому, как-то сказали друг другу: «Спасайтесь, братцы! Здесь поджигают!»
К сожалению, о судьбах иркутских священников после революции мы знаем немного. В книге Лидии Ивановны Тамм «Записки иркутянки» (уникальное описание жизни и быта в Иркутске начала XX века. — Ред.) упоминается несколько имен священников, которые жили неподалеку и с которыми дружила бабушка Лидии Тамм. Возможно, кто-то из них изображен на этих старинных фотографиях.





Сверху вниз: Госпожа Мамонова, супруга хозяина фотосалона. Дмитрий Николаевич часто снимал жену, найдено несколько ее изображений. То она в образе веселой прелестницы-итальянки, то она зажиточная матрона в турецком тюрбане, то мы видим ее в образе прачки с корзиной для белья. Справа и по центру: Это хозяин фотосалона в Иркутске Дмитрий Николаевич Мамонов. Он держал ателье с конца XIX века вплоть до 1929 года. Фотосалон пережил Первую мировую войну, гибель империи и расстрел царской семьи, Октябрьскую революцию и Гражданскую войну. Дмитрий Николаевич сам часто позировал для фотографий. На постановочном фото он в соломенной шляпе и летнем костюме рыбачит с моста, закинув ногу на ногу. Удочка, скорее всего, настоящая, а остальное — декорации







Пока не удалось узнать, кто эти священнослужители на одном из многочисленных стеклянных негативов фотосалона «Сибирская фотография», который держал с 1891 по 1927 год иркутянин Дмитрий Николаевич Мамонов. Может быть, это преподаватели Иркутской духовной семинарии, училища или члены какого-то комитета?

Текст: Оксана Гордеева ,

[люБОЛЬ]

1920-е. Играя в шахматы, красноармейцы всегда готовы к атакам своих капиталистических соседей, носят противогазы


1920-е. Алексей Рыков играет в шахматы


1934. Вера Сергеевна Чудова. Чемпионка РСФСР


1935. Групповой портрет участников Второго международного шахматного турнира, Москва


1935. Открытие Международного шахматного турнира, проходящего в Москве. Капабланка и доктор Ласкер играют первую партию, которая закончился ничьей


1940. Шахматисты - участники Первенства СССР


1940-е. Василий Смыслов


1947. Солдаты играют в шахматы


1948. Юный шахматист Борис Спасский, 12 марта


1951. Максим Литвинов, советский политик и дипломат играет в шахматы со своим сыном Михаилом


1953. Чемпион СССР по шахматам Дэвид Бронштейн тренируется с соотечественником Александром Толушем перед Международным шахматным конгрессом в павильоне Уайт-Рок, Гастингс, Великобритания


1953. Чемпион СССР по шахматам Дэвид Бронштейн принимает участие в Международном шахматном конгрессе в павильоне Уайт-Рок, Гастингс, Великобритания, 30 декабря


1954. Чемпион мира по шахматам Михаил Ботвинник (слева) играет с Василием Смысловым во время чемпионата мира по шахматам


1954. Чемпионка СССР по шахматам Елизавета Ивановна Быкова, третья в истории чемпионка мира по шахматам во время матча международной команды против сборной Англии в Кэкстон-холле в Лондоне. 3 июля


1955. Самуэль Решевский и Михаил Ботвинник на соревнованиях по шахматам между американскими и российскими командами в Московском Колонном Зале


1955. Чемпион Советского Союза по шахматам Виктор Корчной выступает за сборную против Испании на 31-м ежегодном Международном шахматном конгрессе в Англии


1956. Советская шахматная легенда Марк Тайманов. Москва


1958. Алексей Куцков и Олег Коряковский играют в шахматы


1958. Двое мужчин играют в шахматы в парке, Ленинград


1958. Мужчины играют в шахматы на берегу реки


1959. Дети получают уроки по шахматам во Дворце юных пионеров


1959. Занятия по шахматам во Дворце пионеров


1959. Пожилые шахматисты в парке Горького


1960. Мужчины играют в шахматы


1960. Шахматисты сидят за столами во время шестого раунда Международного шахматного турнира


1963. Нона Терентьевна Гаприндашвили, чемпионка мира среди женщин, принимает участие в ежегодном Международном шахматном конгрессе в Гастингсе


1964. Участники балета Большого театра на гастролях в Италии. Большой показывает в театре «Ла Скала» оперу «Борис Годунов». Трое танцоров отдыхают в раздевалке


1966. Татьяна Яковлевна Затуловская. Финал чемпионата мира, Москва


1969. Советские гроссмейстеры Тигран Петросян и Борис Спасский. Чемпионат мира по шахматам, 14 мая


1970. Шахматный зал. Парк Горького. Москва

[люБОЛЬ]

1971. Тигран Вартанович Петросян играет с американцем Бобби Фишером на чемпионате мира по шахматам в Буэнос-Айресе, Аргентина


1975. Анатолий Карпов и Борис Спасский во время шахматного матча, Рига, Спартакиада народов СССР. 10 июля


1975. 12-летний шахматист Гарри Каспаров размышляет над своим следующим ходом на Всесоюзном шахматном турнире среди юниоров


1975. Маленькие ученики одной из школ в Пскове наблюдают за тем, как их учитель использует гигантскую шахматную доску для проведения шахматного урока


1978. Анатолий Карпов в Багио на чемпионате мира по шахматам


1981. Виктор Корчной играет в шахматы против Анатолия Карпова


1985. Энергетический комплекс Экибастуз. Любители шахмат


1987. Узбекские мужчины играют в шахматы в саду


1991. Игра в шахматы в парке


1992. Пожилые русские мужчины играют в шахматы на скамейке в парке на Невском проспекте

[Макаренко]

Архив программы «Вовремя». Геннадий Михасенко. 2002 год

[люБОЛЬ]

В январе 1924 года, когда в Москве проходило грандиозное прощание с Лениным, параллельно в разных городах также было организовано отпевание вождя мировой революции. Дальше всего пошли в Таганроге.


Там слушатели Высшей кавалерийской школы Первой конной армии организовали гражданское отпевание на центральной городской площади перед Успенским собором. Так как тело Ленина находилось в Москве, в Таганроге отпевали его бюст. Причем поступили по-пролетарски: вместо креста проводивший отпевание командир Семён Наливайченко нацепил на себя фанерную звезду, а когда он обходил с этой звездой площадь, собравшиеся хором исполнили «Интернационал». После этого бюст торжественно закопали там же на площади, рядом со стенами собора.

Планировалось в дальнейшем поставить на этом месте памятник Ленину. Но сначала не было денег, потом забыли, потом снесли собор. Потом была одна реконструкция площади, далее – вторая перестройка все той же площади.

А самое забавное, что памятник Ильичу на этой площади все-таки появился. В 1970 году, к столетию со дня рождения Ленина. Так он до сих пор там и стоит. А бюст, возможно, до сих пор лежит в земле. И, возможно, прямо под стоящим на площади памятником.